Produkcja i realizacja muzyki

U nas na specjalności produkcja i realizacja muzyki:

przedmioty specjalnościowe zaczynają się od I semestru,
tworzenie muzyki w DAW: Ableton Live, Cubase, Reaper,
realizacja w środowisku studyjnym oraz estradowym,
techniki rejestracji dźwięku oraz działania z syntezatorem, samplerem i efektami dźwiękowymi,
praca z instrumentem i wokalem,
realizacja własnych produkcji,
mix/mastering,
muzyka w kontekście filmu, reklamy i gier,
MasterClass z czołowymi polskimi producentami, bookerami, wydawcami i ludźmi branży muzycznej,
praktyka i doświadczenie zdobywane podczas warsztatów, laboratoriów, MasterClass oraz poprzez współpracę z zespołami, wykonawcami, klubami, festiwalami i instytucjami kultury,
zajęcia odbywają się m.in. w świetnie wyposażonym studiu Arterion
StudioaLab, warsztaty i projekty prowadzone w studiach muzycznych funkcjonujących na rynku,
solidna podstawa teoretyczna z zakresu historii sztuki, muzyki oraz współczesnej muzyki rozrywkowej,
nasi dydaktycy to nauczyciele z pasją, praktycy z wieloletnim doświadczeniem w branży muzycznej, kulturalnej i w edukacji,
studia I stopnia zakończone dyplomem licencjackim oraz zdobytą praktyką niezbędną w przyszłych zawodowych wyzwaniach.

Stawiamy na rozwój i kreatywność studenta oraz jego indywidualne preferencje muzyczne. Przyjdź do nas i zacznij produkować i realizować muzykę, poznawaj kulturę branży i realizuj własne projekty. Nawiązuj relacje z ludźmi ze świata muzyki, zdobywając cenne doświadczenie, unikatowe umiejętności i atrakcyjne wykształcenie.

Specjalność kierowana jest do:

instrumentalistów, wokalistów,
muzyków początkujących oraz tych bardziej zaawansowanych,
dj-ów,
producentów i realizatorów muzyki,
kompozytorów,
ludzi kochających muzykę, pełnych pasji i energii, mających potrzebę tworzenia własnych projektów muzycznych.

Przedmioty

produkcja i postprodukcja w DAW
świadomość rytmiczna
kształcenie słuchu i zasady muzyki
realizacja dźwięku estradowego
podstawy oświetlenia estradowego
techniki i systemy nagłośnieniowe
Studio Lab
organizacja i produkcja wydarzenia scenicznego w praktyce
organizacja eventów i koncertów
muzyka i komputer
muzyka w filmie
muzyka w reklamie
warsztaty nagraniowe
aranżacja muzyki
systemy nagłośnieniowe
wstęp do kultury muzycznej
aranżacja muzyki
wprowadzenie do harmonii i form muzycznych
dykcja i interpretacja tekstu
Jam session
przemysł muzyczny i media
zespół kameralny
studio

Sylwetka absolwenta

Absolwent naszego kierunku to specjalista w dziedzinie szeroko pojętej realizacji i produkcji muzycznej. Wykwalifikowany realizator nagrań studyjnych, homerecordingu, live actu, soundesignu, autorskich form audialnych oraz dźwięku i światła estradowego. Potrafi obsługiwać nowoczesne narzędzia z zakresu hardware i software. Biegle porusza się obrębie programów typu DAW (Ableton Live, Cubase, Reaper). Swobodnie korzysta z narzędzi takich jak syntezator, sampler, limiter, kompresor, efekty dźwiękowe, VST. Posiada znajomość: skal, akordów, rytmów perkusyjnych aranżacji oraz zagadnień dotyczących historii muzyki oraz muzyki współczesnej. Nasz dyplomant to praktyk, posiadający doświadczenie w pracy z wykonawcami, bookerami, menedżerami, przygotowany do podejmowania nowych wyzwań zawodowych.

Praca dla absolwenta

firmy fonograficzne i studia nagraniowe
teatry, studia telewizyjne i filmowe, rozgłośnie radiowe
kluby muzyczne, instytucje kulturalne, ośrodki kultury
Agencje reklamowe, domy mediowe, firmy impresaryjne
Firmy produkujące gry
Galerie, muzea, kluby, kina
Praca przy eventach, koncertach, festiwalach

Dydaktycy:

Błażej Biskupski

Specjalista w zakresie systemów dźwiękowych, nagłaśniania imprez, realizator dźwięku. Na specjalności produkcja i realizacja muzyki prowadzi przedmioty: Realizacja dźwięku estradowego, Podstawy oświetlenia estradowego, Techniki i systemy nagłośnieniowe, Wstęp do nagłośnienia estradowego.

