Wybierz miasto:
dr hab. Elżbieta Dul-Ledwosińska, prof. AHE
dr hab. Elżbieta Dul-Ledwosińska, prof. AHE

Dziekan kierunku grafika. Rektor AHE w Łodzi w latach 2022-2025. Prowadzi przedmiot grafika warsztatowa na kierunku grafika oraz zajęcia z obszaru sztuk wizualnych. Dorobek w zakresie grafiki artystycznej, udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i zagranicą.

Absolwentka Wydziału Grafiki Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Łodzi (obecnie ASP), specjalność grafika warsztatowa. Doktorat w 2008 r., habilitacja w 2018 r. na Wydziale Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi. 

W 2020 r. otrzymała Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”  w dziedzinie szkolnictwo artystyczne nadany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Katalog dr hab. Elżbiety Dul-Ledwosińskiej, prof. AHE

Wystawy i konkursy:

  • 2025  Wystawa indywidualna QUADRATUM IV, Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych, Kraków, Polska
  • 2025 45th Mini Print International of Cadaqués, międzynarodowy konkurs graficzny, Galeria Wingfield Barns, Wielka Brytania, Galerie L’Étangd’Art w Bages, Francja, Fort Taller Gallery, Hiszpania
  • 2025 12. wystawa grafiki członków Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie, Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych, Kraków, Polska
  • 2024 Wystawa międzynarodowa zbiorowa MIRROR FACE TO FACE, Villa Caldogno, Vicenza, Włochy
  • 2024 Wystawa międzynarodowa zbiorowa Festiwal Nowej Sztuki Labirynt, Forum Kleista, Frankfurt nad Odrą, Niemcy
  • 2023 XVIII Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Galeria Miejska Sztuki w Łodzi, Polska
  • 2022 XVIII Międzynarodowy Konkurs Małej Formy Graficznej i Ekslibrisu, Muzeum Miasta Ostrowa Wielkopolskiego, Polska 
  • 2020 XVII Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Miejska Galeria Sztuki, Łódź
  • 2020 XVII International Exhibition Small Graphic Forms, Municipal Art Gallery, Łódź, PL
  • 2020 Wystawa grupowa 3 artystów „Plakat, Grafika”, Galeria Biblio-Art, Politechnika Łódzka, Łódź
  • 2020 A group exhibition of 3 artists „Poster, Graphic Arts”, Biblio-Art Gallery, the University of Technology, Lodz, Poland 2020
  • 2020 8 Wystawa członków Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie,
  • 2020 Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych, Galeria Centrum, Kraków,
  • 2020 8th Exhibition of members of the International Print Triennial Society, Cracow
  • 2020 International Centre for Graphic Arts - Centrum Gallery, Cracow, Poland
  • 2019 Wystawa grupowa 11 artystów „Me & Myself”, Galeria Imaginarium, Łódź
  • 2019 A group exhibition of 11 artists „Me & Myself”, Imaginarium Gallery, Łódź, Poland
  • 2019 6 Międzynarodowe Triennale Grafiki Cyfrowej, Centrum Designu Gdynia, Pomorski Park Naukowo-Technologiczny
  • 2019 6th International Triennial of Digital Graphic Arts, Design Centre Gdynia, Poland
  • 2018 Wystawa indywidualna QUADRATUM grafika cyfrowa, Galeria Miejska, Biuro Wystaw Artystycznych, Piotrków Tryb.
  • 2018 Wystawa indywidualna QUADRATUM grafika cyfrowa, Galeria Look, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi
  • 2017 MATRICES 2017 show, wystawa artystów nagrodzonych w konkursie MATRICES 2012, Galeria VárMező, Budapeszt, Węgry,
  • 2017 Wystawa wykładowców kierunku grafika, Tropami awangardy, Galeria Patio2, Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi,
  • 2017 XVI Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Miejska Galeria Sztuki w Łodzi,
  • 2017 Matrices  7th International Exhibition of Small Form Electrographic Art /Budapest / Hungary
  • 2017 Wystawa indywidualna grafiki / Dom Literatury / Łódź
  • 2016 Wystawa indywidualna grafiki / Poleski Ośrodek Sztuki / Łódź
  • 2015 Wystawa indywidualna grafiki / Miejska Galeria Sztuki / Galeria Bałucka / Łódź
  • 2015 ICON DATA Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej / SMTG / Kraków
  • 2015 Wystawa indywidualna grafiki / Galeria Pod Napięciem, Wydział Elektrotechniki, Elektroniki, Informatyki i Automatyki, Politechnika Łódzka
  • 2014 Wystawa „Grafika jest kobietą. Grafika polska XX i XXI wieku” Międzynarodowe Centrum Grafiki, Kraków
  • 2014 ICON DATA Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej / SMTG / Kraków
  • 2013 XVI Salon Plakatu Polskiego / Warszawa
  • 2013 ICON DATA Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej / SMTG / Kraków
  • 2013 Matrices  6th International Exhibition of Small Form Electrographic Art /Budapest / Hungary
  • 2012 Lettra – Kraków 2012 / Znak i Litera / Międzynarodowe Triennale Grafiki /Biblioteka Jagiellońska / Kraków
  • 2012 Wystawa indywidualna grafiki / Muzeum Kinematografii / Łódź
  • 2012 Międzynarodowe Biennale Plakatu, Wilanów, Warszawa,
  • 2012 Icon Data Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej – Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki, Kraków
  • 2011 XIV Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Miejska Galeria Sztuki w Łodzi,
  • 2010 III Ogólnopolski Konkurs grafiki im. Ludwiga Meidnera, Oleśnica
  • 2010 czerwiec Ty+Ja Wystawa Pedagogów i studentów AHE w Łodzi
  • 2009 listopad XIVth International Biennale of Engraving and New Images of Sarcelles, France
  • 2009 październik 12th European Biennal Competition for Graphic Art Brugge, Belgium
  • 2009 II Ogólnopolski Konkurs grafiki im. Ludwiga Meidnera, Oleśnica,
  • 2008 maj – wystawa indywidualna plakatu „Galeria Patio” WSHE w Łodzi
  • 2006 listopad – 7 Międzynarodowe Biennale Grafiki Komputerowej, Galeria Teatru im. W. Siemaszkowej, Rzeszów, Polska

     

     

dr Mateusz Żebrowski
 dr Mateusz Żebrowski

Filmoznawca, kulturoznawca, krytyk filmowy.

