Wybierz miasto:

Data dodania: | Data aktualizacji:

Dodane przez asia.pietras -

Gdyby trzeba było wskazać jedno dzieło starożytności, które w sposób najpełniejszy oddaje odwieczne ludzkie pragnienie powrotu do miejsca, które nazywamy domem – byłaby nim właśnie „Odyseja” Homera. Ten niezwykły epos, liczący 24 pieśni i niemal dwanaście tysięcy heksametrów daktylicznych, powstał prawdopodobnie w VIII w. p.n.e. i od tamtej pory nieprzerwanie kształtuje wyobraźnię kolejnych pokoleń czytelników na całym świecie. Obok „Iliady” jest jedną z najważniejszych epopei starożytności – łącząc realizm z fantastyką mitologiczną, a tułaczka jej bohatera stała się trwałą metaforą życia oraz zmagań człowieka z czasem, przestrzenią i własnym losem. Autorstwo przypisuje się legendarnemu ślepemu poecie Homerowi, choć kwestia ta – znana jako „kwestia homerycka” – do dziś bywa przedmiotem naukowych debat.

Najważniejsze informacje:

  • „Odyseja” to epopeja przypisywana Homerowi, powstała ok. VIII w. p.n.e., złożona z 24 pieśni pisanych heksametrem daktylicznym; autorstwo przypisuje się legendarnemu ślepemu poecie.

  • Akcja rozgrywa się dziesięć lat po zakończeniu wojny trojańskiej – fabuła właściwa obejmuje ok. 40 dni, lecz retrospekcje odsłaniają całą dekadę tułaczki Odyseusza.

  • Odyseusz oślepił cyklopa Polifema, syna Posejdona, co ściągnęło na niego gniew boga morza i przez lata uniemożliwiało powrót.

  • Penelopa przez dwadzieścia lat odmawia ponownego zamążpójścia, tkając i prując nocami całun dla Laertesa – ojca Odyseusza.

  • Eurykleja jako pierwsza rozpoznaje Odyseusza po bliźnie na nodze; Penelopa rozpoznaje go dopiero po tajemnicy łoża z oliwką.

  • Łuk Odyseusza staje się narzędziem zemsty – po strzale przez dwanaście okręgów siekier rozpoczyna się rzeź zalotników.

  • „Odyseja”, obok „Iliady”, jest jedną z najważniejszych epopei starożytności i fundamentem kultury europejskiej, inspirującym twórców wszystkich epok.

Do góry

Kim jest Homer i czym jest „Odyseja”?

„Odyseja” jest epicką opowieścią o powrocie Odyseusza – króla Itaki – po zakończeniu walk. Odyseusz spędził dziesięć lat na tułaczce po wojnie trojańskiej, próbując wrócić do domu, lecz gniew bogów i kaprysy losu wielokrotnie zmuszały go do zmiany kursu. Fabuła właściwa obejmuje zaledwie około czterdziestu dni zdarzeń, jednak retrospekcje i opowieści samego bohatera na dworze króla Alkinoosa odsłaniają przed czytelnikiem całą dekadę przygód. Epos promuje uniwersalne wartości: wierność, odwagę, znaczenie rodziny i odpowiedzialność za własne czyny, a jednocześnie ukazuje, że kary boskie i przeznaczenie mają wpływ na losy ludzi w każdym wymiarze.

„Odyseja” kształtuje archetyp wędrówki oraz wzorzec sprytnego bohatera, który na trwałe wpisał się w kanon kultury zachodniej. Narracja zaczyna się in medias res – w środku zdarzeń – gdy Odyseusz przebywa na wyspie nimfy Kalipso, która przez siedem lat więzi go, kusząc wieczną młodością i nieśmiertelnością. Na Itace tymczasem żona głównego bohatera, Penelopa i jego syn Telemach z utęsknieniem wyczekują powrotu króla, otoczeni przez natrętnych zalotników, którzy trwonią majątek głównego bohatera, a także nalegają na zamążpójście Penelopy.

Do góry

Pieśni I–II: Telemach i pierwsze kroki ku poszukiwaniom ojca

Epos otwiera się uroczystą inwokacją do Muzy, po której narracja przenosi się na Olimp, gdzie bogowie naradzają się nad losem Odysa. Atena – bogini mądrości – gorąco wstawia się za bohaterem przed Zeusem, a także uzyskuje zgodę na pomoc. Bogini schodzi na ziemię, przybierając postać mentora o imieniu Mentes, i zjawia się w pałacu króla na Itace, gdzie Telemach – syn Odyseusza – bezradnie obserwuje, jak zalotnicy oblegający jego matkę bezwstydnie trwonią dorobek nieobecnego króla.

Pieśń II prezentuje chwile, w których młodzieniec jest śmiały, lecz niepewny siebie. Następnego dnia zwołuje zgromadzenie ludowe i publicznie napiętnuje zachowanie zalotników, domagając się, by opuścili dom ojca. Jego słowa nie odnoszą jednak skutku – zalotnicy są zbyt pewni swej bezkarności. Atena, tym razem przywdziawszy postać Mentora – dawnego przyjaciela Ulissesa – pomaga Telemachowi w tajnym przygotowaniu okrętu, a także wypłynięciu w morze. Cel podróży jest jasny: dotrzeć do starych towarzyszy broni ojca i odnaleźć jakiekolwiek wieści o Odyseuszu po zakończeniu wojny trojańskiej.

