Grafika - wykładowcy

Rektor AHE w Łodzi w latach 2022-2025. Prowadzi przedmiot grafika warsztatowa na kierunku grafika oraz zajęcia z obszaru sztuk wizualnych dla studentów wydziału humanistycznego i programu Erasmus+. Z Polskim Uniwersytetem Wirtualnym współpracuje od 2007 r. prowadząc zajęcia na platformie e-learningowej.

Dorobek w zakresie grafiki artystycznej, udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce i zagranicą.

Absolwentka Wydziału Grafiki Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych w Łodzi (obecnie ASP), specjalność grafika warsztatowa. Doktorat w 2008 r., habilitacja w 2018 r. na Wydziale Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi. 

W 2020 r. otrzymała Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”  w dziedzinie szkolnictwo artystyczne nadany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Katalog dr hab. Elżbiety Dul-Ledwosińskiej, prof. AHE

Wystawy i konkursy:

• 2020 XVII Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Miejska Galeria Sztuki, Łódź
• 2020 XVII International Exhibition Small Graphic Forms, Municipal Art Gallery, Łódź, PL
• 2020 Wystawa grupowa 3 artystów „Plakat, Grafika”, Galeria Biblio-Art, Politechnika Łódzka, Łódź
• 2020 A group exhibition of 3 artists „Poster, Graphic Arts”, Biblio-Art Gallery, the University of Technology, Lodz, Poland 2020
• 2020 8 Wystawa członków Stowarzyszenia Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie,
• 2020 Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych, Galeria Centrum, Kraków,
• 2020 8th Exhibition of members of the International Print Triennial Society, Cracow
• 2020 International Centre for Graphic Arts - Centrum Gallery, Cracow, Poland
• 2019 Wystawa grupowa 11 artystów „Me & Myself”, Galeria Imaginarium, Łódź
• 2019 A group exhibition of 11 artists „Me & Myself”, Imaginarium Gallery, Łódź, Poland
• 2019 6 Międzynarodowe Triennale Grafiki Cyfrowej, Centrum Designu Gdynia, Pomorski Park Naukowo-Technologiczny
• 2019 6th International Triennial of Digital Graphic Arts, Design Centre Gdynia, Poland
• 2018 Wystawa indywidualna QUADRATUM grafika cyfrowa, Galeria Miejska, Biuro Wystaw Artystycznych, Piotrków Tryb.
• 2018 Wystawa indywidualna QUADRATUM grafika cyfrowa, Galeria Look, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi
• 2017 MATRICES 2017 show, wystawa artystów nagrodzonych w konkursie MATRICES 2012, Galeria VárMező, Budapeszt, Węgry,
• 2017 Wystawa wykładowców kierunku grafika, Tropami awangardy, Galeria Patio2, Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi,
• 2017 XVI Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Miejska Galeria Sztuki w Łodzi,
• 2017 Matrices  7th International Exhibition of Small Form Electrographic Art /Budapest / Hungary
• 2017 Wystawa indywidualna grafiki / Dom Literatury / Łódź
• 2016 Wystawa indywidualna grafiki / Poleski Ośrodek Sztuki / Łódź
• 2015 Wystawa indywidualna grafiki / Miejska Galeria Sztuki / Galeria Bałucka / Łódź
• 2015 ICON DATA Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej / SMTG / Kraków
• 2015 Wystawa indywidualna grafiki / Galeria Pod Napięciem, Wydział Elektrotechniki, Elektroniki, Informatyki i Automatyki, Politechnika Łódzka
• 2014 Wystawa „Grafika jest kobietą. Grafika polska XX i XXI wieku” Międzynarodowe Centrum Grafiki, Kraków
• 2014 ICON DATA Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej / SMTG / Kraków
• 2013 XVI Salon Plakatu Polskiego / Warszawa
• 2013 ICON DATA Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej / SMTG / Kraków
• 2013 Matrices  6th International Exhibition of Small Form Electrographic Art /Budapest / Hungary
• 2012 Lettra – Kraków 2012 / Znak i Litera / Międzynarodowe Triennale Grafiki /Biblioteka Jagiellońska / Kraków
• 2012 Wystawa indywidualna grafiki / Muzeum Kinematografii / Łódź
• 2012 Międzynarodowe Biennale Plakatu, Wilanów, Warszawa,
• 2012 Icon Data Wirtualne Muzeum Grafiki Współczesnej – Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki, Kraków
• 2011 XIV Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Miejska Galeria Sztuki w Łodzi,
• 2010 III Ogólnopolski Konkurs grafiki im. Ludwiga Meidnera, Oleśnica
• 2010 czerwiec Ty+Ja Wystawa Pedagogów i studentów AHE w Łodzi
• 2009 listopad XIVth International Biennale of Engraving and New Images of Sarcelles, France
• 2009 październik 12th European Biennal Competition for Graphic Art Brugge, Belgium
• 2009 II Ogólnopolski Konkurs grafiki im. Ludwiga Meidnera, Oleśnica,
• 2008 maj – wystawa indywidualna plakatu „Galeria Patio” WSHE w Łodzi
• 2006 listopad – 7 Międzynarodowe Biennale Grafiki Komputerowej, Galeria Teatru im. W. Siemaszkowej, Rzeszów, Polska
  

   

   

Studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Łodzi w latach 1965 -1971. Dr hab. na Wydziale Artystycznym Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, gdzie prowadzi struktury wizualne na kierunku Grafika. Zajmuje się problematyką związaną z działaniami w przestrzeni i grafiką.

Uczestniczyła w wielu ogólnopolskich i międzynarodowych wystawach grafiki: między innymi w Międzynarodowych Biennale i Triennale Grafiki w Krakowie, Międzynarodowych Triennale Grafiki Kolor w Grafice w Toruniu, Triennale Grafiki Polskiej w Katowicach, Międzynarodowym Triennale Grafiki Imprint w Warszawie, Międzynarodowych Biennale Grafiki Cyfrowej w Gdyni, Międzynarodowym Triennale Małe Formy Grafiki w Łodzi, oraz zagranicą w międzynarodowych biennale/triennale grafiki w Niemczech, Hiszpanii, Anglii, we Włoszech, Finlandii, na Litwie, w USA, Korei, Francji, Grecji, Holandii, Chorwacji, Macedonii i Szwecji.

Brała udział w wystawach grupowych sztuki abstrakcyjnej, konstruktywistycznej i konkretnej w Holandii (Amersfoort), Niemczech (Dülmen, Wiligrad, Görlitz, Bonn, Hünfeld, Kleinsassen, Bamberg), Austrii (Gmunden, Wiedeń), Francji (Paryż), Hiszpanii (Aranjuez) oraz indywidualnych: w ostatnim okresie w galerii GKG – Gesellschaft für Kunst und Gestaltung w Bonn, w Galerii Prezydenckiej w Pałacu Branickich w Warszawie, w Galerii 261 w ASP w Łodzi, Europäisches Zentrum der Kunste Hellerau w Dreźnie.

Prace m. in. w zbiorach: Mondriaanhuis Museum voor Constructieve en Concrete Kunst w Amersfoort w Holandii, Museum Modern Art w Hünfeld w Niemczech, Center of Study for Constructive Art w Calgary w Kanadzie, Museo Civico Ala Ponzone w Cremonie we Włoszech, w kolekcji Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi, Vilnius Graphic Art Center w Wlnie na Litwie, Splitgraphic Collection w Splicie w Chorwacji, Tama Art University Museum w Tokio w Japonii, w Kolekcji Grafiki Współczesnej Imprint w Warszawie, w Kolekcji Galerii 261 w ASP w Łodzi, w Kolekcji Stowarzyszenia Międzynarodowego Triennale Grafiki w Krakowie, w kolekcji Accademia d’ Arte di Pisa we Włoszech.

W 2020 r. otrzymała Brązowy Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”  w dziedzinie szkolnictwo artystyczne nadany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Więcej informacji:

Wirualne Muzeum Współczenej Grafiki 2014 - www.icondata.triennial.cracow.pl/pl

Aleksandra Chrapowicka urodzona w Łodzi, ukończyła grafikę warsztatową w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi - dyplom z litografii, następnie studia na specjalności - film animowany i efekty specjalne na Wydziale Operatorskim i Realizacji Telewizyjnej w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi, stypendium Ministra Kultury i Sztuki za wyniki w nauce w roku akademickim 1997/1998. W 2009 roku obrona pracy doktorskiej w zakresie sztuk filmowych – Film Animowany – PWSFTv i Teatralna w Łodzi. Od 2010 roku współpracuje z Akademią Humanistyczno-Ekonomiczną w Łodzi.

Zajmuje się multimediami i technikami cyfrowymi. Realizuje autorskie filmy animowane dla dzieci. Sama pisze scenariusze, reżyseruje, montuje oraz zajmuje się opracowaniem plastycznym swoich filmów. Filmy realizuje w animacji 2D. Wybrane tytuły to: Marzenia misia Walentego, Opowieść małego pieska, Misiowe tarapaty, Gdzie jest bajka? Realizowała oprawy graficzne oraz animacje do koncertów muzyki poważnej dla dzieci i młodzieży w filharmoniach w Polsce oraz animacje do spektakli teatralnych. Zajmuje się również fotografią, którą ,,ożywia’’ w wybranych technikach cyfrowych.

Od 1998 roku  – asystent przy przedmiocie Film Animowany w PWSFTv i Teatralnej w Łodzi , od marca 2011 roku adiunkt.

Prowadzenie warsztatów filmu animowanego w szkołach artystycznych – Eksjo – Szwecja -1998 rok , Turku , Finlandia 1999 rok, Guardiaqrele, Włochy -2004, ESAD – Matosinhos koło Porto – Portugalia 2011, Kouvola – Finlandia 2011, Academia Bella Arte Macerata – Włochy 2012

Dorobek filmowy:

Filmy animowane ilustrujące koncerty muzyki poważnej dla dzieci i młodzieży w filharmoniach;

• "Gonitwa"- do muzyki C. Franka – Filharmonia Podlaska – Białystok 2005, 2007, Filharmonia Wrocławska maj 2010r.
• "Czerwony Kapturek" Filharmonia Podlaska, Białystok 2007, Filharmonia Zielona Góra, 2008r.,
• "Szeherezada- Bajki z 1001 nocy" do muzyki M. Rymskiego- Korsakowa—Filharmonia Wrocławska, 2009r.
• "Kosmos"-do muzyki perkusyjnej w wykonaniu ‘’Percussion Studio‘’ pod kierunkiem P. Pniaka – Filharmonia Łódzka – Łódź 2010r.
• animowane ujęcia do spektaklu "Królowa Śniegu" – Dom Kultury – Radomsko 2011r.
• animowany zwiastun do spektaklu – "Spiski" według powieści Wojciecha Kuczoka reżyseria Jerzy Jan Połoński, Jarosław Staniek -   Teatr Powszechny- Łódź 2012, (także opracowanie graficzne programu do tego spektaklu).