Razem z Martą Chylińską prowadzi rozpoznawalnego w branży krytycznofilmowej wideobloga Drugi Seans, pod auspicjami którego odbywają się spotkania z młodymi polskimi twórcami kina pod tytułem Nadzieje Polskiego Kina.
W ramach powyższego duetu prowadził również audycję w Radiu Łódź. Jest autorem książki Ojczyzny magiczne i ich twórcy w literaturze i filmie na przełomie XX i XXI wieku. Regularnie pisze do miesięcznika Kino, internetowego periodyku Czas Kultury i na portalu Filmweb.pl.

Dwukrotnie otrzymywał Stypendium Ministra Kultury w dziedzinie film na projekty Młoda Szkoła – o pokoleniu reżyserów filmowych debiutujących w polskim kinie od 2015 roku i Takie piękne kino się urodziło – o polskim dokumencie autobiograficznym w XXI wieku.

Wśród jego zainteresowań badawczych znajduje się współczesne kino polskie, rola krótkiego metrażu we współczesnym kinie, wymiary tożsamości i prywatności w kinie, antropologiczny wymiar kina, antropologia kultury, religie i mitologie świata.

dr Anna Michalak
dr Anna Michalak

Ukończyłam psychologię na Uniwersytecie Warszawskim oraz finanse i bankowość w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie. Jestem również doktorem nauk humanistycznych w zakresie literaturoznawstwa.
Odbyłam liczne szkolenia, staże i praktyki w obszarze psychologii klinicznej i psychoterapii. Pracowałam także jako psycholog w Środowiskowym Domu Samopomocy. Posiadam również wieloletnie doświadczenie w pracy nauczyciela akademickiego. Artykuły naukowe publikowałam przede wszystkim w czasopismach o profilu kulturoznawczym: „Wakat-Notoria”, „Widok. Teorie i praktyki kultury wizualnej”, „Kultura współczesna”, „Environmental Hazards” oraz „Space and Culture”.

dr Dorota Eichstaedt
dr Dorota Eichstaedt

dr nauk humanistycznych, adiunkt AHE w Łodzi, absolwent Uniwersytetu Łódzkiego (kierunek filologia polska i kulturoznawstwo); literaturoznawca, teatrolog, instruktor teatralny.

Nauka to dla mnie ważna sfera mojej pracy zawodowej. Od lat moje zainteresowania naukowe związane są z literaturą współczesną: poezją i prozą, a także dramatem i teatrem polskim i światowym.

Wyrazem moich teatrologicznych i literaturoznawczych pasji jest aktywność naukowa:

Zamknięty w kręgu własnej osobowości (Szkic o poezji Władysława Sebyły), „Rocznik Wieluński”, t. I, 2001.

W poszukiwaniu nowej formy. O próbach dramatycznych Józefa Czechowicza, , [w: ] Teatr wielki, mniejszy i codzienny. Studia pod red. P. Kowalskiego, Opole 2002, s. 149-162.

Reklama telewizyjna i jej warsztat. Scenariusz lekcji [w:] Aspekty kultury współczesnej. Analizy i interpretacje wybranych zjawisk, red. Beata Lisowska, Łódź 2011, Wydawnictwo Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, s. 81- 85.

Recenzja “Colloquia Ethnologica” T. II. Między historią a antropologią, czyli słów kilka o tomie „Atena i Arachne, która z nich piękniej tkaninę wyszywa. Historia i antropologia”, „Rocznik Wieluński”, t. 12, 2012.

Lokalnośc i peryferie w powieści Taksim Andrzeja Stasiuka, „Zeszyty Etnologii Wrocławskiej”, 2012/2(17), s. 139-145.

Regionalista – to brzmi dumnie! Uwag kilka o książce „Kim jesteś, regionalisto? Sylwetki, opinie, diagnozy”, „Rocznik Wieluński”, t. 13, 2013.

Najbardziej lubię prowadzić zajęcia z literatury i kultury współczesnej. Fascynuje mnie najnowsza proza polska i powszechna oraz jej konteksty. Swoim zamiłowaniem do literatury wszystkich epok oraz teatru i dramatu próbuję zarażać studentów podczas takich zajęć, jak Historia literatury polskiej, Polska literatura najnowsza, Europejska i pozaeuropejska literatura powszechna XX wieku, Kultura literacka i teatralna, Analiza dzieła literackiego, Wiedza o teatrze i dramacie współczesnym. Cenię sobie dyskusję ze studentami, dlatego lubię prowadzić ćwiczenia, zajęcia warsztatowe i seminaryjne.

Mam wieloletnie doświadczenie w prowadzeniu zajęć ze studentami przygotowującymi swe prace dyplomowe (licencjackie i magisterskie). Od lat wykorzystuję w swej pracy metodę projektów.

Jeśli coś organizuję, najważniejsza jest rzetelność, fachowość i pasja. Chętnie angażuję się w działalność redakcyjną i organizacyjną (redakcja „Literaturoznawstwa”, praca nad redakcją „Kurtyny”, „Głosu Akademii”). Zawsze zachęcam studentów do rozwijania swych talentów twórczych, czego efektem są wydawnictwa studenckie, np. tomiki poezji.

W pracy ze studentami największą przyjemność sprawia mi kontakt z młodymi ludźmi pełnymi pasji, kreatywnymi i gotowymi do podejmowania ciekawych wyzwań.

Z życiu najważniejsze dla mnie jest, by być uczciwym człowiekiem, potrzebnym innym. Lubię swoją pracę i spędzanie czasu z rodziną. Naszą wspólną pasją jest podróżowanie. Uwielbiam dobrą literaturę najnowszą, malarstwo i kontakt z naturą.