Do góry

Pieśni III–IV: Telemach w Pylos i Sparcie – pierwsze wieści o Odyseuszu

Dziedzic Itaki przybywa do Pylos, gdzie rządzi stary król Nestor – jeden z nielicznych wodzów trojańskich, który wrócił do domu bez przeszkód. Nestor obficie opowiada o powrotach innych bohaterów spod Troi, lecz o losach ojca Telemacha nie potrafi powiedzieć nic pewnego. Namawia młodzieńca, by odwiedził Menelaosa w Sparcie – ten może dysponować brakującą wiedzą.

W pieśni IV wychowanek mentora dociera do Sparty, gdzie Menelaos i Helena przyjmują go z królewską gościnnością, wspominając dawne czasy, a ponadto dawnych towarzyszy broni. Właśnie Menelaos zdradza mu wieść, na którą jedynak Penelopy tak bardzo czekał: Odyseusz żyje, lecz jest więziony przez nimfę Kalipso na odległej wyspie. Ta informacja napełnia księcia itackiego nową nadzieją. Tymczasem na Itace zalotnicy dowiadują się o wyjeździe chłopca i zawiązują spisek: zamierzają zamordować poszukiwacza ojca w drodze powrotnej i w ten sposób ostatecznie usunąć prawowitego dziedzica, otwierając sobie drogę do majątku Odyseusza, a przede wszystkim do ręki Penelopy.

Do góry

Pieśni V–VI: Odyseusz opuszcza wyspę Kalipso i trafia na brzeg Scherii

Pieśń V otwiera się kolejną naradą na Olimpie – tym razem Zeus posyła Hermesa na wyspę Ogygię z nakazem uwolnienia głównego bohatera. Nimfa Kalipso, choć ze smutkiem i żalem, wyraża posłuszeństwo. Odyseusz zbudował tratwę, by uciec z wyspy nimfy Kalipso, po tym jak Hermes przyniósł jej rozkaz uwolnienia go, i wreszcie po siedmiu latach więzienia wypływa w morze, pełen nadziei na rychły powrót do ukochanej rodziny.

Bóg morza Posejdon – rozjuszony oślepieniem swojego syna, cyklopa Polifema – dostrzega przepływającego króla Itaki i zsyła na niego potężną burzę, rozbijając tratwę Odyseusza nieprzychylnymi wiatrami, jak również olbrzymimi falami. Ulisses przez dwa dni walczy z żywiołem, ratując się dzięki magicznej zasłonie nereidy Ino. Pieśń VI przynosi ratunek: rozbity rozbitek dociera na brzeg Scherii, wyspy Feaków. Tu spotyka Nausykaę – córkę króla Alkinoosa – która przynosi mu odzienie i prowadzi go ku królewskiemu miastu.

Do góry

Pieśń VII: Odyseusz na dworze króla Alkinoosa

Pieśń VII przenosi czytelnika do wspaniałego pałacu króla Alkinoosa – potężnego i szlachetnego władcy Feaków, który słynie z niezrównanej gościnności, a także bogatej floty morskiej. Odyseusz dociera do komnaty, gdzie Alkinoos zasiada wśród swoich możnych, i błaga o pomoc w powrocie do domu. Atena osłania go cudowną mgłą, by mógł bezpiecznie dotrzeć do tronu, zanim ktokolwiek zdąży go odpędzić.

Odyseusz trafia na dwór króla Alkinoosa, gdzie otaczany jest należną czcią przybysza i przyjmowany zgodnie z greckim prawem gościnności. Królowa Arete – mądra małżonka Alkinoosa – dostrzega jednak odzienie, które Feakijki tkały dla swego pana, i pyta wprost, skąd pochodzi tajemniczy gość. Odys relacjonuje swoją tułaczkę od wyspy Kalipso, lecz wciąż nie zdradza swojego prawdziwego imienia. Alkinoos, zachwycony gościem, obiecuje mu pomoc w powrocie do Itaki i zaprasza na wielką ucztę następnego dnia.

Do góry

Pieśń VIII: Uczty, igrzyska i bard Demodok

W pieśni VIII Alkinoos wydaje wystawną ucztę na cześć tajemniczego przybysza i urządza na jego cześć igrzyska sportowe. Odyseusz początkowo siedzi z boku, lecz gdy jeden z Feaków go obraża i podważa jego sprawność, reaguje z dumą: rzuca dyskiem dalej niż wszyscy, czym daje do zrozumienia, że jest doświadczonym wojownikiem. Ta scena zapowiada, że pod postacią wynędzniałego rozbitka kryje się ktoś niezwykły.

Na uczcie gra i śpiewa bard Demodok – wykonuje pieśni o wojnie trojańskiej, a wśród nich opowieść o drewnianym koniu, a także przebiegłości Odyseusza. Na dźwięk tych słów tajemniczy gość nie może powstrzymać łez, które skrzętnie ukrywa pod płaszczem. Alkinoos dostrzega wzruszenie przybysza i pyta go wprost: kim jesteś naprawdę i dlaczego historia Troi tak mocno porusza twoje serce? W tym momencie król Itaki ujawnia swoje prawdziwe imię i zaczyna opowiadać historię swoich przygód. Tak rozpoczyna się wielka retrospekcja obejmująca pieśni IX–XII.

Do góry

Pieśń IX: Kikonowie, Lotofagowie i cyklop Polifem

Pieśń IX zawiera jedne z najbardziej znanych epizodów całego eposu. Odys opowiada Feakom, jak po zakończeniu wojny trojańskiej jego flota trafiła najpierw do Ismaros – ziemi Kikonów – gdzie jego ludzie po łatwym zwycięstwie zatrzymali się na ucztowanie i wskutek tego stracili w niespodziewanym ataku Kikonów wielu towarzyszy. Następnie ich okręt zawinął do krainy Lotofagów: król Itaki i jego towarzysze dotarli do krainy Lotofagów, gdzie ci, którzy zjedli kwiaty lotosu, zapomnieli o powrocie do domu i musieli być siłą zaciągnięci na statek.

