Na kierunku taniec będziesz mógł rozwijać swój talent taneczny, jednocześnie nabywając wiedzę teoretyczną z zakresu pedagogiki i choreografii. W AHE będziesz trenować pod okiem profesjonalnych choreografów, znanych tancerzy, teatrologów, reżyserów i pedagogów tańca. Zapewnimy Ci możliwość zaprezentowania się na scenie Patio Akademii, w Studiach Filmowych i Telewizyjnych Arterion, ale także w różnych ośrodkach kulturalnych zarówno w Polsce, jak i za granicą.
Studenci i absolwenci tańca pracują między innymi w zespołach baletowych w: Kieleckim Teatrze Tańca, Teatrze Muzycznym w Łodzi, Teatrze im. D. Baduszkowej w Gdyni, Teatrze Muzycznym w Poznaniu. Prowadzą również swoje zespoły tańca i szkoły taneczne w kraju i za granicą.
17 czerwca 2016 roku w sali teatralnej ARTERION przy ul. Pomorskiej 69/71 w Łodzi odbył się „Wieczór Młodych Choreografów” – prezentacja dyplomowych miniatur choreograficznych studentów III roku (specjalność tancerz-choreograf) przygotowanych pod opieką artystyczną promotora dr. Alexandra Azarkevitcha
19 czerwca 2016 r. o godz. 16.00 odbył się spektakl dyplomowy studentów III roku (specjalność: pedagogika tańca) pt. „KOPCIUCH?”, przedstawiający osadzoną w realiach XXI wieku znaną wszystkim bajkową opowieść, lecz opowiedzianą w zupełnie inny sposób, uwzględniający wszelkie znamiona współczesnych czasów.
Opieka artystyczna dr Beata Muraszko.
19 czerwca 2015 roku w sali teatralnej ARTERION przy ul. Pomorskiej 69/71 w Łodzi odbył się „Wieczór Młodych Choreografów” – prezentacja dyplomowych miniatur choreograficznych studentów III roku (specjalność tancerz-choreograf) przygotowanych pod opieką artystyczną promotora dr. Alexandra Azarkevitcha
Taniec to również pasja Mateusza. Jak mówi: Daje mi siłę, nie tylko fizyczną, ale również psychiczną. Dzięki niemu jestem bardziej pewny siebie, znam lepiej swoje ciało i jego możliwości, rozwija się moja wrażliwość i zainteresowanie sztuką. W tańcu oprócz samego ruchu i choreografii podoba mi się kontakt z ludźmi, możliwy dzięki występom na scenie oraz radość czerpana z muzyki. Taniec jest dla mnie pasją i sposobem na życie, jedną z największych radości, jakie jest mi dane doświadczać na co dzień.
Anna Hampel – pasjonatka i miłośniczka tańca, jest kobietą wrażliwą na estetykę i piękno ruchu. Swoją przygodę z tańcem zaczęła od uczęszczania do Prywatnej Szkoły Baletowej M. M. Szewczenko w Gliwicach i Teatru Tańca Atrum w Zabrzu. Studiowała kulturoznawstwo o specjalności teatrologia na Uniwersytecie Śląskim w Katowicach. Wiedza, którą tam nabyła, poszerzyła jej zainteresowania i doświadczenie o sztukę teatru, gry aktorskiej, co wykorzystuje po dzień dzisiejszy w swojej pracy choreograficznej.
Michał jest studentem pierwszego roku kierunku tancerz-choreograf na wydziale artystycznym AHE. Jego pasją od dziecka jest taniec. Zaczął tańczyć, mając osiem lat, w Częstochowie, gdzie z czasem został solistą Częstochowskiego Teatru Tańca. Ukończył pięciomiesięczny program nauki tańca (Dance Journey) w Izraelu oraz był stażystą Kibbutz Contemporary Dance Company w Izraelu. Michał był również uczestnikiem 8. edycji programu You Can Dance, gdzie dotarł do półfinału.
Moją pasją, jak i sposobem na życie jest taniec – opowiada Monika, studentka drugiego roku tańca o specjalności tancerz-choreograf – dlatego też wybrałam studia na tym kierunku. Od początku studiów bardzo rozwinęłam swoje umiejętności. Dzięki zajęciom na uczelni opanowałam technikę w różnych stylach tańca.
Monika wielokrotnie występowała z ramienia uczelni w Wieczorach Tańca Współczesnego, m.in. w Radomsku, Zielonej Górze, jak również w łódzkim Arterionie. Prowadzi ponadto warsztaty z tańca współczesnego i tańca klasycznego dla małych dzieci.
14 czerwca 2014 roku w sali teatralnej ARTERION przy ul. Pomorskiej 69/71 w Łodzi odbył się „Wieczór Młodych Choreografów” – prezentacja dyplomowych miniatur choreograficznych studentów III roku (specjalność choreograf) przygotowanych pod opieką artystyczną promotora dr. Alexandra Azarkevitcha
Picasso – spektakl taneczny, w bardzo plastyczny i poetycki sposób przybliża twórczość jednego z najsłynniejszych malarzy hiszpańskich XX wieku, Pabla Picassa.
Pierwsza część opowiada o procesie kompozycji: smakowaniu koloru, materii płótna, a w końcu o powstanie dzieła. Druga część przedstawia twórczość wielkiego artysty: poprzez okres błękitny, po słynny obraz „Panny z Avignonu”. Spektakl wieńczyć będzie burzliwa, dynamiczna i tragiczna „Guernica” – obraz, który stał się protestem słynnego artysty przeciwko wojnie.