 

dr Jarosław Paweł Eichstaedt
dr Jarosław Paweł Eichstaedt

Kulturoznawca, antropolog, teoretyk i socjolog kultury, adiunkt w Katedrze Literaturoznawstwa Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi; kierownik Programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za rok 2015 - Dziedzictwo kulturowe - Kultura ludowa i tradycyjna, nr zadania 03310/16.
Tytuł zadania: Słowo i obrazowanie. Ludowy wizerunek Chrystusa.
Autor licznych prac naukowych, redaktor monografii i tomów zbiorowych, uczestnik i organizator ogólnopolskich i międzynarodowych konferencji naukowych.

Zainteresowania naukowe:

  • Apokryficzność i kanoniczność w kulturze.
  • Antropologia współczesności.
  • Pamięć jako kategoria kulturowa i poznawcza.
  • Religijność ludowa.
  • Muzealnictwo i wystawiennictwo.

Aktywność dydaktyczna:

  • Historia kultury
  • Socjologia kultury
  • Teoria kultury
  • Antropologia kultury
  • Dyskurs międzykulturowy
  • Instytucje i organizacje kultury
  • Seminarium dyplomowe (kulturoznawstwo)

Wykaz publikacji po 2011 roku

  1. J. Eichstaedt, Kolekcje, wystawy i muzea. Scenariusz lekcji muzealnej, [w:] red. B. Lisowska, Aspekty kultury współczesnej. Analizy i interpretacje wybranych zjawisk, Wydawnictwo Akademii Humanistyczno Ekonomicznej w Łodzi, Łódź 2011, s. 11-18.
  2. J. Eichstaedt, Spotkania, reinterpretacje, fragmenty. Wstęp, [w:] red., J. Eichstaedt, K. Piątkowski, Atena i Arachne, która z nich piękniej tkaninę wyplata. Historia i antropologia, Muzeum Wnętrz Dworskich w Ożarowie Oddział Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Wieluń 2012, s. 13-15.
  3. J. Eichstaedt, Pamięć, tradycja i historia w perspektywie semiotyki tartuskiej, [w:] red., J. Eichstaedt, K. Piątkowski, Atena i Arachne, która z nich piękniej tkaninę wyplata. Historia i antropologia, Muzeum Wnętrz Dworskich w Ożarowie Oddział Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Wieluń 2012, s. 135-147.
  4. J. Eichstaedt, Wyobrażenie Matki Boskiej w Misterium Męki Pańskiej w Praszce, [w:] red. T. Spychała, Wizerunki Matki Bożej na ziemi wieluńskiej, Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Wieluń 2012, s. 79-94.
  5. J. Eichstaedt, Istnienie regionu. Przykład województwa łódzkiego, „Zeszyty Etnologii Wrocławskiej”, nr 2(17), 2012, s. 139-145.
  1. J. Eichstaedt, Antropologia dla muzeum. Muzeum dla antropologii, [w:] red. Andrzej Białkowski, Izabela Majchrowska, Konferencja dyrektorów i kustoszy muzeów regionalnych z województwa łódzkiego, Łódzki Dom Kultury, Łódź 2013, s. 33-40.
  2. J. Eichstaedt, Ludowy wizerunek Chrystusa. Topos obecności, [w:] red. Wojciech Łysiak, Sapere aǔso. Księga pamiątkowa poświęcona dyrektorowi Muzeum Pomorza Środkowego, Mieczysławowi Jaroszewiczowi, Poznań 2013, s. 431-443.
  3. J. Eichstaedt, Dwór w Ożarowie, [w:] red. Jan Książek, Cenne i ciekawe z kolekcji Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Wieluń-Ożarów 2014, s. 33-37, 40-47.
  4. J. Eichstaedt, Małe miasto i wielka historia, [w:] red. Ewa Nowina-Sroczyńska i Tomasz Siemiński, Małe miasta w czasach płynnej nowoczesności, Muzeum Zachodniokaszubskie w Bytowie, Bytów 2014, s. 121-132.

Udział w konferencjach naukowych:

  1. J. Eichstaedt, Ale czy to na pewno jest prawdziwe? O formach przedstawiania przeszłości w muzeach wnętrz, referat wygłoszony na konferencji „Dzieła, twórcy, odbiorcy. Sztuka we współczesnych systemach kulturowych”, Instytut Etnologii i Antropologii Kulturowej UAM w Poznaniu, Poznańskie Towarzystwo Przyjaciół Nauk, Poznań 24-25 marca 2011.
  2. J. Eichstaedt, Wizerunki matki Boskiej w Misterium Męki Pańskiej w Praszce, referat wygłoszony na konferencji „Kult Matki Bożej na ziemi wieluńskiej”, Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Wieluń 25 kwietnia 2012 r.
  3. J. Eichstaedt, Strój dworski i strój ludowy, referat wygłoszony na konferencji „620 - lecie nadania praw miejskich Praszce”, Muzeum w Praszce, Praszka, 7 maja 2012 r.
  4. J. Eichstaedt, Istnienie regionu. Przykład województwa łódzkiego, referat wygłoszony na konferencji Colloquia Ethnologica, „Lokalność i regionalizm we współczesnych kontekstach społeczno - kulturowych”, Uniwersytet Wrocławski, Muzeum Wnętrz Dworskich w Ożarowie, Ożarów. 24 maja 2012 roku
  5. J. Eichstaedt, Antropologia dla muzeum. Muzeum dla antropologii, referat wygłoszony na konferencji „Rola muzeum regionalnego w społeczności lokalnej”, Łódzki Dom Kultury, Sulejów, 13-14 grudnia 2012 roku.
  6.  J. Eichstaedt, Muzeum a uczestnictwo w kulturze, referat wygłoszony na konferencji „Zarządzanie strategiczne w muzeum”, Łódzki Dom Kultury, Łódź 2013, s. 33-40.
  7. J. Eichstaedt, Ludowy wizerunek Chrystusa. Topos obecności, [w:] red. Wojciech Łysiak, Sapere aǔso. Księga pamiątkowa poświęcona dyrektorowi Muzeum Pomorza Środkowego, Mieczysławowi Jaroszewiczowi, Poznań 2013, s. 431-443.
  8. J. Eichstaedt, Dwór w Ożarowie, [w:] red. Jan Książek, Cenne i ciekawe z kolekcji Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Wieluń-Ożarów 2014, s. 33-37, 40-47.
  9. J. Eichstaedt, Małe miasto i wielka historia, [w:] red. Ewa Nowina-Sroczyńska i Tomasz Siemiński, Małe miasta w czasach płynnej nowoczesności, Muzeum Zachodniokaszubskie w Bytowie, Bytów 2014, s. 121-132.
  10. J. Eichstaedt, Od historii lokalnych do transkulturowości, referat wygłoszony na Kongresie kultury małych i średnich miast. Edycja 1. Czytelnictwo, Narodowe Centrum Kultury, Radomsko 14-15 października 2014 roku.
  11. J. Eichstaedt, Polityka regionalna a prawo do kultury, referat wygłoszony na ogólnopolskiej konferencji naukowej pt. Ochrona praw człowieka w Polsce i na świecie w XXI wieku, Karpackie Towarzystwo Naukowe i Oświatowe w Krośnie, Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi, Krosno 11 lutego 2015 roku.