Kolejnym przystankiem była wyspa cyklopów. Odyseusz wraz z dwunastoma towarzyszami wkroczył do pieczary Polifema – gigantycznego potomka Posejdona – i ten uwięził ich, zjadając po dwóch mężczyzn dziennie. Mężczyzna upił cyklopa winem i podał się za „Nikogo”, a gdy ten zasnął, wypalił mu oko zaostrzonym palem: Ulisses oślepił cyklopa Polifema, co ściągnęło na niego gniew Posejdona. Gdy zbiegłe się na krzyki Polifema inne cyklopy zapytały, kto go skrzywdził, olbrzym odpowiedział: „Nikt!” – i pomoc nie nadeszła. Odyseusz wraz ze swoimi ludźmi wydostał się z groty, ukryty pod brzuchami owiec, lecz odpływając, zaślepiony pychą, zdradził swoje prawdziwe imię. Polifem wezwał ojca Posejdona na pomstę i od tej chwili bóg morza przez całe lata sypał na głównego bohatera burzami i nieszczęściami.

Do góry

Pieśń X: Wyspa Eola, Lajstrygoni i czarodziejka Kirke

Pieśń X przynosi kolejne brzemienne w skutki przygody. Odyseusz odwiedził wyspę Eolię, gdzie król Eol dał mu worek z wiatrami, które miały mu pomóc w powrocie do Itaki. Flota dopłynęła tak blisko ojczystej wyspy, że marynarze widzieli już dymy unoszące się nad lądem, lecz towarzysze Odyseusza – przekonani, że worek kryje skarby – otworzyli go podczas snu kapitana. Uwolnione wichry natychmiast zaniosły okręty z powrotem do Eolii, a tym razem król wiatrów odmówił pomocy, uznając Ulissesa za człowieka przeklętego przez bogów.

Następnie flota trafiła do krainy Lajstrygonów – ludożerczych olbrzymów, którzy zatopili wszystkie okręty prócz jednego i pozabijali większość towarzyszy. Jedyny ocalały okręt dotarł na wyspę Ajaję, gdzie mieszkała czarodziejka Kirke: zamieniła towarzyszy Odysa w świnie, lecz on dzięki magicznemu ziołu moli podarowanemu mu przez Hermesa oparł się jej czarom i zmusił czarodziejkę do przywrócenia ludziom ich prawdziwej postaci. Wyspę czarodziejki Kirke opuścili po roku; Kirke wskazała im drogę przez krainę zmarłych i dokładnie przepowiedziała wszystkie niebezpieczeństwa, które czekają ich w dalszej drodze.

Do góry

Pieśń XI: Odyseusz w krainie zmarłych

Pieśń XI – znana jako „Nekyia” – opisuje jedno z najbardziej poruszających i filozoficznie doniosłych wydarzeń całego eposu: zejście Odysa do krainy zmarłych. Bohater złożył ofiarne libacje na wyznaczonym przez Kirke miejscu i wezwał cienie umarłych. Jako pierwszy zjawia się duch towarzysza Elpinora, który prosił o należyty pogrzeb, bo zginął bez ceremonii, spadłszy z dachu pałacu Kirke – i dopiero po spełnieniu tej prośby jego dusza zaznała spokoju.

Następnie król Itaki rozmawia z cieniem niewidomego wróżbity Tejrezjasza, który przepowiada mu dalszą drogę: ostrzega przed dotknięciem bydła należącego do boga słońca Heliosa i zapowiada, że choć powróci do Itaki, nie będzie to powrót łatwy. Wśród cieni Odys spotyka swoją matkę Antikleję – nie wiedział, że zmarła w czasie jego nieobecności – i bezskutecznie trzy razy próbuje ją uściskać, za każdym razem dotykając jedynie powietrza. Pojawia się też cień Agamemnona, który ostrzega Odyseusza przed zdradą kobiecą, oraz duch Achillesa, który w słynnej scenie wyznaje, że woli być żywym sługą niż królem wśród cieni. Cała pieśń XI jest głęboką refleksją nad śmiertelnością, tożsamością i sensem ludzkiego życia.

Do góry

Pieśń XII: Syreny, Scylla i Charybda oraz bydło boga słońca

Pieśń XII zamyka wielką retrospekcję opowieści Odyseusza na dworze Alkinoosa i przynosi ostatnie, najcięższe próby morskiej wyprawy. Po powrocie z krainy zmarłych Odyseusz wrócił jeszcze na wyspę Kirke, by pochować Elpinora i wysłuchać ostatnich wskazówek czarodziejki. Kirke szczegółowo opisała każde kolejne niebezpieczeństwo, otwierając przed małżonkiem Penelopy całą mapę nadchodzących prób.

Odyseusz musiał zmierzyć się z Syrenami – stworami, których cudowny śpiew wabił żeglarzy na śmierć. Na jego rozkaz towarzysze zatknęli woskiem uszy, a samego bohatera przywiązano do masztu, by usłyszał ten nieziemski głos bez możliwości ulegnięcia jego magii. Ich okręt przepłynął następnie między Scyllą a Charybdą: Scylla – wielogłowy potwór – porwała i pożarła sześciu towarzyszy Odysa, nim ktokolwiek zdążył zareagować, zaś Charybda groziła pochłonięciem całego statku. Na wyspie Trinakrii głodni marynarze, wbrew zakazom i ostrzeżeniom, zjedli wołu należącego do boga słońca Heliosa, sprowadzając na siebie karę Zeusa. Błyskawica rozbiła okręt, a także zabiła wszystkich towarzyszy; król Itaki ocalał jako jedyny, przez kilka dni dryfował po morzu, po czym ostatecznie dotarł na wyspę nimfy Kalipso – zamykając tym samym krąg retrospekcji i wracając do punktu wyjścia całej opowieści.