Od 2006 roku do czerwca 2011 współpraca z Filharmonią Łódzką przy realizacji koncertów dla dzieci "Spotkanie z Nutką" – prezentacje multimedialne.

• 2008 r – reżyseria filmu animowanego dla dzieci "Gdzie jest bajka ?"
• 2006 r- asystent scenografa przy realizacji filmu "Aleja gówniarzy" reż. Piotr Szczepański
• 2004 r- projekt kostiumów do spektaklu teatralnego "Małe miasteczka" – reż Z. Szczapiński – Teatr Powszechny Łódź,
• 1998 r – scenografia do filmu krótkometrażowego "Kaśka, bimber i motocykl" – reż.- Sławomir Fabicki

Od 2019 roku wykładowca akademicki w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi na specjalnościach: Grafika 3D, Game Art i kierunku informatyka. Specjalizuje się w projektowaniu interfejsów UI i UX do gier.
Od 2002 roku pracuje w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, gdzie obecnie jest profesorem nadzwyczajnym w Pracowni Fotografii i Mediów Cyfrowych.
W latach 2017-2023 pełnił funkcję dziekana Wydziału Sztuk Pięknych i Projektowych w Wyższej Szkole Informatyki i Umiejętności w Łodzi. W 2014 roku współtworzył Międzywydziałowy Moduł Projektowania Gier Komputerowych wraz z wykładowcami z Wydziału Informatyki WSIU i Politechniki Łódzkiej.
Promotor około 150 prac dyplomowych. Zajmuje się grafiką, fotografią oraz nowymi mediami. Jego dorobek obejmuje ponad sto wystaw w kraju i zagranicą.

Finalista konkursów międzynarodowych m.in.:
2024 – 10. Międzynarodowy Salon „Martwa natura w fotografii”, Częstochowa, Polska
2023 – 18. Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Łódź, Polska
2023 – Międzynarodowa wystawa fotografii pt. „Autoportret w kwadracie″, Łódzkie Towarzystwo Fotograficzne, Polska
2022 – 7 Międzynarodowe Triennale Grafiki – Gdańsk, Polska
2018 – International Mini – Print Triennial 2018, Japonia
2022 – International Print Biennial, Tajwan
2017 – VII Guanlan International Print Biennal, Guanlan, Chiny
2016 – IX Międzynarodowe Biennale Miniatury – Częstochowa, Polska
2012 – III Międzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej, Gdynia, Polska
2008 – I Międzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej, Gdynia, Polska
2006 – Międzynarodowe Triennale Grafiki, Kraków, Polska

Laureat:
2024 – Srebrny Medal na 10. Międzynarodowym Salonie „Martwa natura w fotografii”, Częstochowa
2021 – Medal Zasłużony Kulturze – Gloria Artis
2020 – Stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
2018 – Ogólnopolskie Biennale Malarstwa i Grafiki , Radomsko – wyróżnienie
1987 – Łódzkie Towarzystwo Fotograficzne, Łódź – dyplom za całość prac
2014, 2017, 2021, 2022 – Nagroda Rektora Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi
2022 – Nagroda Rektora Akademii Humanistyczno – Ekonomicznej w Łodzi

Afiliacje i członkostwa:
Od 2020 – Stowarzyszenie Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie
od 2017 – Łódzkie Towarzystwo Naukowe
od 2016 – wiceprezes Stowarzyszenia Lografia – Międzynarodowe Triennale Grafiki w Łodzi

Wykłady:
2024 – Wykład pt. „Sztuczna inteligencja w obliczu świadomości skończoności.” Konferencja Naukowa „Homo Sapiens Wobec Technologii Jutra”, Łódź
2017- Wykład pt. „Wybrane formy obrazowania” w Łódzkim Towarzystwie Naukowym
2017- Wykład pt. „Variability of the canon in art” podczas Konferencji India-Soft w Hyderabad w Indiach
2012 – Wykład podczas Sympozjum Graficzno-Malarskiego, „ WYDMY 2012”, Łeba
2012 – Wykład pt. „Image” w Hochschule der Medien w Stuttgarcie- visiting profesor
2010 – Wykład podczas Konferencji w Międzynarodowym Centrum Grafiki Artystycznej KAUS, Włochy

Cytowania:
2019 – Publikacja obrazu malarskiego „Bez tchu: akryl+mixmedia, 100×100 cm w Przeglądzie prasy krajowej i międzynarodowej Angora w Galerii Angory. Nakład 500.000 sztuk. Sprzedawanej w Polsce, Kanadzie, USA, Francji, Niemczech, Litwie
Wystawy indywidualne:
2023 – „Typologia wyobrażona” – grafika, fotomontaże. BWA, Sieradz
2021 – XX Międzynarodowy Festiwal Fotografii w Łodzi, FULLSCREEN – klaster wystaw indywidualnych – fotografia
2020 – Wystawa retrospektywna w Międzynarodowym Centrum Sztuk Graficznych w Krakowie – grafika
2017 – Wystawa w galerii Domu Pracy Twórczej w Uniejowie – Grafika
2016 – Muzeum Fabryki, Łódź – grafika
2016 – „Image” – Poleski Ośrodek Sztuki, Galeria 526, Łódź – grafika
2015 – „W Kontrze”, ZIMMERLING – Chodakowska Galerie, Drezno, grafika
2013 – „Art’s ego” , BWA – Galeria Bałucka, Łódź – grafika
2012 – Hochschule der Medien w Stuttgarcie – grafika
2011 – „Alter ego” – grafika, Galeria Blok, Łódź – grafika
2010 – Międzynarodowe Centrum Grafiki Artystycznej KAUS, Włochy
2010 – ASP Wrocław – grafika
2008 – Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Warszawa – grafika
2008 – Galeria 87, Łódź – grafika
2007 – ASP Łódź – Galeria Blok – grafika
2005 – Galeria z @, Łódź – grafika
2004 – Instytut Sztuki w Cieszynie filia Uniwersytetu Śląskiego – grafika
2003 – Galeria A – Z, PLSP Łódź – grafika
2002 – BWA Kalisz – grafika cyfrowa
2000 – Harward University, Boston, USA – grafika
1991 – Galeria „In Blanco”, Łódź – malarstwo, grafika

Wystawy zbiorowe:
2024 – Galeria Forum, Efekt Dalekowzroczności, Uniwersytet Mikołaja Kopernika, Toruń, fotomontaże
2024 – Galeria ASP „Piotrkowska 68”, Międzynarodowa wystawa „Sztuka za sztukę” vol IV, Łódź, grafika
2024 – 10. Międzynarodowy Salon „Martwa natura w fotografii”, Częstochowa
2023 – „W bieli i w czerni” – wystawa prac studentów z Pracowni Fotografii Reklamowej z Instytutu Fotografii i Multimediów ASP w Łodzi, BWA w Sieradzu, kurator
2023 – Wystawa pokonkursowa XIII Quadriennale Drzeworytu i Linorytu Polskiego, BWA, Olsztyn
2023 – „Efekt dalekowzroczności” , Galeria Monopolis, Łódź
2023 – 18. Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Galeria Willa, Łódź
2023 – 18. Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, „Dwie historie” (wystawa towarzysząca), Galeria Kobro w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi
2023 – „Etymologia brzydoty” – grafika, Galeria ZPAP, Toruń
2023 – „Ruchy wahadłowe” fotografia, Muzeum Regionalne w Brzezinach
2023 – PHENOMENA – International On – line Art Exhibition
2023 – „Relazioni – tra Łódź e Urbino”, Oratorio San Giovanni Battista (Sala Salimbeni), Urbino, Włochy
2023 – 7. Międzynarodowe Triennale Grafiki – Gdańsk 2022
Wystawa towarzysząca 7 Międzynarodowemu Triennale Grafiki – Gdańsk 2022 w Galerii Uniwersyteckiej na Wydziale Sztuki i Nauk o Edukacji Uniwersytetu Śląskiego w Cieszynie
2023 – „10 wystawa artystów grafików, członków Stowarzyszenia Międzynarodowego Triennale Grafiki – Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych w Krakowie.
2023 – Międzynarodowa wystawa fotografii pt. „Autoportret w kwadracie 2023″, Łódzkie Towarzystwo Fotograficzne
2023 – Wystawa prac studentów z Pracowni Fotografii Reklamowej z Instytutu Fotografii i Multimediów ASP w Łodzi, Dom Literatury, Łódź, kurator
2022 – Ogólnopolskie Biennale Sztuki, 47 Salon Zimowy, Mazowieckie Centrum Sztuki Współczesnej „Elektrownia” w Radomiu
2022 – Wystawa towarzysząca 7 Międzynarodowemu Triennale Grafiki – Gdańsk 2022 w Galerii Stara Kotłownia – Centrum Ekspozycyjnym Uniwersytetu Warmińsko – Mazurskiego w Olsztynie
2022- „9 wystawa artystów grafików, członków Stowarzyszenia Międzynarodowego Triennale Grafiki – Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych w Krakowie.
2022 – 7 Międzynarodowe Triennale Grafiki – Gdańsk 2022
2022 – Międzynarodowa wystawa fotografii pt. „Autoportret w kwadracie 2022″, Łódzkie Towarzystwo Fotograficzne
2021 – Galeria Centrum Kultury Uniwersytetu Łódzkiego – grafika
2021 – „Łódzkie duety” – Instytut Historii Sztuki UŁ – grafika
2021 – Wystawa prac studentów z Pracowni Fotografii Reklamowej ASP w Łodzi w ramach XX Międzynarodowego Festiwalu Fotografii, Dom Literatury. Łódź, kurator
2021 – „Grafika – Treliński, Łabęcki, Ledwosińska, Herbik” – Galeria Patio AHE – Łódź
2020 – „8 wystawa artystów grafików, członków Stowarzyszenia Międzynarodowego Triennale Grafiki – Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych w Krakowie.
2020 – 17. Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki w Łodzi
2020 – Ogólnopolskie Biennale Sztuki, 46 Salon Zimowy, Mazowieckie Centrum Sztuki Współczesnej „Elektrownia” w Radomiu
2019 – Project ART gallery, ZPAP – Łódź, grafika
2019 – Art Galeria, Stacja Nowa Gdynia – Łódź, malarstwo
2019 – Międzynarodowy Festiwal Sztuki Ulotnej w Uniejowie, instalacja cykl „Przejście przez morze”.
2019 – „Łodzią do Gdańska”, wystawa prac pedagogów Katedry Grafiki Artystycznej Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Aula Wielkiej Zbrojowni w Gdańsku
2019 – „Granice intymności”, wystawa prac pedagogów i studentów z Pracowni Fotografii i Mediów Cyfrowych. Galeria LOOK Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi oraz Galeria Sztuki Art – Inkubator w Łodzi, kurator
2018 – Galeria Biblio – art PŁ, Łódź, malarstwo
2018 – Udział w plenerze i wystawach towarzyszących „Pejzaż Malowany Ziemi Łódzkiej”
2018 – „Granice intymności”, wystawa prac z Pracowni Fotografii i Mediów Cyfrowych, Biała Ściana, ASP w Łodzi, kurator
2018 – Hunger&Herbik, fotografia, Galeria Politechniki Łódzkiej – Zatoka Sportu
2018 – Ogólnopolskiego Biennale Malarstwa i Grafiki – Piękne Sztuki 2018 – Radomsko
2018-The International Biennial Print Exhibit – ROC National Taiwan Museum of Fine Arts
2017 – 6th Guanlan International Print Biennial
2017 – Wystawa prac z Pracowni Fotografii i Mediów Cyfrowych ASP w Łodzi – Muzeum Fabryki, Łódź, kurator
2017 – Udział w plenerze i wystawach towarzyszących „Pejzaż Malowany Ziemi Łódzkiej”
2017 – 9. Międzynarodowe Biennale Miniatury ,,Częstochowa 2017”