Prace redakcyjne:

Atena i Arachne, która z nich piękniej tkaninę wyplata. Historia i antropologia, red. J. Eichstaedt, K. Piątkowski, Muzeum Wnętrz Dworskich w Ożarowie Oddział Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Wieluń 2012.

Sekretarz naukowy konferencji:

  1. Colloquia Ethnologica, konferencja „Lokalność i regionalizm we współczesnych kontekstach społeczno - kulturowych”, Uniwersytet Wrocławski, Muzeum Wnętrz Dworskich w Ożarowie, Ożarów. 24 maja 2012 roku
  2. Colloquia Ethnologica, międzynarodowa konferencja „Regionalizm i wielokulturowość”, Instytut Etnologii i Antropologii Kulturowej UAM w Poznaniu, Katedra Manažmentu Kultúry a Turizmu UKF v Nitre, Instytut Etnologii i Antropologii Kulturowej UJ w Krakowie, Muzeum Wnętrz Dworskich w Ożarowie Oddział Muzeum Ziemi Wieluńskiej, Ożarów 27-28 maja 2013 roku.

 

 

dr Karol Stolarek
dr Karol Stolarek

Dziekan kierunku produkcja muzyki. Artysta interdyscyplinarny, autor piosenek, producent muzyczny, projektant graficzny, dydaktyk, doktor sztuki, dziekan kierunku Produkcja Muzyki w AHE. Lider nowofalowego zespołu Bruno Schulz, alternatywnej grupy mona polaski oraz twórca solowego konceptu muzycznego Człowiek, w którym łączy inspiracje sztuką współczesną, elektroniką, performansem, rapem i folklorem. 

Jako muzyk występował na najważniejszych polskich festiwalach muzycznych, takich jak Opener, AlterFest, Soundedit, Polska z Offu, Next Fest, Great September, Męskie Granie czy Castle Party. Ma na koncie niemal 500 koncertów w kraju i za granicą. Jego piosenki gościły na antenach Radiowej Trójki, Czwórki, Radia 357, Kampus i wielu innych stacji ogólnopolskich i lokalnych.

Projektant okładek płytowych dla polskich i zagranicznych wykonawców; jego prace publikowane były m.in. w USA, Kanadzie, Australii, Izraelu, Hongkongu, Francji i Niemczech. Swoje projekty dedykowane muzyce realizuje w autorskim studiu Pan Karol.

Oprócz działań w obszarze muzyki użytkowej porusza się na styku sound artu i muzyki eksperymentalnej. W swojej działalności bada relacje między obrazem a dźwiękiem, poszukując wspólnych przestrzeni i analogii. Posługuje się mediami sztuk wizualnych i audialnych, integrując je w obszarach performansu audiowizualnego, realizacji site-specific, wizualizacji koncertowych oraz projektowania graficznego. Jego prace funkcjonują w przestrzeni multisensorycznej percepcji, w której przenikanie się obrazu, dźwięku i słowa prowadzi do prób budowania spójnego komunikatu artystycznego.

Związany również z filmem jako scenograf, ilustrator, autor czołówek.
Członek ZAiKS.

 

dr Katarzyna Filutowska
dr Katarzyna Filutowska

Dziekan kierunku kulturoznawstwo AHE w Łodzi.

Doktor nauk humanistycznych w zakresie filozofii, absolwentka studiów magisterskich (w trybie MISH) oraz studiów doktoranckich w Instytucie Filozofii (obecnie Wydziale Filozofii) Uniwersytetu Warszawskiego. 

Publikowała m.in. w takich czasopismach jak: Studies in East European Thought, Narrative Inquiry, Przegląd Filozoficzno-Literacki czy Edukacja Filozoficzna. 

Autorka czterech książek, w tym: System i opowieść. Filozofia narracyjna w myśli F. W. J. Schellinga w latach 1800-1811 (2007, program Monografie Fundacji na rzecz Nauki Polskiej), Etyka zawodowa. Podręcznik (2009), Filozofia starożytna – subiektywny przewodnik (2013), Tożsamość narracyjna jako empiryczna podmiotowość – MacIntyre, Taylor, Ricoeur” (2018). Współautorka monografii „Kulturtransfer in der Proviz. Wilna als Ort deutscher Wissenschaft und Kultur (1803-1832)” (2020), współredaktorka monografii pokonferencyjnej pt. „Sztuczna inteligencja i nowe technologie. O co każdy powinien zapytać” (2025).

Prelegentka na licznych konferencjach polskich i zagranicznych (w tym wykłady na zaproszenie 2024, 2026) i współorganizatorka konferencji, przedsięwzięć badawczo-naukowych i popularnonaukowych. 

Pobyty i współpraca badawcza, m.in.: Ruhr-Universität Bochum, Seminar für Slavistik (2016-1017): gościnna badaczka w projekcie Ideentransfer - Mobilität - Wandel: Deutsche Kultur und Wissenschaft in Wilna (1803-1832); Interdisciplinary Centre for Narratology, University of Hamburg, Niemcy (2016); Department of Philosophy, Masaryk University in Brno, Czechy (2023); Communication and Society Research Centre (CECS), University of Minho, Braga, Portugalia (2024). 