Do góry

Pieśń XIII: Feakowie odprowadzają Odyseusza na Itakę

Pieśń XIII przynosi triumfalny koniec morskiej tułaczki i zarazem otwarcie zupełnie nowego rozdziału. Feakowie, wzruszeni historią gościa, obdarowują Ulissesa hojnie brązem, złotem oraz tkaninami, po czym wsiadają na okręt i odprowadzają króla Itaki do jego ojczyzny. Bohater zasypia na pokładzie, a budzi się na rodzimym brzegu – po raz pierwszy od dwudziestu lat dotyka itackiej ziemi.

Posejdon, rozwścieczony faktem, że Feakowie pomogli jego wrogowi wbrew jego woli, zamienia okręt powracający do Scherii w kamień – to ostatni akt boskiej zemsty wobec ludu, który ośmielił się sprzeciwić jego postanowieniu. Atena zjawia się przed Odysem, wyjaśnia mu sytuację, a następnie kreśli plan działania: pałac jest w rękach zalotników, ostrożność jest konieczna. Bogini zamienia króla w starego żebraka – marszcząc jego twarz, sprawiając, że zostaje pozbawiony włosów i przyodziewając go w łachmany – by nikt nie rozpoznał prawowitego pana Itaki, zanim nadejdzie właściwy moment zemsty.

Do góry

Pieśń XIV: Odyseusz w zagrodzie pasterza Eumajosa

Pieśń XIV rozgrywa się w pobliskiej zagrodzie pastuchów, gdzie mieszka wierny sługa Eumajos. Ulisses dociera do tej zagrody, w pełni odgrywając swoją rolę starego żebraka, który nie zdradza swojego prawdziwego imienia ani prawdziwego wyglądu. Eumajos przyjmuje nieznajomego z otwartym sercem, częstując go jedzeniem i noclegiem, bo cześć przybysza jest dla niego świętym obowiązkiem.

W rozmowie z Eumajosem mężczyzna zmyśla historię o sobie, podając się za wędrowca z Krety. Eumajos tymczasem opowiada o swoim zaginionym panu z wielką miłością i smutkiem – nigdy nie stracił wiary w powrót króla Itaki. Opisuje zachowanie zalotników jako haniebne i skandaliczne: bezwstydnie trwonią majątek Odysa, nękają Penelopę i nie liczą się z żadnymi normami. Syn Laertesa chłonie te informacje w milczeniu, budując w pamięci dokładny obraz sytuacji, która zastała go w ojczyźnie.

Do góry

Pieśń XV: Telemach wraca na Itakę i spotyka ojca

W pieśni XV Atena nawiedza Telemacha nocą w Sparcie i nakłania go do natychmiastowego powrotu – syn Odyseusza musi uważać na zasadzkę zalotników czekających na niego na morzu. Młodzieniec żegna Menelaosa i Helenę, odbiera hojne dary – tkaninę, złoto, a także cenny kielich – i wyrusza. Wiedząc o planowanej zasadzce, płynie bezpieczną, omijającą ją trasą, po czym szczęśliwie dobija do brzegów Itaki.

Następnego dnia pierworodny przybywa do zagrody Eumajosa, gdzie dochodzi do wyczekiwanego spotkania. Atena przywraca Ulissesowi na chwilę jego prawdziwy wygląd – postać mężczyzny w pełni sił i w średnim wieku – i syn Odysa staje twarzą w twarz z ojcem po niemal dwudziestu latach rozłąki. Dziedzic Itaki początkowo niedowierza, myśląc, że stoi przed bogiem w ludzkiej postaci, lecz bohater przekonuje go łzami, jak również słowami. Razem przystępują do planowania zemsty: syn Penelopy wejdzie do pałacu jako pierwszy, ukryje broń w zbrojowni, a Odys nadejdzie w przebraniu żebraka.

Do góry

Pieśń XVI: Plan zemsty nabiera konkretnych kształtów

Pieśń XVI jest pieśnią strategii, a także wzajemnego zaufania między ojcem a synem. Syn Laertesa szczegółowo instruuje młodzieńca: broń z komnaty biesiadnej ma zostać przeniesiona do zbrojowni pod pretekstem, że kopci się od pochodni – zalotnicy nie mogą mieć dostępu do mieczy, a także włóczni w chwili starcia. Potomek Penelopy ma zachować spokój i czekać na sygnał ojca, nie zdradzając nikomu jego tożsamości.

Tymczasem na Itace zalotnicy dowiadują się, że młodzian powrócił nietknięty – ich zasadzka zupełnie spełzła na niczym. Antinoos i inni przywódcy zalotników rozważają kolejne kroki, lecz nie decydują się jeszcze na otwartą konfrontację. Penelopa słyszy o spisku, jak też konfrontuje zalotników z gniewem i bólem, lecz oni zbywają jej słowa obłudnymi zapewnieniami. Syn Odysa wkracza do pałacu z kamienną twarzą, skrzętnie ukrywając tajemnicę, którą nosi w sercu.