Wystawy towarzyszące:
- Pałac Kultury Zagłębia, Dąbrowa Górnicza
- Nowohuckie Centrum Kultury, Kraków
- Galeria TEST, Warszawa
- Galeria BWA, Tarnów
- Galerie Brotzinger Art, Pforzheim (Niemcy
2016 – „Tożsamość – Identity” – Międzynarodowa Wystawa Fotografii – Galeria CPM ASP w Łodzi – kurator
2016 – ”Pomiędzy zmysłami”, Muzeum Fabryki, Łódź – malarstwo
2016 – 9. Międzynarodowe Biennale Miniatury „Częstochowa 2016” – grafika
2016 – Wystawa fotografii „HUMAN NOW – TERAZ CZŁOWIEK”, Międzynarodowa Wystawa Fotografii – Manufaktura, Łódź
2015 – „RZECZY WŁASNE / WSPÓLNY KIERUNEK” – Galeria Uniwersytetu Zielonogórskiego, grafika
2015 – „Czyste i projektowe”, Galeria Imaginarium, Łódź, grafika
2015 – Fragment Potęgi – Potęga Fragmentu, Muzeum Fabryki, Łódź – grafika
2014 – Platforma Artystyczna Showroom 87, grafika
2014 – DOUBLETREE BY HILTON, grafika, Łódź
2014 – IV Międzynarodowe Biennale Obrazu w Łodzi – „QUADRO – ART
2014 – Galerii Koridor (Ostravska Univerzita v Ostrave), grafika
2013 – VI Graficzny Białystok, Galeria SPODKI, Białystok
2012 – Łódzka Szkoła Grafiki – ASP Katowice
2012 – Wystawia prac pedagogów Katedry Grafiki Warsztatowej ASP – Dom Ogrodnika, Łódź
2012 – Sympozjum Graficzno – Malarskie, „WYDMY 2012”, Wystawa poplenerowa, Słowiński Park Narodowy, Łeba
2012 – III Międzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej – Gdynia 2012
2011 – Sympozjum Graficzne Urbino ‘09 – grafika – Galeria Blok, Łódź
2011 – Urbino – Łódź – Wrocław – , ASP Wrocław – grafika
2011 – „Łódź, miasto grafiki” – Ośrodek Propagandy Sztuki, Łódź
2011 – „Orneta” – wystawa poplenerowa, Galeria Miejska, Orneta
2010 – Flotmanhalle – Herne Niemcy – grafika
2010 – Wystawa pokonkursowa – II miejsce, Galeria AULA JANA PAWŁA II – Andrzejów
2009 – Wystawa grafiki z Katedry Grafiki Warsztatowej w ASP we Wrocławiu
2009 – Flotmanhalle -Herne Niemcy – grafika
2008 – Rondo Sztuki – Katowice, 35 – lecie Grafiki Warsztatowej ASP w Łodzi
2008 – I Międzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej w Gdyni
2007 – Międzynarodowe Triennale Grafiki w Krakowie
2006 – Refleksja i Praktyka, Muzeum Ziemi Lubuskiej, Zielona Góra – grafika
2005 – BWA Skierniewice, wystawa poplenerowa – grafika
2000 – Muzeum Miasta Łodzi, 50 lecie ŁTF – fotografia
1999 – Muzeum Miasta Łodzi, 50 lecie ŁTF, fotografia
1992 – Galeria „Arka”, Warszawa – malarstwo, grafika
1987 – wystawa pokonkursowa, ŁTF Galeria, Łódź – fotografia

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Wł. Strzemińskiego w Łodzi. Doktor sztuki w dyscyplinie sztuki piękne i konserwacja dzieł sztuki.
Projektantka graficzna, artystka i badaczka, specjalizująca się w identyfikacji wizualnej, komunikacji wizualnej oraz projektowaniu wydawnictw i typografii. 
Jej prace były prezentowane na licznych wystawach w Polsce oraz za granicą, w tym na indywidualnej wystawie w Nowym Jorku, Londynie oraz w innych krajach europejskich, zdobywając uznanie krytyków i publiczności.

Laureatka nagród w krajowych i międzynarodowych konkursach plakatowych, realizuje kampanie społeczne oraz projekty dla instytucji kultury, mediów i organizacji społecznych, tworząc spójną i efektowną komunikację wizualną w przestrzeni publicznej.
W pracy dydaktycznej kładzie nacisk na świadome projektowanie, rozwijanie wrażliwości wizualnej oraz budowanie autorskiego języka projektowego studentów, łącząc solidne podstawy teoretyczne z praktyką projektową i kształtując odpowiedzialnych twórców w świecie nowoczesnej komunikacji wizualnej.

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi oraz Wydziału Artystycznego Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach (doktorat).
Doktor sztuk pięknych, artysta, kurator wystaw, pedagog.
Jego twórczość związana jest z malarstwem, fotografią, kolażem i performance. Głównym obszarem odniesień w jego twórczości jest: obraz w obrazie, popkultura, problematyka męskości. 
Zrealizował ponad 50 wystaw indywidualnych, brał udział w wielu wystawach zbiorowych w Polsce i za granicą (Niemcy, Holandia, Szkocja, Włochy). Ma na swym koncie nagrody i wyróżnienia: Piotrkowskie Biennale Sztuki, Bielska Jesień, Armenia - tożsamość i miłość. Jego prace znajdują się w zbiorach Miejskiej Galerii Sztuki w Łodzi, BWA Galerii Bielskiej w Bielsku-Białej, Regionalnej Zachęty w Katowicach, Centralnego Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, Muzeum Regionalnego w Brzezinach, kolekcji Hestii w Sopocie.

Studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Dyplom obroniła w pracowni prof. Antoniego Starczewskiego. W latach 2005-2022 pracowała na stanowisku adiunkta na Wydziale Sztuk Pięknych i Projektowych w WSIU w Łodzi.  Od 2020 r. prowadzi zajęcia malarstwa, rysunku i struktur wizualnych na Wydziale Artystycznym Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi. Uczestniczyła w kilkudziesięciu wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą.
Prace w zbiorach: Muzeum Narodowe w Tajwanie, Galerie Miejskie w Łodzi, Art Galeria, Stacja Nowa Gdynia w Łodzi oraz w kolekcjach prywatnych w kraju i za granicą.

Finalistka licznych konkursów międzynarodowych m.in.:

– The 8th Graphic Art Biennial of Szeklerland, Rumunia, 2024
– VI Ogólnopolski Konkurs Malarski im. Leona Wyczółkowskiego, BWA, Bydgoszcz, 2024
– Międzynarodowy Salon „Martwa natura w fotografii”, Częstochowa, 2024, 2016
– 18. Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Łódź, 2023
– VIII Międzynarodowe Biennale Obrazu „Quadro Art”, Filharmonia im. A.Rubinsteina, Łódź, 2023,  2021, 2016 (nominacja), 2014, 2011
– 7 Międzynarodowe Triennale Grafiki – Gdańsk, 2022
–  International Print Biennial , Tajwan, 2022
– VII Guanlan International Print Biennal, Guanlan, Chiny, 2019, 2017
–  IX Międzynarodowe Biennale Miniatury – Częstochowa, 2016
– V Międzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej – Gdynia 2016

Laureatka:

– Ogólnopolskie Biennale Malarstwa i Grafiki – Piękne Sztuki, Radomsko – I nagroda, 2018

Stypendystka:

– Stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Kultura w sieci”, 2020

Wybrane wystawy indywidualne:

2024 – Galeria odNowa, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi, (wrzesień)
2024 – Muzeum Regionalne w Brzezinach, (sierpień)
2024 – Wozownia 11, Galeria Uniwerstytetu Łódzkiego, (lipiec)
2023 – Galeria Monopolis, kolekcja malarstwa Altaria, Łódź
2023 – BWA, kolekcja malarstwa Equilibrium, Sieradz
2021 – Galeria Patio 2, AHE Łódź, malarstwo, grafika
2020 – Stypendium Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego
2019 – Ogólnopolskie Biennale malarstwa i grafiki – Piękne Sztuki – Radomsko – I nagroda
2018 – Galeria odNowa, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi, malarstwo
2018 – Galeria SNG ART, Łódź, malarstwo, grafika
2017 – Galeria Pentagon, Wydział Sztuki UTH, Radom, malarstwo
2017 – Dom Pracy Twórczej, Uniejów, malarstwo
2016 – Celebrare Necesse Est – Poleski Ośrodek Sztuki, POSpieszna, Łódź – malarstwo, grafika
2016 – Galerie Zimmerling-Chodakowska, Drezno (Niemcy), malarstwo, grafika
2015 – Muzeum Fabryki-Manufaktura, Łódź – malarstwo
2014 – Showroom, Łódź – malarstwo
2013 – Galeria 87, Łódź – malarstwo
2002 – BWA Kalisz – malarstwo
1991 – Galeria In Blanco, Łódź – tkanina, malarstwo, grafika

Wybrane wystawy zbiorowe:

2024 – The 8th Graphic Art Biennial of Szeklerland, Rumunia
2024 – VI Ogólnopolski Konkurs Malarski im. Leona Wyczółkowskiego, BWA, Bydgoszcz
2024 – Galeria ASP „Piotrkowska 68”, Międzynarodowa wystawa „Sztuka za sztukę” vol IV, Łódź
2024 – Galeria Forum, Efekt Dalekowzroczności, Uniwersytet Mikołaja Kopernika w Toruniu
2024 – X Międzynarodowy Salon „Martwa natura w fotografii”, Częstochowa
2024 – 9th Annual Colorful Abstractions Art Exhibition, Fusion Art, LLC Santa Fe, NM, USA
2023 – „10 wystawa członków SMTG – Międzynarodowe Centrum Sztuk Graficznych, Kraków
2023 – Finalistka 7 Międzynarodowego Triennale Grafiki –  Galeria Uniwersytetu Śląskiego, Cieszyn
2023 – Międzynarodowa wystawa fotografii pt. „Autoportret w kwadracie 2023′′, ŁTF, Łódź
2023 – „Etymologia brzydoty”- grafika, Galeria ZPAP, Toruń
2023 – ,,Ruchy wahadłowe” grafika, wystawa zbiorowa, Muzeum Regionalne w Brzezinach
2023 – VIII Międzynarodowe Biennale Obrazu „Quadro Art” 2023,  Filharmoni Łódzka
2023 – PHENOMENA – International On-line Art Exhibition
2023 – 18. Międzynarodowe Triennale Małe Formy Grafiki, Łódź
2023 – „Efekt dalekowzroczności” Galeria Monopolis, Łódź
2022 – Międzynarodowa wystawa fotografii pt. „Autoportret w kwadracie 2022′′,ŁTF, Łódź
2022 – Finalists – International Biennial Print Exhibit: 2022 R.O.C.Taiwan
2022 – Transgresja – wystawa malarstwa pedagogów z kierunku Grafika AHE w Łodzi
2022 – wystawa pokonkursowa 7 Międzynarodowego Triennale Grafiki – Gdańsk 2022
2022 – wystawa pokonkursowa 7 Międzynarodowego Triennale Grafiki – Gdańsk 2022 w Galerii Stara Kotłownia – Centrum Ekspozycyjnym Uniwersytetu Warmińsko – Mazurskiego, Olsztyn
2022 – Finalistka Ogólnopolskiego Biennale Sztuki, 47 Salon Zimowy, Mazowieckie Centrum Sztuki Współczesnej „Elektrownia” w Radomiu
2021 – Ogólnopolskie Biennale Sztuki, 46 Salon Zimowy w Radomiu
2021 – „Łódzkie duety” – Instytut Historii Sztuki UŁ
2021 – „Quadro Art” – VII Międzynarodowe Biennale Obrazu, Łódź
2021 – „Grafika -Treliński, Łabęcki, Ledwosińska, Herbik” – Patio AHE – Łódź
2019 – Project ART gallery, ZPAP – Łódź
2019 – Art Galeria, Stacja Nowa Gdynia – Łódź
2019 – VII Międzynarodowe Biennale Grafiki, Guanlan w Chinach
2018 – Galeria Biblio-art PŁ, Łódź
2018 – Ogólnopolskie Biennale Malarstwa i Grafiki – Piękne Sztuki – Radomsko – I nagroda
2017 – Pałac Kultury Zagłębia, Dąbrowa Górnicza
2017 – Nowohuckie Centrum Kultury, Kraków
2017 – Galeria TEST, Warszawa
2017 – Galeria BWA, Tarnów
2017 – Galerie Brotzinger Art, Pforzheim (Niemcy)
2017 – Muzeum Fabryki-Manufaktura, Łódź– Dwa oblicza subiektywne-obiektywne,
2017 – VI Międzynarodowe Biennale Grafiki, Guanlan w Chinach
2016 – Europejski Konkurs Malarstwa Barwy morza – Gdynia 2016
2016 – 7. Międzynarodowy Salon Martwa Natura w Fotografii – Częstochowa 2016
2016 – 5. Międzynarodowe Biennale Grafiki Cyfrowej – Gdynia 2016
2016 – 9. Międzynarodowe Biennale Miniatury – Częstochowa 2016
2016 – V Międzynarodowe Biennale Obrazu Quadro Art, Łódź – nominacja
2016 – Muzeum Fabryki-Manufaktura, Łódź–Między zmysłami
2016 – Galeria Fotografii Miasta Rzeszowa, Rzeszów
2016 – Galeria Muzeum St. Staszica, Piła
2015 – Klub Nauczyciela, Łódź, Prezentacje II – malarstwo
2015 – ZPAP Łódź, 70-lecie Liceum Sztuk Plastycznych – malarstwo
2015 – Muzeum Fabryki-Manufaktura, Łódź–Fragment Potęgi – Potęga Fragmentu- malarstwo
2015 – ZPAP w Inowłodzu, 6 edycja – malarstwo
2014 – IV Międzynarodowe Biennale Obrazu Quadro Art, Łódź
2013 – ASP Łódź – Wydmy – Sympozjum graficzne
2012 – Europejski Konkurs Malarstwa Barwy morza, Gdynia
2012 – MBP Łeba – Wydmy – malarstwo – wystawa poplenerowa
2011 – III Międzynarodowe Biennale Obrazu Quadro Art, Łódź
2000 – BWA Skierniewice – malarstwo

Prodziekan kierunku kulturoznawstwo AHE w Łodzi. Artysta wizualny, projektant graficzny, kompozytor, autor piosenek, producent muzyczny, doktor sztuki, dydaktyk. Tworzy muzyczne projekty: Bruno Schulz, mona polaski oraz solowy koncept o nazwie Człowiek, w którym czerpie szerokie inspiracje ze sztuki współczesnej, kształtując muzykę w obrębie elektroniki, performansu, rapu, folkloru oraz posługując się tekstem w języku polskim.

Projektant okładek płytowych dla polskich i zagranicznych wykonawców. Jego okładki i grafiki dedykowane muzyce były publikowane w USA, Kanadzie, Australii, Izraelu, Hongkongu, Niemczech. Twórca teledysków i wizualizacji koncertowych.

Występował na czołowych festiwalach muzycznych, takich jak Open’er, AlterFest, Soundedit, Polska z Offu, Męskie Granie. Ma na koncie około 500 koncertów w kraju i za granicą. Piosenki jego autorstwa gościły na antenach 357, Trójki, Czwórki, Kampusu i w wielu innych rozgłośniach ogólnopolskich i lokalnych.

W swojej aktywności artystycznej bada zjawiska zachodzące na granicy obrazu i dźwięku, poszukując wspólnych pól i analogii. Posługuje się mediami sztuk wizualnych i audialnych, unifikując je w obszarze performansu audiowizualnego, realizacji site-specific, teledysku, wizualizacji koncertowych, montażu wideo, projektowania graficznego.

Działania te oscylują w obrębie multisensorycznej percepcji dzieła, gdzie przenikanie się dyscyplin wizualnych, muzycznych i sfery słowa prowadzi do pogłębiania poszukiwań jednorodnego komunikatu.

Związany również z filmem jako scenograf, ilustrator, twórca czołówek, montażysta. Członek ZAiKS.

W 2023 roku odznaczony brązowym medalem Zasłużony Kulturze Gloria.

Krytyk, historyk oraz kurator sztuki, doktor nauk humanistycznych. Magisterium i doktorat na UJ w Krakowie. Członek honorowy Związku Polskich Artystów Fotografików oraz członek Międzynarodowego Stowarzyszenia Krytyków Sztuki AICA. W drugiej połowie lat 80. XX w. związany z „Kulturą zrzuty” – niezależnym ruchem artystycznym. Autor licznych publikacji na temat fotografii i historii sztuki. Zainteresowany jest głównie historią fotografii i filmu awangardowego, ale także historią grafiki i malarstwa polskiego po II wojnie światowej, zwłaszcza w jego wersji fotorealistycznej.

Prowadzi blog o fotografii i sztuce: www.jureckifoto.blogspot.com.

Informacje o autorze:

www.pl.wikipedia.org/wiki/Krzysztof_Jurecki

www.omniekrzysztofjurecki.blogspot.com/

Książki, teksty, artykuły

Autor kilku książek z zakresu historii: Fotografia polska lat 80., Łódź 1989; (wraz z K. Makowskim) Słowo o fotografii, Łódź 2003; Poszukiwanie sensu fotografii. Rozmowy o sztuce, Łódź 2008; Czas fotografii, Września 2009.

Jest autorem haseł z zakresu historii fotografii do 30. tomu Wielkiej encyklopedii PWN, wielu sylwetek artystycznych na portalu Instytutu Adama Mickiewicza Culture.pl, w tym tekstu o całej historii fotografii polskiej do 1990 r. www.culture.pl/pl/artykul/historia-fotografii-polskiej-do-roku-1990. Jest też autorem istotnego tekstu historycznego Polish Photography 1939–1969, w: European History of Photography 1969–1969, (ed. V. Macek, Central European House of Photography, Bratislava 2014).

Swoje teksty publikował od 1987 r. m.in. w takich czasopismach, jak: „Arteon”, „Art&Business”, „Format” (od 1990 r. do chwili obecnej), „Fotografia” (1987–1989), „Krytyka Literacka”, „Obieg”, „Obscura”, „Projekt”, „Student”. W latach 1990–2014 był stałym współpracownikiem czasopisma „Exit”, w latach 2000–2010 – „Kwartalnika Fotografia”. W latach 1985–2005 pracował w Muzeum Sztuki w Łodzi jako adiunkt w Dziale Grafiki (1994–1998), a od 1998 r. był kierownikiem Działu Fotografii i Technik Wizualnych. W latach 2007–2017 współpracował z Galerią Sztuki Wozownia w Toruniu, w której zrealizował kilkanaście wystaw. Od 2011 r. współpracuje z Ośrodkiem Działań Artystycznych w Piotrkowie.

Wykładowca

W latach 1992–1993 uczył filozofii sztuki oraz prowadził seminarium dyplomowe w Wyższym Studium Fotografii w Warszawie. W latach 1997–2010 był wykładowcą w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (licencjat z zakresu fotografii) oraz ASP w Poznaniu (1994–1996) oraz ASP w Łodzi, gdzie prowadził historię grafiki i seminarium dyplomowe (1994–2005). Od 2005 do 2018 r. był wykładowcą w WSSiP w Łodzi (historia sztuki i historia fotografii). Od 2018 wykładowca w Katedrze Fotografii  PWSFTviT w Łodzi.