Zainteresowania badawcze: idealizm niemiecki, polska filozofia romantyczna, tożsamość narracyjna, etyka narracyjna, narracje non-fictive, zagadnienia z pogranicza filozofii i literatury, narratologia, 

 

dr Katarzyna Najmrocka
dr Katarzyna Najmrocka

Antropolog kulturowy i specjalista ds. Public Relations. W kręgu zainteresowań badawczych mieszczą się narracje dotyczące postpamięci, kulinariów i kulturowego dziedzictwa regionu. Prowadziła badania dotyczące kulturowych wymiarów prowincji. Pracowała jako przewodnik muzealny. Interesuje się antropologicznymi wymiarami podróży i postturyzmu oraz posthumanistycznym nurtem badawczym. Obecnie zajmuje się kulturowym fenomenem południowo-zachodnich Indii z uwzglęgnieniem tradycyjnej sztuki teatralnej oraz miejsca zwierząt w życiu Keralczyków.

dr Maria Eleonora Hebisz
dr Maria Eleonora Hebisz

Dr Maria Eleonora Hebisz jest absolwentką Wydziału Pedagogiczno-Artystycznego Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu (2005) oraz studiów doktoranckich na Wydziale Filozoficzno-Historycznym Uniwersytetu Łódzkiego (2012).
W roku 2013 obroniła na Wydziale Studiów Międzynarodowych i Politologicznych rozprawę doktorską pt. Polityka edukacyjna a wielokulturowość w Peru. Studium przypadku.
Jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków, Wielkopolskiego Związku Artystów Rzeźbiarzy oraz Polskiego Towarzystwa Studiów Latynoamerykanistycznych. 

Staże i stypendia: badania terenowe w Peru w latach 2002-2024, 2006, 2009 i 2014. Wyjazdy naukowo-badawcze do Meksyku (2009), Argentyny (2014) oraz do Chile.
Stypendium Ministerstwa Spraw Zagranicznych w ramach konkursu Fundacji Partners Polska (2010), udział w projekcie naukowo-badawczym Comisión Nacional de Investigación Científica y Tecnológica – CONICYT (2014). Prace studyjne w Instituto de Estudios Peruanos w Limie (2004-2009), Institute for the Study of the Americas w Londynie (2007-2008) oraz w Ibero-Amerikanisches Institut w Berlinie (2008-2017). 

dr Beata Lisowska
dr Beata Lisowska

Doktor nauk humanistycznych, antropolog kultury, kulturoznawczyni, filmoznawczyni, wykładowczyni akademicka. Od kilkunastu lat adiunkt na kierunku Kulturoznawstwo Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi oraz w Polskim Uniwersytecie Wirtualnym. Od 2024 roku koordynatorka merytoryczna Uniwersytetu Trzeciego Wieku w AHE. Wykładowczyni Akademii WIT w Warszawie na kierunku Grafika. W latach 2011-2018 adiunkt w Zakładzie Kultury Wizualnej Instytutu Nauk o Kulturze UMCS w Lublinie, w okresie 2020-2021 kierownik Centrum Kultury Uniwersytetu Łódzkiego. Współpracuje z fundacjami jako koordynatorka edukacji w kulturze. Autorka publikacji z zakresu filmu i mediów. Promotorka prac dyplomowych.

Prowadzi zajęcia na kierunkach kulturoznawczych, artystycznych, filologicznych, pedagogicznych na studiach I i II stopnia, dla słuchaczy studiów podyplomowych oraz Uniwersytetu Trzeciego Wieku, z zakresu: filmu, fotografii, mediów, kultury wizualnej, antropologii, kultury popularnej, promocji kultury.

Zainteresowania naukowe: antropologia obrazu, antropologiczna analiza dzieł filmowych, film polski, media i kultura wizualna.

Książki pod redakcją:
Teoria obrazu w naukach humanistycznych, red. Konrad Chmielecki, Beata Lisowska, Wydawnictwo Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, Łódź 2015
Aspekty kultury współczesnej. Analizy i interpretacje wybranych zjawisk, red. Beata Lisowska, Wydawnictwo Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, Łódź 2011

Wybrane artykuły:

  • Kultura w cyberprzestrzeni. Strategie promocji w nowych mediach, „Kultura i Historia" nr 33/2018 
  • Od ludowego Glaukusa do cyfrowego Boruty. Metamorfozy postaci demonicznych w popularnej kulturze wizualnej, "Kultura i Historia" nr 32/2017 
  • Cinema and Anthropology. Film as a Source of Knowledge [w:] Art, ethics, rovocation, eds. I. Penier, A. Suwalska-Kołecka, Peter Lang 2016
  • Wędrować, powracać… Symbolika drogi w twórczości filmowej Andrieja Zwiagincewa [w:] Obrazy drogi w literaturze i sztuce, red. J. Adamowski, K. Smyk, Wydawnictwo Uniwersytetu Marii Curie – Skłodowskiej, Lublin 2012
  • Oczekiwanie na nieuchronne. Organizacja czasu teraźniejszego w filmie „Pętla” Wojciecha Jerzego Hasa i „Uniesie nas wiatr” Abassa Kiarostamiego [w:] Filmowe ogrody Wojciecha Jerzego Hasa, red. M. Jakubowska, K. Żyto, A. M. Zarychta, Wydawnictwo Biblioteki Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej,  Łódź 2011
  • Czasoprzestrzeń utopii. Konstrukcje społeczne w filmie nurtu kina popularnego – „Osada” Manoja Nighta Shyamalana [w:] Kultura popularna w społeczeństwie współczesnym. Teoria i rzeczywistość, red. Jarema Drozdowicz, Maciej Bernasiewicz, Oficyna Wydawnicza Impuls, Kraków 2010
  • Docenić chwilę. Idea przemiany w filmie „Uniesie nas wiatr” Abbasa Kiarostamiego [w:] Idea przemiany 2. Zagadnienia literatury, kultury, języka i edukacji, pod red. Piotra Fasta i Magdaleny Duś, Wydawnictwo Wyższej Szkoły Lingwistycznej, Częstochowa 2008
  • Tajemnica wiary i ofiary. „Powrót” Andrieja Zwiagincewa [w:] Nowa audiowizualność - nowy paradygmat kultury?, red. Eugeniusz Wilk, Iwona Kolasinska-Pasterczyk, Wydawnictwo Uniwersytetu Jagiellońskiego, Kraków 2008
  • Uczta w holenderskiej restauracji. Film „Kucharz, złodziej, jego żona i jej kochanek” Petera Greenawaya [w:] Miejsca biesiadne. Co o nich opowiada antropolog? Łódzkie Studia Etnograficzne, tom XLVI Polskie Towarzystwo Ludoznawcze, Łódź 2007
  • Antropologia dla filmu, film dla antropologii. Uwagi o interpretacji [w:] Między słowem a obrazem, red. M. Jakubowska, T. Kłys, B. Stolarska, Kraków 2005
  • Urok nieaktualności. Ikonosfera malowanych reklam ściennych, „Kultura Współczesna” nr 3-4, 2002
  • Dehumanizacja ciała w filmach Davida Cronenberga, „Ha!art” nr 2-3, 2002
  • Podróże pozorne. Jim Jarmusch wobec mitu wędrówki, [w:] Na rubieżach ponowoczesności. Szkice o filmie współczesnym, red. nauk. E. Nurczyńska-Fidelska, Kraków 2000
dr Ewa Gałązka
dr Ewa Gałązka