Do góry

Pieśń XVII: Odyseusz przekracza próg własnego pałacu

Pieśń XVII przynosi sceny przejmujące w swej symbolice. Telemach udaje się do pałacu przodem i opowiada Penelopie wieści z podróży, nie wyjawiając jednak tego, co najważniejsze. Za nim, w przebraniu starego żebraka, podąża Odys prowadzony przez Eumajosa. Na progu własnego zamku Odyseusza czeka widok, który ściska serce: stary pies Argos – dawno zaniedbany i leżący na gnoju – rozpoznaje swego pana po zapachu, unosi łeb, macha ogonem, po czym wydaje ostatnie tchnienie, jakby przez wszystkie te lata żył tylko po to, by jeszcze raz zobaczyć cierpliwego poszukiwacza.

Wewnątrz pałacu zalotnicy ucztują wystawnie, nie zważając na prawa gościnności. Bohater prosi kolejnych biesiadników o jałmużnę, bacznie obserwując wrogów i zapamiętując każdego z osobna, mając nadzieję, że plan zemsty wypali bez żadnej wpadki. Antinoos – przywódca zalotników oraz człowiek o najgorszym charakterze – nie tylko odmawia datku, lecz rzuca w żebraka podnóżkiem, hańbiąc tym samym święte prawo gościnności. Penelopa dowiaduje się o tym incydencie i zaprasza łazarza na wieczorną rozmowę w osobnych komnatach.

Do góry

Pieśń XVIII: Żebrak Iros, Penelopa wśród zalotników i mądrość ukryta w pokorze

Pieśń XVIII przynosi epizod pełen dramatycznego napięcia i ironicznego humoru. W pałacu pojawia się Iros – miejscowy żebrak i osiłek, który uważa się za jedynego żebraka w okolicy, dlatego próbuje wypędzić rywala. Dochodzi do bijatyki, którą zalotnicy podgrzewają własnym śmiechem, jak też zakładami, lecz Odyseusz jednym precyzyjnym ciosem obezwładnia Irosa, ku ogólnemu zaskoczeniu. Ta scena dyskretnie sygnalizuje, że pod postacią starego łazarza kryje się niezwykła siła fizyczna.

W tej samej pieśni Penelopa schodzi do komnaty biesiadnej. Atena czyni ją w tym momencie wyjątkowo piękną, by olśniła wszystkich obecnych. Penelopa przemawia do zalotników, wymawiając im marnotrawstwo, lecz jednocześnie – w geście, który Ulisses podziwia – wymaga od każdego z nich kosztownych podarków. Każdy ze starających się o jej rękę przynosi drogie dary, przez co dom Odys chwilowo się wzbogaca zamiast ubożeć. Tułacz patrzy na całą scenę z nieskrywaną satysfakcją, widząc, że jego żona działa z niezwykłą mądrością i sprytem.

Do góry

Pieśń XIX: Eurykleja rozpoznaje Odyseusza po bliźnie na nodze

Pieśń XIX to nocna rozmowa pełna emocji i subtelnego napięcia. Po odejściu zalotników Odyseusz wraz z Telemachem w milczeniu przenoszą broń do zbrojowni – plan zemsty wchodzi w decydującą fazę. Następnie ojciec zostaje sam z Penelopą, która wciąż nie wie, z kim rozmawia, widząc przed sobą jedynie mądrego, niezwykłego żebraka.

Penelopa opowiada Odyseuszowi o swojej tęsknocie za ukochanym mężem i wyjaśnia, jak przez lata odwlekała decyzję w sprawie ponownego zamążpójścia: tkała całun dla Laertesa – ojca Odysa – i pruła swoją pracę każdej nocy przez trzy lata, aż zdradzieckie służki ujawniły jej sekret. Gdy stara, wierna piastunka Eurykleja myje nogi nieznajomemu żebrakowi, dostrzega bliznę na jego nodze – ślad dawnej rany zadanej przez dzika podczas polowania na górze Parnas, u dziadka Autolykosa. Eurykleja rozpoznaje w nim swojego pana i z radości niemal głośno woła jego imię, lecz Odyseusz błyskawicznym gestem nakazuje jej milczenie – wybrała jedną drogę: dyskretną, niezachwianą lojalność. Po długiej rozmowie Penelopa zapowiada konkurs z łukiem: kto naciągnie łuk głównego bohatera i prześle strzałę przez dwanaście okręgów siekier, ten zostanie jej nowym mężem i królem Itaki.

Do góry

Pieśń XX: Znaki przeznaczenia i ostatnia noc przed bitwą

Pieśń XX jest pieśnią oczekiwania i przeczuć. Odyseusz nocuje w pałacowych krużgankach i słyszy śmiech służek, które wracają od zalotników – musi z trudem gromić w myślach swe serce, które nakazuje mu czekać. Atena przybywa, by go pocieszyć, jak również umocnić w postanowieniu, wlewając w niego spokój, a przede wszystkim pewność siebie.

Nazajutrz w pałacu mnożą się złowrogie znaki. Widzący Teoklejmen przepowiada zagładę zalotników: widzi komnaty spowite ciemnością, ściany ociekające krwią i cienie tłoczące się w drodze do Hadesu, lecz zalotnicy wyśmiewają proroka, po czym odsyłają go z drwinami. Penelopa jest posępna i niespokojna, nękana ciężkimi snami. Wszystko w pałacu drży w napięciu przed nieuchronnym.