Najważniejsze wystawy (wybór)

• Nie wieder! / Nigdy więcej!, Stadtmuseum, Düsseldorf 1989 (kat. niem.- pl.).
• Grupa „Łódź Fabryczna”, Cuda-Niewidy, marzec 1990, Galeria CIK, Łódź (ulotka, druk ksero).
• Krzysztof Cichosz, Zestawy. Fotografie z lat 1977–90, kwiecień–maj 1990, Galeria CIK, Łódź (unikatowy kat. z oryginalną fot.).
• Sławomir Kosmynka, Instalacje, Galeria CIK, maj 1990, Łódź (druk inf. z tekstem S. Kosmynki pt. Wojna obrazów).
• Wiesław Barszczak, Fotografia, Galeria CIK, wrzesień 1990, Łódź (druk inf.).
• Jacek Poremba, Fotografie, Galeria CIK, październik–listopad 1990, Łódź (plakat).
• Andrzej Mielczarek, Fotografie, Galeria CIK, listopad 1990, Łódź (kat., druk ksero).
• Jacek Piotrowski, Triumfy (unikatowy kat. z oryginalną fot.), Galeria CIK, luty–marzec 1991.
• Maurycy Sławiński, Malarstwo, (druk inf.), Galeria CIK, maj–czerwiec 1991.
• Nowa generacja fotografii polskiej (w ramach XXI KF w Gorzowie Wielkopolskim), maj 1991, BWA Gorzów (kat. pol.-ang.).
• Zmiana warty. Wystawa młodej fotografii polskiej, (komisarze: K. Jurecki, K. Cichosz), Galeria FF, Łódź 1991 (kat. pol.-ang.) oraz BWA, Szczecin, październik 1991.
• Fotografia polska lat 80. Ze zbioru Krzysztofa Jureckiego, Galeria Dziennikarzy, Kutno, czerwiec–lipiec 1992 (kat., ksero).
• Andrzej J. Lech. Artysta polski w USA, Galeria Dziennikarzy, Kutno, sierpień 1992 (kat., ksero).
• Polesie lat trzydziestych w fotografii Józefa Szymańczyka, Muzeum Regionalne, październik 1992 – styczeń 1993, Kutno (kat.).
• Zdzisław Beksiński. Od awangardy do postmodernizmu, Muzeum Regionalne, Kutno 1993 (kat.).
• Współczesna grafika łódzka, Muzeum Sztuki, Pałac Herbstów, Łódź 1996 (kat.).
• Joseph Beuys. Szaman czy nauczyciel?, Muzeum Okręgowe, Toruń 1996 (kat. pol.-niem.).
• Joseph Beuys. Obrzeża Europy (komisarze: A. Saciuk i K. Jurecki), BWA, Bielsko-Biała 1997 (kat. pol.-niem.).
• Wobec Apokalipsy (Anna Baumgart, Marek Rogulski, Danuta Kuciak i Wspólnota Leeeżeć), Galeria Spiż, Gdańsk 1997 (zaproszenie).
• Edward Łazikowski. Obiekty z lat 1979–1997. Rysunki, rzeźby, obrazy, fotografie, Muzeum Sztuki, Łódź 1998 (kat. pol.-ang.).
• Kobiety & Mężczyźni (komisarze: J. Ciesielska i K. Jurecki), Galeria Manhattan, Łódź 1998 (kat.).
• Wobec Apokalipsy. Pocałunek Śmierci, BWA, Bielsko-Biała 1999 (kat.).
• Zofia Rydet (1911–1997). Fotografie, Muzeum Sztuki, Łódź 2 czerwca – 31 lipca 1999 (kat. pol.-ang.).
• Grzegorz Przyborek. Pamięć obrazów, Muzeum Sztuki, Łódź 1999 (kat. pol.-ang.).
• Aleksandra Mańczak. Pamięć obrazów, Muzeum Sztuki, Łódź 1999 (kat. pol.-ang.).
• Zygmunt Rytka. Ciągłość nieskończoności, Muzeum Sztuki, Łódź 2 października – 19 listopada 2000 (kat. pol.-ang.) oraz pokaz filmów wideo i spotkanie z autorem, Muzeum Sztuki, Łódź 9 listopada 2000.
• Jan Saudek. Fotografie, Muzeum Sztuki, Rezydencja Księży Młyn, Łódź 2001, 5–25 stycznia.
• Cielesność ciała. Natalia LL i jej studenci, Muzeum Sztuki, Łódź 2001, 30 marca –30 kwietnia 2001 (komisarze: M. Wicherkiewicz i K. Jurecki).
• Wokół dekady. Fotografia polska lat 90. (kuratorzy: K. Cichosz, K. Jurecki, A. Sobota), Muzeum Sztuki, Łódź 2002 (kat. pol.-ang.).
• Oczyma Krzysztofa Gierałtowskiego. Fotografie. Polacy, portrety współczesne, Muzeum Sztuki, Łódź 2002, 26 kwietnia – 2 czerwca 2002 (kat. pol.-ang.).
• Fotoinstalacje Krzysztofa Cichosza, RKM, Muzeum Sztuki, Łódź 2002, 23 stycznia –2 marca 2003 (kat. pol.-ang.) oraz BWA, Wrocław – Galerie Sztuki Współczesnej (wraz z E. Łubowicz), 7 kwietnia – 9 maja 2004.
• Miejsca-Zapisy, Muzeum Sztuki, Łódź 2004, 29 września–12 października 2004 (komisarze: K. Jurecki, Z. Karnicka i J. Ładnowska).
• Wiesław Hudon. Artysta w podróży. Fotografie z lat 1969–2004, Muzeum Sztuki, Łódź 2004, 1 października – 31 listopada 2004 (kat. pol.-ang.).
• Prawdziwa historia grupy artystycznej Łódź Kaliska (1979–2004), Muzeum Sztuki, Łódź 2004, 7 listopada – 10 grudnia 2004.
• Prawdziwa historia grupy artystycznej Łódź Kaliska (1979–2004), PGS Sopot, 7–31 stycznia 2005.
• Grupa Hueckelserafin. Fotografie z lat 2002–2004, PGS Sopot, 7–31 stycznia 2005.
• Jerzy Lewczyński. „Archeologia fotografii”. Prace z lat 1941–2005, Muzeum Sztuki, Łódź 2005, 19 kwietnia – 15 maja 2005 (wystawa towarzysząca Międzynarodowemu Festiwalowi Fotografii w Łodzi).
• Erwin Olaf. Verititas Splendor. Fotografie z lat 1988–2003, Muzeum Sztuki, Łódź 2005, 9 września – 25 października 2005.
• Łódź Getto. Fotografie Henryka Rossa, (kurator ze strony MSŁ), Muzeum Sztuki, Łódź 2005, 29 sierpnia – 20 września 2005.
• Światło ze Wschodu, (wraz z Anną Radziukiewicz), cerkiew Chrystusa Zbawiciela, Moskwa, 4–12 października 2005; Miejska Galeria Sztuki, Łódź, 31 sierpnia – 1 października 2006 (album pol.-ang.).
• Leszek Żurek, Moje ogrody i inne fotografie, WSSiP w Łodzi, Galeria Akademicka, 18 maja –10 czerwca 2006 (folder), (wystawa towarzysząca Międzynarodowemu Festiwalowi Fotografii w Łodzi).
• Ireneusz Zjeżdżałka, Proces naturalny i inne fotografie, WSSiP w Łodzi, Galeria Akademicka, 18 maja – 10 czerwca 2006 (folder), (wystawa towarzysząca Międzynarodowemu Festiwalowi Fotografii w Łodzi].
• Andrzej Dudek-Dürer. Rekonstrukcja tożsamości. Fotografia i wideo. Prace z lat 1965–2005, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń 2006, Galeria „El”, Elbląg 2006; Galeria Domek Romański, Wrocław 2006, Miesiąc fotografii w Bratysławie, listopad 2006; galeria „FF” w Łodzi, 2007 (kat. pol.-ang.).
• XX wiek fotografii polskiej. Z kolekcji Muzeum Sztuki w Łodzi, (wraz z E. Gałązką i K. Kimurą), The Shoto Museum of Art, Tokio, 25 lipca 2006 i Niigata Art City Museum, Niigata, 1 września – 22 października 2006).
• Diane Ducruet. Pasażerowie i inne fotografie, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń 2007 (kat. pol.-ang.).
• Sylwia Kowalczyk. Chicas, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń 2007 (kat.).
• Od symulacji do problemu „nowego symbolizmu”, Stary Browar, maj–czerwiec 2009, 6. Biennale Fotografii, Poznań (kat. pol.-ang.).
• Andrzej Dudek-Dürer. 40 lat „sztuki butów”, (wraz z Piotrem Groszem),Galeria Pionova, Gdańsk, maj–czerwiec 2009.
• Grzegorz Zygier. TWOONE i inne fotografie, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, lipiec 2009 (kat. pol.-ang.).
• Archetyp fotografii. Joachim Froese, Grzegorz Przyborek, Ken Matsubara, CSW Łaźnia, Gdańsk, 18 czerwca – 29 sierpnia 2010 (kat. pol.-ang.).
• Józef Szymańczyk: między fotografią zakładową a „fotografią ojczystą”. Polesie lata 30. XX wieku, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 2–25 lipca.2010 (kat. pol.-ang.).
• Tadeusz Żaczek. Rzeczywistość i niezwykłość polskiego prawosławia. Fotografie z lat 1987–2010, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, luty–marzec 2011 (kat. pol.-ang.).
• Andrzej Jerzy Lech: Cytaty z jednej rzeczywistości. Fotografie z lat 1979–2010, (wraz z Magdaleną Świątczak), ŁDK, Łódź, 7–29 maja 2011, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, czerwiec 2011 (kat. pol.-ang.).
• Andrzej Różycki – bycie z sacrum, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 29 lipca – 14 sierpnia 2011 (kat. pol.-ang.).
• Andrzej Dudek-Dürer – Koło życia i śmierci / Andrzej Dudek-Dürer – Wheel Life and Deaf, ODA, Piotrków Trybunalski (w ramach festiwalu Interakcje 2012), 7–31 maja 2012.
• Sylwia Kowalczyk. Portrety – obiektywizacja czy surrealizacja?, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 9–29 maja 2012 (kat. pol.-ang.).
• Co kryje się na dnie oka? W kręgu auto/portretu z przełomu XX/XXI wieku? / What's hidden on the bottom of an eye? Self/portrait at the turn of 21-st centaury, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 27 lipca – 2 września 2012 (kat. pol.-ang.).
• Corinna Streitz, Urojenia/Gespinste, Łódź, Galeria Re:Medium, MGS w Łodzi, ul. Piotrkowska 113, 4–18 września 2012).
• Grzegorz Zygier Perfo∙racje i Twoone, MOS/GSN, Gorzów Wielkopolski, 8 września – 14 października 2012 (kat.).
• Andrzej J. Lech. Citáty z jednej reality / Quotes from one reality. Fotografie / Z rokov 1978–2010, 31 października – 30 listopada, Bratysława, Instytut Polski, Nam. SNP 27, XXII Month of Phography, (kuratorzy: K. Jurecki, M. Świątczak).
• Andrzej Dudek-Dürer, Centrum Sztuki Galeria EL, Elbląg, 14 lutego – 14 marca 2013 (kurator wraz z Jarosławem Denisiukiem).
• Wiktor skok. Teo / ZBNC – Ingerencja, przejście podziemne dworca Łódź-Żabieniec, (wernisaż 10 maja 2013).
• Halucynacje pamięci. Najnowsze wersje fotorealizmu w Polsce, ODA, Piotrków Trybunalski, 31 maja – 23 czerwca 2013 (kat.).
• Tomasz Sobieraj, Leszek Żurek. Powidoki i Obiekty banalne, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 19 lipca – 25 sierpnia 2013 (kat. pol.).
• Gramatyka gender, (Natalia Giza, Keymo, Ewa Świdzińska), Akademia Teatralna, festiwal Interfoto, Białystok, wrzesień 2013 (kat. pol.-ang.).
• Andrzej Dudek-Dürer. Wciąż się zmieniając (kurator wraz M. Sudzińskim), ACK UMCS, Chatka Żaka, 3 października – 5 listopada 2013.
• Piotr Kosiński. Wobec człowieka. Fotografie z lat 2012–14, MGS w Łodzi, Galeria Bałucka, 21 marca – 15 kwietnia 2014.
• Andrzej Różycki i Adam Rzepecki. Drogi wyjścia i dojścia… Fotografia, malarstwo, obiekty z lat 1968–2014, Ośrodek Działań Artystycznych, ul. Dąbrowskiego 5, Piotrków Trybunalski, 3 kwietnia – 11 maja 2014 (kat.).
• Keymo. Perwersja jest poezją ciała, ODA, ul. Sieradzka 8, Piotrków Trybunalski, 9 maja – 1 czerwca 2014 (folder).
• Pracownia. Lucjan Demidowski i Marcin Sudziński. Twórczość fotograficzna z kręgu iluzjonizmu, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 8–31 sierpnia 2014 (kat.).
• Jan Grzegorz Issaieff. Kim jest człowiek?, Galeria Re:medium, MGS, 16 kwietnia –6 maja 2015 (kat.).
• Marek Rogulus Rogulski. Aerolit – zaplatanie energii, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 10 lipca – 31 sierpnia 2015 (kat.).
• Jan Grzegorz Issaieff. Trud istnienia. Rysunek i malarstwo, Galeria Art Brut, Lublin, 19 września – 12 listopada 2015 (folder).
• Michał Arkusiński. Poza porządkiem, MGS w Łodzi, Galeria Bałucka, 11 lutego – 13 marca 2016 (kat.).
• W stronę człowieka. W hołdzie Zofii Rydet. Maciej Herman, Agnieszka Hunicz, Piotr Kosiński, Mateusz Palka, Andrzej Różycki, Tomasz Sobieraj, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 1–31 lipca 2016 (kat. pol.-ang.),
• Katerina Mistal. Mapping Europe, CSW Łaźnia 2, Gdańsk, 18 listopada 2016 – 15 stycznia 2017 (kat. pol.-ang.).
• Małgorzata Wróbel-Kruczenkow. Między intymnością a nieobecnością istnienia, MGS, Galeria Bałucka, Łódź, 26 maja – 18 czerwca 2017 (kat.).
• Edward Łazikowski. W partnerstwie z materią, Galeria Sztuki Wozownia, Toruń, 28 lipca – 20 sierpnia 2017 (kat. pol.-ang.).
• Krzysztof Ligęza. Drzewa-cienie-śnienie / Trees-Shadows-Dreaming, Granice Tolerancji. Trzeci Międzynarodowy Festiwal Fotografii, Białystok, Interphoto 2017 / 3-rd International Photography Festival, Białystok Interphoto 2017 (kat. pol.-ang.).
• Negocjowanie tożsamości. Miedzy realnym a wirtualnym w fotografii z XXI wieku / Negotiating identity. Between real and virtual in the 21-st centaury photography, Galeria Foto-Gen, Wrocław, 24 sierpnia – 12 października 2018 (kat. pol.-ang.).
• Sylwia Kowalczyk. Lethe, Galeria X, 28-th Month of Photography, Bratysława, listopad 2018 (kat.).