Z wykształcenia jestem historykiem sztuki. Od wielu lat zajmuję się zagadnieniami sztuki i kultury współczesnej, związków sztuki i reklamy, promocji kultury oraz marketingu w turystyce. Pracowałam w firmie konserwatorskiej, gdzie przygotowywałam dokumentacje i ekspertyzy oraz wydawnictwie naukowym. Byłam również kuratorem w Dziale fotografii i sztuk wizualnych w Muzeum Sztuki w Łodzi. Przygotowywałam wystawy, ekspozycje i wykłady, realizowane w muzeum, jak i zagranicznych instytucjach kultury. Praca zawodowa pozwoliła mi zwiedzić kraje Europy, ale również Azję. Szczególnie Japonia jest moją wielką fascynacją, w obszarze sztuki, kultury i literatury. Interesuje mnie również Łódź, jestem przewodnikiem miejskim i chętnie oprowadzam wycieczki, szczególnie skierowane do seniorów i młodzieży. W obszarze moich zainteresowań jest również historia ubioru i moda.

A po pracy zajmuję się rękodziełem i szyciem, bo szyć każdy może, jak głosi tytuł mojego bloga na FB.

mgr inż. Magdalena Makara
mgr inż. Magdalena Makara

Absolwentka Politechniki Łódzkiej, ukończyła także studia podyplomowe z Zaawansowanych aplikacji multimedialnych i ich zastosowania.  Od wielu lat pracuje na stanowiskach wykładowcy akademickiego i nauczyciela przedmiotów zawodowych w Technikum informatycznym. Autorka programów nauczania dla zawodu technik informatyk oraz wielu artykułów i skryptów:
1. M. Makara „Bądź bezpieczny w sieci” – Dzień Bezpiecznego Internetu w Zespole Szkół Techniczno-Informatycznych w Łodzi –Przegląd edukacyjny 2/129 – kwiecień-czerwiec 2023, Łódź
3. M. Makara „Praktyki zawodowe w Hiszpanii uczniów” - KATALOG DOBRYCH PRAKTYK W EDUKACJI, s. 26-37, nr 39/2022, Łódź
4. M. Makara „Nauczyciele doskonalą się w Grenadzie” – Przegląd edukacyjny - pismo nauczycieli 09-12.2021, Łódź
5. Makara M., Systemy informatyczne w zarządzaniu, skrypt, PUW, Łódź 2020.
6. Program nauczania dla zawodu Technik programista, ZST-I w Łodzi, 2020
7. Program nauczania dla zawodu Technik informatyk - INF.03 Tworzenie i administrowanie stronami i aplikacjami internetowymi oraz bazami danych, ZST-I w Łodzi, 2020
8. Makara M., Koludo – Durkiewicz K., Krawczak P.- Program nauczania kwalifikacyjnego kursu zawodowego w zakresie kwalifikacji E.14. Tworzenie aplikacji internetowych i baz danych oraz administrowanie bazami, wyodrębnionej w zawodach: 351203 Technik informatyk, Łódź 2017
9. Makara M., Podstawy przetwarzania tekstu, skrypt, PUW, Łódź 2016.
10. Makara M., Obsługa arkusza kalkulacyjnego, skrypt, PUW,      Łódź 2016.
11. Makara M., Prezentacje multimedialne , skrypt, PUW, Łódź 2016.
12. Makara M., Obsługa Internetu, skrypt, PUW, Łódź 2016.

Jest również szkoleniowcem, liderem, egzaminatorem i ekspertem w wielu projektach edukacyjnych.

Zainteresowania naukowe:

  • Grafika komputerowa i multimedia
  • Projektowanie stron internetowych
  • Zarządzanie projektami


Bierze czynny udział w realizacji projektów międzynarodowych (PO WER i Erasmus + ), ma duże doświadczenie w aplikowaniu wniosków do UE. Brała udział w wielu wyjazdach i szkoleniach realizowanych, ze środków Unii Europejskiej w ramach programu Erasmus+. Prywatnie uwielbia podróże.

 

mgr Anna Kowal
mgr Anna Kowal

Menadżerka kultury, bibliotekarka i zastępczyni dyrektora ds. merytorycznych Biblioteki Miejskiej w Łodzi.
Absolwentka filozofii na Uniwersytecie Łódzkim oraz filozofii ze specjalnością bioetyka na Uniwersytecie Medycznym w Łodzi. 
Z bibliotekami związana od 2013 roku, od 2014 roku pracuje na stanowiskach kierowniczych. 

W swojej pracy zajmuje się przede wszystkim zarządzaniem zmianą, tworzeniem i rozwijaniem nowych przestrzeni bibliotecznych, projektowaniem usług oraz budowaniem zespołów. Kierowała m.in. Biblioteką Dygresja, Biblioteką Gdańską oraz Mediateką MeMo, którą współtworzyła od etapu organizacyjnego.

Szczególnie interesują ją biblioteki jako współczesne instytucje kultury - miejsca, które nie tylko udostępniają zbiory, ale odpowiadają na zmieniające się potrzeby społeczne, wykorzystują nowe technologie i eksperymentują z formami uczestnictwa w kulturze. 