Do góry

Pieśń XXI: Łuk Odyseusza i konkurs, który odmienił wszystko

Łuk sprytnego stratega jest symbolem tożsamości oraz władzy prawowitego króla Itaki – i w pieśni XXI staje się on narzędziem, które odmieni losy wszystkich w pałacu. Penelopa przynosi z komnaty słynny łuk i kołczan ze strzałami, ogłaszając konkurs: kto naciągnie to legendarne oręże, jak też prześle strzałę przez otwory dwunastu siekier ustawionych kolejno na sali, ten zdobędzie jej rękę i tron Itaki.

Jeden po drugim zalotnicy podchodzą do łuku – i jeden po drugim ponoszą upokarzającą klęskę. Żaden z nich nie potrafi nawet nagiąć cięciwy. Młodzieniec sam trzykrotnie próbuje napiąć łuk, niemal mu się to udaje, lecz na znak ojca rezygnuje. Gdy wszyscy przegrali, stary żebrak spokojnie prosi o możliwość spróbowania – zalotnicy reagują śmiechem i oburzeniem. Poszukiwacz ojca nakazuje jednak dać mu łuk. Odyseusz z pozorną nonszalancją ogląda oręże, napina je maestrią i przesyła strzałę dokładnie przez wszystkie dwanaście okręgów. W jednej chwili jego prawdziwa tożsamość zostaje ujawniona całemu pałacowi – i zemsta może się rozpocząć.

Do góry

Pieśń XXII: Rzeź zalotników i oczyszczenie pałacu

Rzeź zalotników to kulminacyjny punkt dramatyczny całego eposu. Pogromca Troi zrywa łachmany, skacze na próg sali biesiadnej i kolejną strzałą przeszywa gardło Antinoosowi – przywódcy zalotników – nim ten zdąży ponieść kielich do ust. Zalotnicy w popłochu sięgają po broń, lecz Telemach wcześniej ukrył ją zgodnie z planem i komnata jest pozbawiona broni.

Odyseusz zabił wszystkich konkurentów, którzy przez lata nękali jego żonę Penelopę, trwonili majątek jego domu, jak też zagrażali jego rodzinie. Walka jest nierówna, lecz Atena unosi swoją egidę, wprawiając wrogów w popłoch i odbierając im celność w rzutach. Ojciec wraz z synem, wiernym Eumajesem, a także pasterzem Filojtiusem metodycznie zamykają wszystkie wyjścia i kolejno eliminują każdego z napastników. Niewierne służki, które utrzymywały potajemne stosunki z zalotnikami, zostają ukarane śmiercią po sprzątaniu sali. Pałac zostaje oczyszczony siarką oraz dymem – a Eurykleja z bijącym sercem biegnie na górę, by zanieść Penelopie radosną nowinę.

Do góry

Pieśń XXIII: Penelopa i Odyseusz – tajemnica łoża i wielkie pojednanie

Pieśń XXIII przynosi jedne z najpiękniejszych scen całego eposu. Eurykleja budzi Penelopę i z radością obwieszcza, że Odyseusz powrócił i pomścił swój dom. Penelopa – przez całe swoje życie kobieta rozważna, a przede wszystkim nieskora do pochopnych wniosków – schodzi do komnaty biesiadnej w milczeniu i siada naprzeciw mężczyzny, w którym inni widzą już swojego pana. Telemach z wyrzutem pyta matkę o kamienne serce, lecz ona broni swej postawy: po dwudziestu latach czekania, oszukiwania, a także złudnych nadziei musi być absolutnie pewna.

Penelopa wystawia mężowi ostatnią, decydującą próbę. Prosi, by łoże Odysa zostało wyniesione z jego komnaty. Ulisses reaguje natychmiastowo i z pasją: to niemożliwe! Łoże zbudował on sam, wokół żywego pnia oliwki tkwiącego w ziemi pośrodku komnaty – żaden człowiek na świecie nie może go przenieść. Tylko on i Penelopa znają ten sekret. Na te słowa Penelopa rzuca się mężowi w ramiona, a jej płacz i śmiech, ból i ulga mieszają się w jedno. Para spędza razem noc po dwudziestu latach rozłąki, opowiadając sobie wszystko: on – swoją tułaczkę, ona – swoje czekanie. Atena wstrzymuje świt, by dać im więcej czasu.

Do góry

Pieśń XXIV: Cienie w Hadesie, Laertes i pokój na Itace

Pieśń XXIV rozgrywa się na kilku planach jednocześnie, zamykając wszystkie wątki eposu. Hermes prowadzi cienie zabitych zalotników do Hadesu, gdzie spotykają duchy Agamemnona i Achillesa. Agamemnon wynosi pod niebiosa wierność Penelopy, zestawiając ją z niesławną zdradą swojej własnej żony – Klitajmestry, która dopuściła się morderstwa. Ta scena jest ostatnim wielkim hołdem złożonym Penelopie jako symbolowi niezmordowanej wierności.

Odyseusz tymczasem udaje się do starego ojca Laertesa, który żyje samotnie na wiejskiej farmie, wynędzniały i pogrążony w bólu po stracie syna. Tułacz objawia mu swoją prawdziwą tożsamość, a stary Laertes odżywa na nowych siłach – jakby lata zeszły mu nagle z barków i ramion. Radość z powrotu syna jest niezrównana. Wkrótce jednak na farmie pojawia się zbrojny tłum: rodziny zamordowanych zalotników ruszają na pomstę i po raz ostatni zagrażają pokojowi Itaki. Atena – z woli Zeusa – powstrzymuje rozlew krwi i doprowadza do powszechnego pojednania. Itaka wraca do ładu oraz spokoju, a Odys – po dwudziestu latach wędrówki, bólu i tęsknoty – jest wreszcie naprawdę w domu.