Członek jury

Jest przewodniczącym i członkiem jury w wielu konkursach fotograficznych, krajowych i międzynarodowych. Od 2002 r. jako przewodniczący jury ocenia prace w cyklicznym międzynarodowym konkursie Cyfrowej Fotokreacji „Cyberfoto” w Częstochowie, a także w Piotrkowskim Biennale Sztuki (od 2011).

Od 2006 r. uczestniczy jako recenzent w Portfolio Review Miesiąca Fotografii w Bratysławie.

Krytyk/promotor twórczości

Krzysztof Jurecki w dużej mierze przyczynił się do wylansowania i zwiększenia znaczenia na scenie sztuki polskiej szeregu ważnych dziś postaci, takich jak: Zbigniew Libera, grupa Łódź Kaliska, Grzegorz Przyborek, Aleksandra Mańczak, Zofia Rydet, Józef Szymańczyk, Magda Hueckel, Jerzy Lewczyński, Zdzisław Beksiński (fotografia), Edward Łazikowski, Krzysztof J. Cichosz, Marek Rogulski, Zygmunt Rytka, Jan G. Issaieff (malarstwo), Ireneusz Zjeżdżałka, Andrzej Różycki, Adam Rzepecki, Grzegorz Zygier, Andrzej J. Lech, Keymo, Tomasz Michałowski, Tomasz Sobieraj (fotografia), Magdalena Samborska, Leszek Żurek, Sylwia Kowalczyk, Piotr Kosiński, Krzysztof Ligęza. W zakresie malarstwa ceni i propaguje twórczość: Magdy Moskwy, Małgorzaty Wielek-Mandreli i Beaty Białeckiej.

Stypendia i nagrody

• MKiDN
• 2007
• 2016

Nagroda artystyczna Prezydenta Miasta Gorzowa Wielkopolskiego im. Waldemara Kućki, 2006.

W latach 2011–2016 ekspert w dziedzinie sztuk wizualnych Wydziału Kultury UM w Łodzi.

Artystka, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi i Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi.
Studiowała na Wydziale Grafiki i Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi, gdzie otrzymała dyplom z wyróżnieniem. Stypendystka Ministerstwa Kultury i Sztuki. Finalistka programu International Young Art 2002 domu aukcyjnego Sotheby's. Wystawiała swoje prace w Nowym Jorku, Tel-Avivie, Amsterdamie, Denver, Gotheborgu, Malmo, Londynie oraz w Polsce.

Na stałe reprezentowana jest przez wiodące szwedzkie galerie. Twórczość artystki przebiega równocześnie w dwóch nurtach: tzw. portretach typograficznych, gdzie wizerunek budowany jest z warstw liter, słów i symboli oraz w abstrakcjach wielkoformatowych. Oba te nurty łączy wielowarstwowość, poszukiwanie głębi oraz tajemniczość.

Jako dydaktyk przekazuje nie tylko maksimum praktycznych umiejętności, ale także pokazuje jak aktywnie uczestniczyć w artystycznym rynku pracy. Dzięki jej cennym uwagom studenci mogą szlifować swój styl, jednocześnie przygotowują się do rozwoju kariery zawodowej.

Małgorzata Kosiec uzyskała stopień doktora w dziedzinie sztuki po obronie pracy pt. Malarstwo abstrakcyjne a doświadczenie człowieka ery cyfrowej, której konstatacją jest, że abstrakcja to wrażliwe medium i lustro, w których przegląda się rzeczywistość XXI wieku.
Artystka podkreśla, że ta dziedzina malarstwa przeżywa kolejny renesans, a swoista „zmysłowość”, materialność, przestrzenność oraz skala, daje jej przewagę nad obrazowaniem znanym z ekranów telefonów czy komputerów i pobudza do kontaktu z żywym dziełem sztuki. Rozprawa stanowi dojrzałe podsumowanie wieloletnich poszukiwań artystycznych autorki oraz potwierdza spójność jej refleksji teoretycznej i praktyki malarskiej. 

Tytuł doktora sztuki uzyskała w 2018 roku w Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Od 2013 roku Członek Związku Polskich Artystów Fotografików. Od 2019 roku Adiunkt na Wydziale Grafiki Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi. W roku 2023 pełniła funkcje Prodziekana kierunku Grafika w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi. Jest promotorka prac dyplomowych jak i recenzentką prac dyplomowych. Jako artystka wizualna w pracy wykorzystuje fotografię, instalację, video art i performance. W centrum jej zainteresowań znajduje się człowiek z jego pytaniami dotyczącymi tożsamości, życia, przemijania i śmierci. Jeszcze w trakcie trwania studiów doktorskich zaczęła zgłębiać użycie fotografii, instalacji, performance i video jako terapeutycznego oddziaływania sztuki na osobę pozującą i odbiorcę. Uważa, iż sztuka ma terapeutyczne znaczenie również dla artysty, głównie w obszarze egzystencjalnej sprawczości twórczej. Dokonała autoterapii w cyklu fotografii The Family (2018). Jest to zapis kreacyjnych zdjęć portretowych mojej rodziny. Cykl ten był wystawiany min. w Galerii Extravagance w Sosnowcu, Galerii ZPAF w Warszawie, w Galerii PH21 w Budapeszcie, a
w listopadzie 2021 roku był wystawiany podczas Międzynarodowego Festiwalu Fotografii OFF Bratislava w Słowacji, Šierokij Brieg, Erba Gallery, Bośnia - Herzegovina 2023.
Jest laureatką wielu konkursów Luci Award USA (2014) nominacja do nagrody, Złoty medal w Salon Warna, Bułgaria, I miejsce Best Cinematography dla Śledztwo. The Inquest, We Like’Em Short Film Festival, Oregon, Stany Zjednoczone.