W pracy ze studentami chce łączyć wiedzę o zarządzaniu z praktyką codziennego funkcjonowania instytucji: od pomysłu i tworzenia zespołu, przez organizację procesów, komunikację i sytuacje kryzysowe, po uruchamianie nowych usług i przestrzeni.

W 2023 roku otrzymała Nagrodę Prezydenta Miasta Łodzi za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, upowszechniania i ochrony kultury, a w 2025 roku została uhonorowana odznaką Zasłużony dla Kultury Polskiej.

 

mgr Błażej Biskupski
Błażej Biskupski

Właściciel Agencji Artystyczno-Reklamowej „ART-MIX", praktyk z wieloletnim doświadczeniem w zakresie działalności związanej z produkcją filmów, nagrań wideo i programów telewizyjnych, działalnością postprodukcyjną związaną z filmami, nagraniami wideo i programami telewizyjnymi, w zakresie nagrań dźwiękowych i muzycznych, produkcją wydarzeń artystycznych.

mgr Edyta Janiak
mgr Edyta Janiak

Kulturoznawczyni, literaturoznawczyni i wykładowczyni akademicka. Absolwentka kulturoznawstwa na specjalnościach teatrologia i twórcze pisanie oraz szkoły doktorskiej o specjalności literaturoznawczej. 
W AHE prowadzi zajęcia na kulturoznawstwie i filologii polskiej. Jest także specjalistką ds. jakości kształcenia zdalnego w Centrum e-Learningu AHE.

Zainteresowania naukowe: krytyka feministyczna, genderowa i qeerowa, antropologia kulturowa, literatura prze-pisana, performans i body art., kultura remixu. 

Wybrane publikacje:   

  • Jak wyrazić siebie w języku? Przypadek szalonej Ofelii, [w:] Być w mniejszości. Być mniejszością, red. T. Kaczmarek, J. Raźny, Łódź 2019, s. 15–22.
  • Kim (według feministek) jest Antygona?, „Dyskurs” 2019, nr 27.
  • Problemy z tożsamością, czyli o recepcji „Zapisanego na ciele” Jeanette Winterson, „Dyskurs” 2019, nr 28.
  • „Absolutna amnezja” Izabeli Filipiak jako przykład powieści lesbijskiej, „Prace Literaturoznawcze” 2018, nr 6. 
  • Feministyczne gry z autobiografią, „Dyskurs” 2018, nr 25. 
  • „Inhabit” Janine Antoni jako metafora kobiecej twórczości, „Dyskurs” 2018, nr 26. 
  • „Arachnologie” Nancy K. Miller jako literackie ucieleśnienie teorii, [w:] Artyst(k)a: obecność i tożsamość, red. M. Popiel, K. Węgrzyn, M. Kuster, Kraków 2018. 
  • Jeszcze krytyka czy już hejterstwo, czyli kilka słów o recepcji pisarstwa kobiecego, [w:] Hejterstwo. Nowa praktyka kulturowa? Geneza, przypadki, diagnozy, red. J. Dynkowska, N. Lemann, M. Wróblewski, A. Zatora, Łódź 2017, s. 119–130.

 

 

mgr Marcin Powalski
mgr Marcin Powalski

Absolwent Wydziału Kompozycji i Teorii Muzyki Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi (2008–2013). Od 2019 roku związany z Państwową Wyższą Szkołą Filmową, Telewizyjną i Teatralną w Łodzi, gdzie pracuje jako akompaniator i kierownik muzyczny. Tworzy muzykę do spektakli teatralnych, filmów i produkcji reklamowych.

Jako kompozytor współpracował m.in. z Teatrem Capitol we Wrocławiu, Teatrem Nowym im. Kazimierza Dejmka w Łodzi, Teatrem Powszechnym w Łodzi oraz poznańskim Studiem Aktorskim STA. W 2019 roku był finalistą konkursu Instant Composition Contest, organizowanego w ramach festiwalu Transatlantyk. Pełnił również funkcję konsultanta muzycznego podczas realizacji amerykańsko-polskiego filmu I Will Find You w reżyserii Marthy Coolidge (2019).

W obszarze muzyki popularnej był członkiem zespołu Sjón, z którym w 2012 roku odbył trasę koncertową po Wielkiej Brytanii, występując u boku zespołu Myslovitz. Od 2020 roku jest członkiem grupy Polski Zespół, z którą występował m.in. podczas festiwali Soundrive i Great September. Wraz z zespołem wystąpił również u boku brytyjskiej formacji New Model Army podczas trasy koncertowej Unbroken.

Regularnie zapraszany jako akompaniator do udziału w prestiżowych konkursach i festiwalach piosenki aktorskiej, m.in. w Przeglądzie Piosenki Aktorskiej (PPA) i Konkursie Piosenki im. Agnieszki Osieckiej. Współpracuje z uczestnikami i laureatami tych wydarzeń, przygotowując oprawę muzyczną ich występów. Pracował również z polskim reżyserem Wojciechem Kościelniakiem przy realizacji spektakli dyplomowych w Szkole Filmowej.

Na stałe związany z Łodzią.

 

mgr Michał Nowak
mgr Nowak Michał

Graphic Designer | Game Graphic Designer | Illustrator
PORTFOLIO: michalnowakdesigner.carbonmade.com

mgr Monika Wendorff
mgr Monika Wendorff

Absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie fortepianu. Kompozytor wielu filmów, programów TV, spektakli TV, reklam. Właścicielka Agencji Reklamowej UNISONO.



