Kulturoznawstwo

Wielokulturowa komunikacja w biznesie to nowa, unikatowa specjalność przygotowująca do pracy w międzynarodowym, zróżnicowanym kulturowo środowisku biznesowym. Stanowi ona odpowiedź na coraz bardziej zglobalizowaną rzeczywistość, w której obecnie żyjemy. Swoboda komunikowania się, przemieszczania się i związany z tym dostęp do wielu rynków, zarówno europejskich, jak i azjatyckich, amerykańskich czy afrykańskich, powoduje, że możemy dzisiaj bardzo łatwo nawiązywać kontakty biznesowe nawet w najbardziej odległych miejscach. Różnice językowe, kulturowe oraz szeroko pojęta specyfika lokalna sprawiają jednak, że pomimo tych technicznych możliwości osiągnięcie rzeczywistego porozumienia między osobami wywodzącymi się z różnych krajów, tradycji i kręgów kulturowych może czasami okazać się bardzo trudne. Co więcej, nieznajomość lokalnych zwyczajów i mentalności może być przeszkodą w skutecznym porozumieniu nie tylko z przedstawicielami odległych społeczności, ale nawet w pozornie dobrze znanej i bliskiej nam kulturowo Europie. Dlatego wbrew pozorom dobra znajomość innych kultur, poza zaspokojeniem ciekawości badawczej i naukowej, ma także niedające się przecenić znaczenie praktyczne dla osób, które zamierzają w ten czy inny sposób współpracować z ich przedstawicielami, na przykład prowadzić na ich terenie działalność kulturalną lub biznesową.

Nowa specjalność łączy kompetencje typowo kulturoznawcze oraz biznesowe. Ma ona na celu dostarczenie studentom wiedzy z zakresu teorii kultury i różnorodnych praktyk/treści kulturowych z jednej strony oraz zarządzania w środowisku międzynarodowym z drugiej. Dzięki znajomości tych zagadnień oraz uświadomieniu sobie różnorodności kulturowej absolwenci będą lepiej przygotowani do pracy w zróżnicowanym kulturowo i narodowościowo środowisku. Po ukończeniu studiów i uzyskaniu tytułu licencjata absolwent może kontynuować naukę na studiach magisterskich. Zyska jednak również przygotowanie do pracy w międzynarodowym środowisku biznesowym, na przykład w firmach i korporacjach mających oddziały w krajach, w których obowiązują inne zwyczaje, normy, sposoby wartościowania, a także prowadzenia interesów.

Nasz absolwent po ukończeniu studiów będzie miał zarówno ogólną wiedzę z dziedziny kultury, sztuki i literatury, jak i specjalistyczną wiedzę z zakresu zasad prowadzenia działalności biznesowej na rynkach międzynarodowych oraz pogłębioną wiedzę na temat różnych rynków i kultur świata.

Dzięki studiom na nowej specjalności student/absolwent:

1. zyska podstawową wiedzę z zakresu etnografii/antropologii kulturowej, teorii kultury, filozofii i religioznawstwa,
2. pozna różne kultury, systemy wartości, światopoglądy, religie i systemy wierzeń,
3. pozna powiązane z nimi i wywodzące się z nich normy moralne, zwyczaje, obyczaje i tradycje,
4. zdobędzie wiedzę na temat literatury i sztuki (np. tradycyjnych form malarstwa, muzyki, teatru, tańca) danego kręgu kulturowego i ich powiązań z mitologią, systemami wierzeń i lokalnymi zwyczajami,
5. uzyska wiedzę na temat wzajemnych powiązań między systemem kulturowym i systemem społecznym oraz zrozumie, na czym polegają kulturowe uwarunkowania sposobu, w jaki osoby wywodzące się z danego kręgu kulturowego postrzegają instytucje społeczne, pełnione przez siebie role społeczne oraz działalność zawodową,
6. pozna tradycyjne modele biznesowe i ekonomiczne, zasady biznesowej etykiety w kontaktach międzynarodowych w różnych krajach świata i sposoby negocjowania z przedstawicielami różnych kultur,
7. zdobędzie wiedzę na temat najważniejszych światowych rynków i międzynarodowego biznesu oraz zasad zarządzania międzykulturowego,
8. zyska większą świadomość różnorodności kulturowej, większą wrażliwość na różnice kulturowe oraz zdolność spojrzenia na rzeczywistość „z punktu widzenia tubylca”.