Do góry

Podsumowanie: Odyseja jako triumf wytrwałości i miłości do domu

„Odyseja” Homera jest znacznie więcej niż zbiorem barwnych przygód morskich – to wielki poemat o sile ludzkiego ducha, który nie ugina się przed żadną burzą, żadnym cyklopem ani żadną nimfą kusząca wieczną młodością. Główny bohater spędził dziesięć lat na tułaczce po wojnie trojańskiej, tracił towarzyszy, mierzył się z gniewem bogów, ulegał pokusom i zmagał się z nieprzychylnymi wiatrami, a jednak nigdy nie wyrzekł się celu: powrotu do domu, do Penelopy i do syna. „Odyseja” kształtuje archetyp wędrówki oraz wzorzec sprytnego bohatera – człowieka, który zwycięża nie siłą mięśni, lecz bystrością umysłu i wytrwałością woli. Temat powrotu do domu jest centralny dla całego eposu i symbolizuje zarówno fizyczne, jak i emocjonalne poszukiwanie tożsamości, bo sprytny strateg przez całą drogę do Itaki nie traci ani na chwilę poczucia, kim jest i dokąd zmierza. „Odyseja” jest nie tylko opowieścią przygodową – reflektuje nad sensem życia, znaczeniem domu i naturą człowieczeństwa, a jej przesłanie jest optymistyczne: wytrwałość i miłość mają moc pokonania każdego losu.

„Odyseja”, obok „Iliady”, jest jedną z najważniejszych epopei starożytności, a ponadto stanowi dzieło fundamentalne dla całej kultury zachodniej. Jej wpływ jest odczuwalny w każdej epoce: od Wergiliusza przez Dantego aż po Joyce'a i współczesne kino. Powrót przebiegłego wędrowca do domu to jedno z najbardziej optymistycznych przesłań, jakie literatura kiedykolwiek nam przekazała.

Do góry

„Odyseja” Homera w ujęciu: literaturoznawczym, kulturowym i historycznym

„Odyseja” Homera jest arcydziełem wielowymiarowym, które można odczytywać na wielu poziomach naraz: jako precyzyjnie skonstruowany epos z bogatą strukturą literacką, jako dokument kultury starożytnych Greków oraz jako bezcenne świadectwo historyczne epoki archaicznej. Każda z tych perspektyw odsłania inne, fascynujące wymiary dzieła i pozwala głębiej zrozumieć, dlaczego przez ponad dwa i pół tysiąca lat nie przestaje ono zachwycać i inspirować kolejnych czytelników.

Perspektywa

Zagadnienie

Omówienie

Literaturoznawcza

 

Gatunek i cechy eposu

Epopeja heroiczna: inwokacja do Muzy, narracja in medias res, trzecioosobowy wszechwiedzący (omniscjentny) narrator, epitety stałe (np. „roztropna Penelopa”, „boski Odyseusz”), rozbudowane porównania homeryckie, heksametr daktyliczny, 24 pieśni.

Kompozycja i czas akcji

Fabuła właściwa: ok. 40 dni; retrospekcja w pieśniach IX–XII rozciąga czas akcji na całą dekadę tułaczki; epos otwiera się i zamyka na Itace.

Typy bohaterów

Odyseusz: bohater przebiegły i wytrwały; Penelopa: wzorzec wierności; Telemach: bohater dojrzewający; Atena: wcielenie mądrości i rozumu.

Najważniejsze motywy

Powrót do domu, tułaczka, przebranie i odkrycie tożsamości, zejście do Hadesu (katabaza), próba wierności, zemsta jako przywrócenie porządku społecznego.

Kulturowa

 

Wartości greckie

Ksenía (gościnność wobec przybyszów), honoru, wierność, pobożność wobec bogów, rodzina i dom jako wartości nadrzędne.

Wzorce osobowe

Penelopa – ideał kobiecej cnoty i wierności małżeńskiej; Odyseusz – wzorzec sprytu i wytrwałości; Telemach – wzorzec syna szukającego tożsamości.

Wpływ na kulturę europejską

Archetyp wędrówki we wszystkich epokach; inspiracja dla Wergiliusza („Eneida”), Dantego („Boska komedia”), Joyce'a („Ulisses”); motywy obecne w filmie, teatrze i sztukach wizualnych.

Historyczna

 

Czas i kontekst powstania

Ok. VIII w. p.n.e., Grecja archaiczna; kultura ustna – aojdowie przekazywali epos z pokolenia na pokolenie; pierwotnie recytowany, niezapisany.

Kwestia homerycka

Spór naukowy o autorstwo: czy Homer był jedną osobą, czy epos powstawał zbiorowo przez wieki? Pytanie pozostaje bez ostatecznej odpowiedzi.

Realia epoki

Odzwierciedlenie wierzeń i obyczajów starożytnych Greków: rola bogów olimpijskich, arystokratyczny system wartości, patriarchalny model rodziny, obrzędy pogrzebowe i zasady gościnności.

„Odyseja” Homera to dzieło, które czyta się równie fascynująco dziś, jak czytano je dwa i pół tysiąca lat temu, i które w każdym czasie skłania człowieka do refleksji nad tym, czym jest prawdziwy dom, kim naprawdę jesteśmy i czego warto szukać przez całe życie.

Do góry
FAQ
Czym jest „Odyseja” Homera i kiedy powstała?

„Odyseja” to starożytna epopeja grecka przypisywana Homerowi, powstała prawdopodobnie w VIII w. p.n.e. Jest jedną z najstarszych i najważniejszych epopei w literaturze światowej – opowiada o powrocie króla Itaki do domu po dziesięcioletniej tułaczce następującej po zakończeniu wojny trojańskiej i składa się z 24 pieśni napisanych heksametrem daktylicznym.