Artysta wizualny głównie zajmujący się fotografią. Absolwent PWSFTviT w Łodzi (kierunek: fotografia). W 2021 roku obronił doktorat na tej samej uczelni. Podczas studiów wypracował swój unikalny, wyrazisty styl fotografii czarno-białej, który konsekwentnie rozwija od kilku lat i który stał się jego wizytówką. Ostatnio intensywnie eksperymentuje z fotografia barwną, wykorzystując głównie materiały natychmiastowe (tzw polaroidy). Prezentował swoje prace w galeriach m.in. we Francji, Niemczech, Portugalii, Rosji, jak również w magazynach (Shots Magazine, Archivo Zine, Die Nacht, Gup Magazine). W 2012 roku wygrał prestiżową nagrodę dla Leica Oscar Barnack Newcomer Award za cykl prac Pass by me. Jego prace znajdziemy w kolekcjach Kiyosato Museum of Photographic Arts w Japonii oraz w Musée de l'Élysée w Szwajcarii. W 2016 roku wydał swoją pierwszą książkę pt. Push the sky away - tryptyk nad którym pracował w latach 2008-2016. Jego prace znajdują się m.in. w kolekcjach Musée de l'Élysée w Szwajcarii oraz Kiyosato Museum of Photographic Arts w Japonii. W 2020 roku opublikował swoją drugą książkę zatytułowaną Echoes Shades. Wkrótce w 2024 roku jego dwie nowe książki będą miały swoje premiery: Solid Bars i Echoes Arc, a także akcja specjalna o nazwie Edition 777, którą zaprojektował w 2023 roku.

Od niemal 15 lat Piotr Zbierski konsekwentnie tworzy swoje wizualne opowieści. Przybierają one formę rozbudowanych, wielowątkowych cykli zdjęć w których bada on zarówno otaczający go świat jaki i samo medium jakim się posługuje – fotografię.  Zdjęcie te wymykają się dobrze znanej dokumentalnej konwencji, ich estetyka może przywodzić oniryczne skojarzenia, sugerować jakiś rodzaj powidoków, szkiców. Wyraźnie widać jednak jakie obszary interesują ich Autora. Kluczowe jest, często podkreślane przez Zbierskiego, spotkanie z innym człowiekiem, ze Światem, z naturą. Wchodzenie w coraz to nowe obszary, eksplorowanie świata emocji, intensywne ich doświadczanie stało się metodą pracy i warunkiem tworzenia tego rodzaju obrazów. Cechuje je niespotykana wrażliwość spojrzenia, specyficzne techniki fotograficzne, które wybiera oraz poruszana przez niego tematyka. Te trzy elementy składają się na oryginalność twórcy. Zbierski używa fotografii do tego, aby badać stany mentalne, emocje, relacje zachodzące między naturą a kulturą, struktury głębsze i bardziej ukryte niźli te doświadczane w codziennej i zwyczajowej percepcji.

Wszystko to naznaczone jest intymnym kontaktem z fotografowanymi ludźmi, przedmiotami, miejscami, przyrodą. Bez umiejętności wejścia w taki rodzaj relacji fotografie te zapewne nie mogłyby powstać. Dzięki temu otrzymujemy obrazy, które mogą zdumiewać, intrygować, obrazy które wymagają od nas uwagi i percepcyjnego zaangażowania.
Fotografie Autora przypominają, że warto wracać do fundamentalnych pytań o naturę człowieka jego relacje ze światem. Powstając w nieustannej podróży, same mogą stać się punktem wyjścia, obiektem eksploracji, pretekstem do sprawdzenia innej perspektywy patrzenia na rzeczywistość.
Wybrane do kampanii Edition 777 zdjęcia pochodzą m.in. ostatnich cykli autora Push the sky away oraz Echoes Shades wydanych w formie książek i wystaw wielokrotnie prezentowanych na wystawach w Polsce i zagranicą.

Dorobek naukowy – Zdobycie tytułu Doktora Sztuki w 2021 roku.

Dr sztuki, ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi w roku 2007 otrzymując dyplom z wyróżnieniem w Pracowni Malarstwa prof. Ryszarda Hungera. Dwa aneksy do dyplomu wykonała w Pracowni Fotografii prof. Leokadii Bartoszko i w Pracowni Rysunku prof. Zdzisława Olejniczaka. W 2021 r. obroniła doktorat na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach, pod kierunkiem prof. Tomasza Sikorskiego. Zajmuje się malarstwem, fotografią, wideo oraz ilustracją. Tworzy także projekcje do spektakli teatralnych i koncertów. W 2007 roku otrzymała nominację do nagrody na najlepszy dyplom roku ASP w Łodzi. Otrzymała wyróżnienie w konkursie „Piękna Płytka Poszukiwana”, a projekt prezentowany był na wystawie „Ceramika do kwadratu” w ramach Festiwalu Łódź Design 2010. Wraz z mężem Sebastianem tworzy duet artystyczny robosexi. Obszary ich działań to: obiekt, instalacja, video, performance. W roku 2014 i 2022 otrzymała Stypendium Artystyczne Miasta Łodzi. Otrzymała dwukrotnie Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2017, 2020). Członkini grupy artystek Frakcja oraz Stowarzyszenia Sztuka i Dokumentacja.

Wybrane wystawy indywidualne:

• Everywoman, Galeria Patio2, Łódź (2023);
• Make Light For Peace, BWA, Kielce (2023);
• Wielka Bogini, Galeria Wydziału Sztuki UJK, Kielce (2021);
• Kraina Królowej Nocy, Galeria Opus, Łódź (2018),
• Panny, Pracownia Duży Pokój, Warszawa (2017),
• Królowe Mocy, Żywa Pracownia, Kraków (2017),
• Królowe życia Galeria Ta3, Warszawa (2017),
• i cing- wystawa fotografii towarzysząca 7. Międzynarodowemu Festiwalowi Fotografii w Łodzi (2009),

Granty:

• 2022 Stypendium Artystyczne Miasta Łodzi - projekt Make light for Peace!
• 2020 Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego- Kultura w sieci- projekt Zapiski
• z kwarantanny
• 2017 Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego- projekt Pokazywanie
• niewidzialnego
• 2017 Grant z Instytutu Adama Mickiewicza- projekt Time Capsules w Kopenhadze
• 2014 Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Łodzi - projekt Labirynt

Konkursy i nagrody:

• 2022 Nagroda specjalna w 45. Interdyscyplinarnym Konkursie Plastycznym Województwa
• Świętokrzyskiego Przedwiośnie
• 2021 Plaster Kultury 2020 nagroda w kategorii Alternatywa za projekt How Many Roads
• 2016 Genius Loci konkurs organizowany przez Teatr Pinokio / nagroda: realizacja projektu
• Kapsuły Czasu. Chodnik wysadzany opowieściami w ramach Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław
• 2016.
• 2015 konkurs realizowany przez Biuro Rewitalizacji UMŁ w ramach Pilotażowego Programu
• Rewitalizacji w Łodzi / nagroda: realizacja projektu Moje Miasto. Pomnik - chodnik - instalacja
• 2010 Piękna płytka poszukiwana konkurs/ wyróżnienie: prezentacja zrealizowanego projektu na
• wystawie Ceramika do kwadratu na Festiwalu Łódź Design 2010
• 2007 nominacja do nagrody Najlepszy Dyplom Roku

Rezydencje:

2021 Centrum Aktywności Twórczej | Bałtycka Galeria Sztuki Współczesnej, Ustka
2021 Rezydencja Przystanek, Święcica
2019 Rezydencje Artystyczne Punkty Kultury, Teatr Pinokio, Łódź
2016 Urban Nation Museum for Urban Contemporary Art, Berlin
 

Najnowsze wystawy:

2023

• Teraz tańczą przed oczami, kiedyś rozetrze je ziemia, Galeria ArtHub, Łódź / obiekty /
• Etymologia brzydoty, galeria ZPAP w Toruniu / malarstwo /
• Make Light For Peace, BWA, Kielce / malarstwo /
• Everywoman, Galeria Patio2, Łódź / malarstwo /
• Ruchy wahadłowe, Muzeum Regionalne w Brzezinach / wideo /
• VII Piotrkowskie Biennale Sztuki, Ośrodek Działań Twórczych, Piotrków Trybunalski /malarstwo/
• W cieniu Wielkiej Bogini, Galeria Sztuki Współczesnej, Włocławek / wideo /

2022

• Wspólnota (nie) ludzka, wystawa grupy Frakcja, Fotofestiwal, Łódź / obiekt wideo /
• Wystawa pokonkursowa 45. Interdyscyplinarnego Konkursu Plastycznego Województwa
• Świętokrzyskiego PRZEDWIOŚNIE / instalacja wideo-ceramiczna /
• Koncert duetu Łukasiewicz/ Matula, Teatr Szwalnia, Łódź / projekcje /

2021

• Osiem Gwiazdek, wystawa grupy Frakcja, Wydział Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika, Toruń / wideo /
• Szary koniec / W Łodzi nic nie wychodzi, wystawa grupy Frakcja w ramach Fototestiwalu 2021,
• Przystanek Architektura, Łódź / wideo /
• Plaża żeńska, Centrum Aktywności Twórczej Bałtycka Galeria Sztuki, Ustka / instalacja wideo-ceramiczna /
• Prague Biennale Re connect art, Praga, Republika Czeska / wideo /
• 66 dni, Galeria Re: medium, Miejska Galeria Sztuki, Łódź / wideo, malarstwo /
• Siostry Kafki, Wozownia przy Pałacu Bidermanna, Centrum Dialogu, Łódź / wideo, instalacja /

2020

• 3 sekundy, projekt zbiorowy, Kolonia Artystów, Gdańsk / wideo /
• Ogród Błogości Miejskich, Fabryka Sztuki, Łódź / instalacja /
• How Many Roads, Łódzkie Centrum Wydarzeń, Łódź / performans /
• Abgefahren, projekt zbiorowy, Niemcy / on- line, performans, fotografia, wideo /
• Nigdy nie będziesz szła sama, Galeria Labirynt, Lublin / flaga /
• Próba 2020, Galeria Sztuki im. Jana Tarasina, Kalisz / wideo, malarstwo /
• Re- animacje, projekt on- line, Galeria XXI, Warszawa / wideo /

http://koszalkowski.pl/

W 2023 roku odznaczony brązowym medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis.

Od 2018 roku wykłada grafikę wydawniczą i typografię w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi na kierunku grafika.

Dziesiątki projektów graficznych, katalogów, reklam, plakatów dla muzeów, galerii, firm m.in. Alvaretti, Alles, Celestynka, Centrum Handlowe Ptak, Eurostep, Eldar, Dresso, Fagum Stomil, Jason Mackenzie, Nokton, Narodowe Centrum Kultury, Manta, Monnari, Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Historii Miasta Łodzi, Telimena, Termall, Textil Medium, Bank PBG, Polfa Pabianice, Prasa łódzka – Polska Press, Fabryka mebli Piotrków, Fagum Stomil, Pollena Ewa, Wonlok, Welet.