Dorobek artystyczny:

  • 1989 – Uczestnictwo w Międzynarodowym Seminarium Interpretacyjnym w zakresie niemieckiej liryki instrumentalnej
  • 1989 – Laureatka II Nagrody X Ogólnopolskiego Konkursu Muzyki Kameralnej
  • 1992 - BAJKI SAMOGRAJKI (Ryszard Żuromski ) Warszawa, Teatr Komedia -muzyka
  • 1992 - WAKACJE W MIEŚCIE (Ludwik Kronic) Film animowany dla TV -muzyka 1993 - BUJANIE W OBŁOKACH w CO SIĘ KOMU ŚNI? (Marek Skrobecki)- muzyka 1993 - ŚPIJ BOHATERZE (Sławomir Koehler), Film dokumentalny - muzyka 1994 - OPOWIEŚĆ O PIERZASTYM WĘŻU. MIT MEKSYKAŃSKI w NAUKA I LEGENDA – muzyka
  • 1995 - OPOWIEŚĆ O THORZE I OLBRZYMACH. MIT GERMAŃSKI w NAUKA I LEGENDA - muzyka,  reż Andrzej Piliczewski
  • 1996 - KRATKA Wykonanie muzyki, Film fabularny, Reżyseria: Paweł Łoziński
  • 1996 - NOTATNIK PRZYRODNICZY - 26 odcinków, serial animowany otrzymał nagrodę Srebrne Koziołki oraz wyróżnienie Jury Dziecięcego na Festiwalu Filmów dla Dzieci - Poznań 1996, a jeden z pierwszych odcinków pt. "Dlaczego słowik nie śpiewa?" - otrzymał nagrodę na Festiwalu Filmów Ekologicznych EKOFILM w Ostrawie - muzyka
  • 1997 - DYNASTIA MIZIOŁKÓW (Ireneusz Czesny) - muzyka, Serial animowany 1997 - DRUGA MŁODOŚĆ CZWORORĘCZNYCH. RZECZ O EDMUNDZIE NIZIURSKIM (Ryszard Maciej Nyczka) Film dokumentalny – muzyka 1997 – 1999 - POŁUDNIK 19 dla II programu TVP S.A 52 odcinki – kierownictwo produkcji, muzyka
  • 2000 – 2002 WYPRAWA Z AZYMUTEM (Piotr Stefaniak) 10 odcinków dla Telewizji Edukacyjnej – kierownictwo produkcji, muzyka
  • 2000 - MIASTO POWIAT AMERYKA (Tadeusz Śmiarowski) Film dokumentalny - współpraca oraz opracowanie muzyczne
  • 2000-2003 - ZOOLOGICZNY SKLEP MAGICZNY (Mikołaj Haremski) – muzyka i kierownictwo produkcji, dabing , piosenki
  • 2001 – ŻÓŁTODZIOBY (Mikołaj Haremski), Spektakl telewizyjny - muzyka
  • 2003 - JAŚ I MAŁGOSIA balet - muzyka
  • 2004 - TAJEMNICA KWIATU PAPROCI (Tadeusz Wilkosz) - muzyka i piosenki 2006 - INLAND EMPIRE (David Lynch) film fabularny - Casting (reżyseria obsady) w Polsce
  • 2005 – BRZYDKIE KACZĄTKO balet - muzyka
mgr Tomasz Jagoda
mgr Tomasz Jagoda

kompozytor, aranżer, dźwiękowiec, muzyk, pedagog

Kompozytor, aranżer, muzyk, multiinstrumentalista, specjalista ds. edycji nut Polskiego Wydawnictwa Muzycznego i pedagog. Ukończył studia na Akademii Muzycznej w Łodzi oraz Podyplomowe Studia Managerskie dla Twórców, Artystów i Animatorów Kultury na Wydziale Zarządzania Uniwersytetu Warszawskiego. W latach 2016-2019 studiował również na Wydziale Jazzu łódzkiej Akademii Muzycznej.
Od 2010 jest muzykiem orkiestrowym Teatru Wielkiego w Łodzi (Opera), a od 2019 roku aranżuje dla Big Bandu Teatru Muzycznego w Łodzi. Współpracował z artystami z całego świata jako muzyk, kompozytor i aranżer. Dokonał też wielu nagrań telewizyjnych i studyjnych, aranżacji oraz ma na swoim koncie ogromną ilość występów na żywo.
Tworzy muzykę do filmów, gier i do zastosowań komercyjnych. Nie zamyka się w żadnym
Konkretnym  stylu muzycznym a jego twórczość obfituje w muzykę orkiestrową, big bandową oraz na składy kameralne. Naucza też w Państwowej Szkole Muzycznej I i II st. w Zduńskiej Woli.

Współpracował m.in. z:
HEY i Katarzyna Nosowska, Monika Brodka, Stanisław Soyka, Marek Dyjak, Natalia Przybysz (SISTARS ), „Męskie Granie 2013” (Browar Żywiec), Orkiestra Chucka Mangione, Orkiestra Młodzieżowa RIAS Berlin, Samokhin Band, Akademia Muzyczna w Łodzi Big Band, Płock Orkiestra Symfoniczna, Emitels Brass, TrombonanS Quartet, ZOO Caffe, Brass Band „Street Brass”, Teatr Nowy w Łodzi, Teatr Arlekin w Łodzi- „TrotuArt 2011”, Wojciech Lemański
(kompozytor muzyki filmowej), Zespół Muzyki Dawnej PROAVITUS, Kumpel z Podwórka, RZK Sound, Polska Scena Muzyczna Jerzy Wolniak, Orkiestra Festiwalowa Jana Kiepury, Dreadsquad, Kasia Malenda, KAT Jazz Trio, Public Relations, Jan Konop Big Band, Hot&Sweet Jazz Band, Polskie Wydawnictwo Muzyczne, Ricky Lion, Joanna Dark, The Clezmer Band, Teatr Muzyczny w Łodzi Big Band, Teatr Wielki w Łodzi (Opera), Big Band Fabryka Wełny, Urwani z Wesela itd.

Filmografia IMDB
 

 

lic. Mariusz Menes
lic. Mariusz Menes

Absolwent kulturoznawstwa w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, ze specjalnością produkcja i realizacja muzyki.

Muzyk instrumentalista, wokalista, kompozytor, nauczyciel akademicki, producent i realizator nagrań. Od 2013 właściciel studia nagrań w Łodzi. Wokalista i gitarzysta w rockowym zespole Concrete Hills, z którym nagrał i wydał dwa albumy. W 2019 swoją premierę miał jego debiutancki, akustyczny album solowy z autorską muzyką stworzoną do wierszy Michała Sara. Miłośnik kina, książek, komiksów i koncertów z muzyką na żywo.

Powiększ tekst

Zmniejsz tekst

Wysoki kontrast

Odwrócony kontrast

Resetuj