Jaka jest różnica między „Iliadą” a „Odyseją”?

„Iliada” opisuje wybrane epizody z samej wojny trojańskiej i skupia się na motywie gniewu Achillesa oraz walce pod murami Troi. „Odyseja” natomiast rozgrywa się po zakończeniu tej wojny i opowiada o powrocie Odysa – jest opowieścią o wędrówce, tożsamości, wierności i wartości domu.

Kim jest Odyseusz i co go wyróżnia jako bohatera epickiego?

Ulisses jest głównym bohaterem „Odysei”, królem Itaki, który przez dziesięć lat zmaga się z przeciwnościami losu, próbując wrócić do domu. Wyróżnia go przebiegłość, odwaga oraz wytrwałość – to bohater, który pokonuje przeszkody sprytem i intelektem, a nie samą tylko siłą fizyczną.

Dlaczego Odyseusz tak długo nie mógł wrócić na Itakę?

Odys oślepił cyklopa Polifema – syna Posejdona – co ściągnęło na niego gniew boga morza, który przez całą dekadę zsyłał na niego burze i nieprzychylne wiatry. Dodatkowym opóźnieniem był siedmioletni pobyt na wyspie nimfy Kalipso, która więziła go wbrew jego woli.

Czym zasłynęła Penelopa i dlaczego jest symbolem wierności?

Penelopa przez dwadzieścia lat czekała na powrót ukochanego męża, odmawiając ponownego zamążpójścia. By odwlec wybór nowego małżonka, tkała całun dla Laertesa i pruła go każdej nocy przez trzy lata. Ta niezłomna postawa uczyniła z niej jeden z najważniejszych symboli kobiecej cnoty, a przede wszystkim wierności w całej literaturze europejskiej.

Co symbolizuje tułaczka Odyseusza?

Tułaczka oznacza życie oraz zmagania człowieka z czasem i przestrzenią. Jest metaforą ludzkiej wędrówki przez próby i trudności, w której zachowanie tożsamości, a także wierność wartościom stanowią jedyną drogę do prawdziwego powrotu – nie tylko fizycznego, lecz i duchowego.

Jaka jest rola bogów w „Odysei”?

Bogowie nieustannie ingerują w losy śmiertelników: Atena opiekuje się Odyseuszem i jego synem, Posejdon prześladuje króla Itaki za oślepienie syna, a Zeus wydaje ostateczne wyroki. Wpływ bogów na losy ludzi ilustruje w eposie napięcie między przeznaczeniem a wolną wolą człowieka.

Jakie są kluczowe tematy „Odysei”?

Do najważniejszych tematów należą: powrót do domu, wierność małżeńska, tożsamość i samopoznanie, zemsta jako przywrócenie porządku, rola bogów i przeznaczenia, a także wartość rodziny, jak również gościnności. Wszystkie te motywy tworzą spójną, głęboko humanistyczną wizję człowieka, a także jego miejsca w świecie.

Czym jest „kwestia homerycka”?

„Kwestia homerycka” to wielowiekowy spór naukowy o autorstwo i sposób powstania „Odysei” i „Iliady”. Część badaczy uważa, że oba dzieła stworzył jeden poeta – Homer; inni sądzą, że powstawały zbiorowo przez wieki, przenoszone przez kolejnych aojdów. Kwestia ta nie została do dziś ostatecznie rozstrzygnięta.

Jakie cechy gatunkowe eposu zawiera „Odyseja”?

Epos spełnia wszystkie klasyczne wyznaczniki gatunku: zawiera inwokację do Muzy, zaczyna się in medias res, stosuje narrację trzecioosobową, epitety stałe i rozbudowane porównania homeryckie oraz heksametr daktyliczny jako miarę wiersza.

Co oznacza scena z łukiem Odyseusza i dlaczego jest tak ważna?

Konkurs z łukiem jest punktem zwrotnym całego eposu: łuk staje się symbolem tożsamości i prawa do władzy króla Itaki. Tylko prawowity władca może go napiąć. Przelot strzały przez dwanaście okręgów siekier jest jednocześnie dowodem tożsamości Odyseusza i sygnałem do zemsty na zalotnikach.

Jak „Odyseja” wpłynęła na późniejszą literaturę europejską?

Wpływ „Odysei” jest nieoceniony: bezpośrednio zainspirowała Wergiliusza przy pisaniu „Eneidy”, Dantego w „Boskiej komedii” oraz Joyce'a, którego „Ulisses” jest modernistyczną reinterpretacją przygód tułacza. Motyw wędrówki i powrotu do domu przenika literaturę, teatr oraz film wszystkich epok aż po czasy współczesne.

Oceń wpis
5
Średnia ocena: 5 (Liczba ocen: 1)

Informacje zawarte na stronie internetowej Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi mają charakter ogólny i edukacyjny. Nie stanowią one specjalistycznej porady w zakresie prawnym, zawodowym czy edukacyjnym.
Zawartość strony nie powinna być podstawą do podejmowania decyzji zawodowych, edukacyjnych lub prawnych bez wcześniejszej konsultacji z wykwalifikowanymi doradcami lub ekspertami w odpowiednich dziedzinach.
Akademia nie ponosi odpowiedzialności za skutki decyzji podjętych na podstawie informacji zawartych na stronie bez uprzedniej konsultacji z odpowiednimi specjalistami.

AHE - Akademia Humanistyczno-Ekonomiczna w Łodzi

Powiększ tekst

Zmniejsz tekst

Wysoki kontrast

Odwrócony kontrast

Resetuj