Identyfikacje i loga – projekty dla wielu firm m.in. Eldar, Monnari, Termal, Tufi, TuTam – Agencja Reklamy Radia Łódź, Ansa, Altex, Alena, Bożenka, Edora, Exe, Gorsenia, Kartonoplastyka, Opus Film, Polfinans, Polwool, Remed, Standar, Telimena, Proscenium Teatru Jaracza, Teatr im. Stefana Jaracza w Łodzi, Klub Siódemki, Sub Sole, Niezależni RP, Jesteśmy, Nawa św. Krzysztofa, Niezależni RP, CEA, TON (Towarzystwo Oświaty Niezależnej).

Projekty czasopism, periodyków m.in.

• „Kalejdoskop”, „Bestseler”, „Sens”, „Tygiel Kultury”, „Ten Ton”
• Bezdebitowe: „Nawa św. Krzysztofa”, „Jesteśmy”, „Litery”.

Książki

Dr Zbigniew Koszałkowski zaprojektował około 70 książek. W latach 2016–2018 seria książek dla Narodowego Centrum Kultury: Strajk studentów w Łodzi styczeń–luty 1881 r. pod redakcją Krzysztofa Lesiakowskiego; W trybach systemu – z dziejów łódzkiej opozycji studenckiej w latach 1968–1989; Stenogramy. Zapis negocjacji studentów z przedstawicielami rządu PRL w czasie strajku łódzkich uczelni w 1981 roku.

http://koszalkowski.pl/

Urodzony w Łodzi w 1983 roku. Absolwent Wydziału Fizyki Technicznej Informatyki i Matematyki Stosowanej PŁ w 2008.
W 2010 ukończone studia podyplomowe w zakresie przygotowania pedagogicznego, współfinansowane ze środków
UE w ramach Europejskiego Funduszu Społecznego, na Wydziale Studiów Międzynarodowych i Informatyki SWSPiZ.
Od 2008 roku instruktor w pracowni Informatyki i Edytorów Obrazu na Wydziale Sztuk Wizualnych.

Magister sztuki, projektant gier, specjalista grafiki cyfrowej.

Absolwent Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi, specjalność grafika 3D i game art (2025). 
Absolwent Zespół Szkół Przemysłu Mody w Łodzi (2020) o profilu technik cyfrowych procesów graficznych, które stało się podstawą dalszego rozwoju w obszarze grafiki i projektowania gier.
Doświadczenie w grafice komputerowej, projektowaniu interfejsów oraz tworzeniu gier wideo, ze szczególnym naciskiem na level design oraz pracę z silnikami Unity i Unreal Engine. 
Łączy podejście artystyczne z praktycznym rozumieniem technologii oraz etapów produkcji projektów interaktywnych.

Od 2025 roku prowadzi zajęcia z zakresu projektowania gier i level designu. W pracy ze studentami kładzie nacisk na rozwijanie myślenia projektowego, świadomości wizualnej oraz zrozumienie relacji pomiędzy estetyką, funkcjonalnością i technologią w projektach cyfrowych.
Na co dzień zajmuje się również realizacją treści audiowizualnych, w tym montażem materiałów wideo, wykorzystywanych zarówno w działaniach twórczych, jak i dydaktycznych.

Opis w zakładce Dziekan kierunku

Karolina Wojtas to multidyscyplinarna artystka, której prace łączą fotografię, instalację i performans, tworząc przestrzenie pełne zaskoczeń, dziecięcej wyobraźni i spontaniczności. Sztuka jest dla niej niekończącą się zabawą i eksperymentem, w którym widzowie stają się częścią doświadczenia. Wojtas bawi się formą, wciągając odbiorców w immersyjne wystawy, gdzie można natknąć się na brokat, szkolne szatnie czy przerośnięte klocki. Czasem zaskakuje i niepokoi, innym razem pozwala zanurzyć się w beztroskiej zabawie i odkrywać jej świat na nowo.Inspiracje czerpie z codziennych obserwacji, dziecięcych wspomnień i absurdów dorastania. Jej sztuka jest podróżą przez edukację, rodzinne relacje i miłości — pełną nostalgii, humoru i autoironii.Ukończyła Szkołę Filmową w Łodzi oraz Instytut Twórczej Fotografii w Opawie (Czechy). W 2019 roku otworzyła własne muzeum w rodzinnej wsi na Podkarpaciu. Obecnie studiuje psychologię oraz realizuje studia doktoranckie w dziedzinie sztuki i konserwacji dzieł sztuki.

Jej prace były prezentowane na wielu wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce oraz za granicą, m.in. w Foam Amsterdam, C/O Berlin, Foto Arsenal Wien, MNAC – Museu Nacional de Arte Contemporânea w Lizbonie, Capa Center w Budapeszcie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Zachęcie – Narodowej Galerii Sztuki, Fotogalleri Vasli Souza w Oslo, Beijing 1+1 Art Center, Light Work (USA), Fotografiska oraz w Asama Photo Miyota – Museum of Modern Photography w Japonii.Jest dwukrotną laureatką stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Otrzymała m.in. Złoty Miecz KTR 2023 w kategorii fotografia, nominację do nagrody EMoP Arendt 2023, brała udział w programie reGeneration 4 w Musée de l'Elysée w Lozannie oraz otrzymała specjalne wyróżnienie na Plat(f)orm 2020 w Fotomuseum Winterthur. Jest także laureatką C/O Berlin Talent Award oraz ING Unseen Talent Award w Amsterdamie, a jej prace były prezentowane m.in. w ramach TIFF Open we Wrocławiu oraz sekcji ShowOFF Miesiąca Fotografii w Krakowie. W 2025 roku otrzymała wyróżnienie w konkursie Images Vevey Book Award 2025/2026.

Twórczość Karoliny Wojtas była publikowana w międzynarodowych mediach, takich jak The Guardian, Foam Magazine, The British Journal of Photography, VICE Photo Issue 2024, Internazionale, King Kong Magazine, Lampoon, L'Uomo Vogue, Das Magazin, GQ oraz Polityka. Jej prace znajdują się w kolekcjach publicznych i prywatnych, m.in. ING Art Collection, C/O Berlin, Musée de l'Elysée w Lozannie, Foam Amsterdam, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Muzeum Sztuki w Łodzi oraz w kolekcjach prywatnych w całej Europie. Działa na pograniczu sztuki, mody i fotografii komercyjnej. Fotografuje zarówno znane postacie popkultury, takie jak Quebonafide, jak i lokalne wydarzenia, np. szkolny konkurs mody w Zapałowie. Łączy te światy z taką samą uważnością i zaangażowaniem. W centrum jej praktyki pozostają: zabawa, codzienność i niekończący się eksperyment

Ilustrator, rysownik komiksów, grafik projektowy. W pracy używa głównie technik cyfrowych ale nie stroni od narzędzi tradycyjnych. Ważniejsze realizacje to ilustracje animowane do filmów dokumentalnych i historycznych dla kanałów telewizyjnych Polsat Rodzina i TVP Historia, komiks historyczny „Edelman” na zlecenie Centrum Dialogu im. Marka Edelmana w Łodzi, projekt okładki płyty O.S.T.R.-a „Jazz w wolnych chwilach”. W roku 2023 ukazał się jego autorski album komiksowy „Historie środka” dla wydawnictwa Mandioca. Najświeższe prace to murale - portrety Manueli Gretkowskiej oraz Andrzeja Stasiuka na zlecenia Domu Literatury w Łodzi oraz teledysk animowany dla legendy polskiego punk rocka, zespołu Dezerter.

Absolwent ASP im. Władysława Strzemińskiego, bierze udział w wystawach w kraju i zagranicą (Niemcy, Czechy, Japonia). Jako profesjonalista pracuje na zestawie WACOM CINTIQ PRO 24 podłączonym do MAC STUDIO.

Jest absolwentem Wyższej Szkoły Humanistyczno – Ekonomicznej w Łodzi (obecnie Akademia Humanistyczno – Ekonomiczna w Łodzi), kierunek Informatyka ze spec. Grafika komputerowa.
Grafiką komputerową zajmuje się od 10 lat. Jest to jego zawód oraz pasja. Zdobył szerokie doświadczenie w zakresie projektowania zarówno na potrzeby druku, jak i na potrzeby internetu oraz urządzeń multimedialnych.

Doświadczenie zawodowe:

BRANDING:
• budowanie świadomości marki
• kreacja wizerunku
• projekty identyfikacji wizualnej
• materiały reklamowe

WEBDESING:
• projekty graficzne i front-endy serwisów internetowych z pełną responsywnością na
urządzenia mobilne

eCOMMERCE:
• funkcjonalne sklepy internetowe

UX/ UI:
• interfejsy programów natywnych
• serwisy i aplikacje na urządzenia mobilne (na systemy IOS oraz Android), zgodne
z zasadami usability

DRUK:
• skład tekstu
• publikacje
• grafika wielkoformatowa

VIDEO:
• case study
• video prezentacje
• web video

„Projektowanie jest dla mnie narzędziem, dzięki któremu mam możliwość wizualnie przedstawić oczekiwania klienta. Od kilku lat współpracuję zarówno z firmami, jak i osobami prywatnymi. Realizuję projekty o szerokiej gamie tematycznej – od medycyny, przed edukację, aż po budownictwo. Każdy zlecony projekt jest dla mnie wyzwaniem, w którym pozostawiam cząstkę siebie. Tworzone przeze mnie strony internetowe są realizowanee zgodnie z najnowocześniejszymi trendami. Zajmuję się także prowadzeniem kampanii na portalach społecznościowych. Wychodząc z założenia, że człowiek stojący w miejscu cofa się, w chwili obecnej rozwijam swoje umiejętności z zakresu animacji oraz montażu i udźwiękowienia filmów. Przygotowuję
w tym zakresie krótkie spoty reklamowe, animuję prezentacje oraz elementy tworzonych przeze mnie stron www.
Moją drugą – obok projektowania graficznego – pasją jest fotografia. Rozbudowuję swój warsztat poprzez śledzenie nowości z zakresu tej tematyki, ukierunkowując się na fotografię produktową oraz portretową.”

Biegle posługuję się następującymi programami:
• Adobe Photoshop
• Adobe Illustrator
• Adobe InDesign
• Adobe Edge Animate
• Adobe Flash (Animate CC 2015)
• Adobe After Effects
• Adobe Premiere Pro
• Corel Draw

Podstawy znajomości:
• HTML 5
• CSS
• Java Script
• jQary

W celu obejrzenia części moich projektów, zapraszam na stronę prowadzonej przeze mnie firmy: www.nonformat.pl