Tomasz Jagoda

Kompozytor, aranżer, muzyk, multiinstrumentalista, specjalista ds. edycji nut Polskiego Wydawnictwa Muzycznego i pedagog.Ukończył studia na Akademii Muzycznej w Łodzi oraz Podyplomowe Studia Managerskie dla Twórców, Artystów i Animatorów Kultury na Wydziale Zarządzania Uniwersytetu Warszawskiego. W latach 2016-2019 studiował również na Wydziale Jazzu łódzkiej Akademii Muzycznej.

Od 2010 jest muzykiem orkiestrowym Teatru Wielkiego w Łodzi (Opera), a od 2019 r. aranżuje dla Big Bandu Teatru Muzycznego w Łodzi. Współpracował z artystami z całego świata jako muzyk, kompozytor i aranżer. Dokonał też wielu nagrań telewizyjnych i studyjnych, aranżacji oraz ma na swoim koncie ogromną ilość występów na żywo.
Tworzy muzykę do filmów, gier i do zastosowań komercyjnych. Nie zamyka się w żadnym konkretnym stylu muzycznym, a jego twórczość obfituje w muzykę orkiestrową, big bandową oraz na składy kameralne.
Naucza też w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia w Zduńskiej Woli.

Szczegółowy opis na podstronie wykładowcy - obszerniejszego bio

Marcin Powalski

Absolwent wydziału Kompozycji i Teorii Muzyki w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi (2008-2013). Od 2019 roku pracownik PWSFtviT w roli akompaniatora oraz kierownika muzycznego. Tworzy muzykę do spektakli teatralnych, projektów multimedialnych i reklamowych. Współpracował jako kompozytor z Teatrem Nowym im. K. Dejmka w Łodzi, Teatrem Powszechnym w Łodzi oraz poznańskim Studiem Aktorskim STA. Uczestnik finałowego etapu konkursu Instant Composition Contest w ramach festiwalu Transatlantyk (2019). Konsultant Muzyczny podczas kręcenia amerykańsko-polskiego filmu I will find you (Martha Coolidge, 2019). Na płaszczyźnie muzyki popularnej był członkiem łódzkiej grupy Sjón, z którą m. in. odbył trasę koncertową po Wielkiej Brytanii wraz z zespołem Myslovitz (2012). Aktualnie współpracuje z Wojciechem Kościelniakiem w ramach spektakli dyplomowych w Szkole Filmowej. Tworzy i pracuje na stałe Łodzi.

Kamil Łazikowski

Polski producent muzyczny, muzyk, inżynier dźwięku. Członek zespołu Cool Kids Of Death (sampler, gitara elektryczna, nagrania, mix). Członek Akademii Fonograficznej ZPAV. Autor muzyki i udźwiękowienia do filmów oraz reklam. Autor wielu nagrań, miksów oraz masteringów. Od 2011 r. współzałożyciel ośrodka muzycznego „Bajkonur” w Łodzi, zawierającego salę do prób, scenę oraz studio muzyczne nagrodzonym w 2012 nagrodą Punkt dla Łodzi. Obecnie prowadzi autorskie studio nagrań Soyuz Studio.

Mariusz Menes Kamil Łazikowski

Absolwent Akademii Humanistyczno – Ekonomicznej w Łodzi Wydziału Artystycznego, kierunek kulturoznawstwo, specjalność: produkcja i realizacja muzyki. Czynny muzyk - gitarzysta, klawiszowiec oraz perkusista. Posiada szerokie doświadczenie w zakresie obsługi instrumentów elektronicznych, urządzeń studyjnych i estradowych. Biegle posługuje się programów studyjnych typu DAW oraz wtyczek VST. Właściciel i realizator nagrań w studiu SeeSound w Łodzi.

Paweł Krasiński

Absolwent Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi w klasie dr. hab. Piotra Biskupskiego. Posiada bogate doświadczenie sceniczne, występował na scenach teatrów i filharmonii. Grał w Big Bandzie (m.in. z Michałem Urbaniakiem), uprawiał rozmaite style muzyczne, takie jak rock and roll, country, jazz, heavy metal, muzyka religijna, barokowa, sakralna i wiele innych. Jest multiinstrumentalistą. Zajmuje się kompozycją i aranżacją. Prowadzi kanał na YouTubie Overdrive Fun Studio, gdzie bawi się muzyką, grając na wielu instrumentach covery oraz własne aranżacje utworów. Na specjalności produkcja i realizacja muzyki prowadzi przedmioty: jam session, zespół kameralny, świadomość rytmiczna, aranżacja live.

mgr Monika Wendorff

Absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi w klasie fortepianu. Kompozytor wielu filmów, programów TV, spektakli TV, reklam. Właścicielka Agencji Reklamowej UNISONO.