Wybrane zagadnienia/przedmioty specjalnościowe:

• komunikacja międzykulturowa
• psychologia międzykulturowa
• zarządzanie międzykulturowe
• biznes międzynarodowy i rynki
• różnice kulturowe w negocjacjach biznesowych
• etykieta biznesu w kontaktach międzynarodowych
• szok kulturowy i adaptacja kulturowa
• tożsamość społeczna i kulturowa
• wielokulturowość, międzykulturowość, transkulturowość
• kultury i religie świata: Daleki Wschód, Bliski Wschód i kraje afrykańskie, Europa i Ameryka Północna, Ameryka Południowa i Australia
• sztuka ludów świata: tradycyjne formy teatru, sztuk plastycznych, muzyki, literatury

Metody prowadzenia zajęć to między innymi:

• wykład z prezentacją
• warsztaty prowadzone przez specjalistów-praktyków
• warsztaty w instytucjach i firmach (np. zajęcia realizowane w formie praktyk)
• projekty własne (realizowane w kilkuosobowych grupach oraz indywidualnie)

Dzięki studiom na specjalności wielokulturowa komunikacja w biznesie zdobędziesz wiedzę i kompetencje niezbędne do tego, aby skutecznie komunikować się z osobami z różnych kręgów kulturowych i prowadzić działalność biznesową w międzynarodowym i wielokulturowym środowisku. Dowiesz się, w jaki sposób różne systemy kulturowe wpływają na nasze myślenie, wartościowanie i działanie oraz jak tę wiedzę wykorzystać w praktyce, by lepiej porozumiewać się z przedstawicielami innych kultur. Będziesz wiedział, skąd się biorą i co znaczą różne symbole, kody i konwencje, dlaczego ich znajomość jest ważna dla kogoś, kto chce skutecznie działać na danym obszarze i jak w praktyce efektywnie negocjować z mieszkańcami różnych krajów.

Tam, gdzie inni padną ofiarą tzw. specyfiki kulturowej, Ty będziesz wiedzieć, jak postępować, aby pomimo różnic być w dialogu z przedstawicielami innych kultur i osiągać swoje cele biznesowe. A jeśli jesteś po prostu ciekawy innych kultur i cywilizacji, ta specjalność także jest dla Ciebie, u nas zyskasz bowiem również specjalistyczną, przekazywaną przez ekspertów w swoich dziedzinach wiedzę o kulturze, sztuce, religiach, zwyczajach i tradycjach różnych kręgów cywilizacyjnych, którą możesz potem pogłębiać w ramach studiów II stopnia.

Po ukończeniu studiów absolwenci mogą znaleźć zatrudnienie:

U nas na specjalności produkcja i realizacja muzyki:

• przedmioty specjalnościowe zaczynają się od I semestru,
• tworzenie muzyki w DAW: Ableton Live, Cubase, Reaper,
• realizacja w środowisku studyjnym oraz estradowym,
• techniki rejestracji dźwięku oraz działania z syntezatorem, samplerem i efektami dźwiękowymi,
• praca z instrumentem i wokalem,
• realizacja własnych produkcji,
• mix/mastering,
• muzyka w kontekście filmu, reklamy i gier,
• MasterClass z czołowymi polskimi producentami, bookerami, wydawcami i ludźmi branży muzycznej,
• praktyka i doświadczenie zdobywane podczas warsztatów, laboratoriów, MasterClass oraz poprzez współpracę z zespołami, wykonawcami, klubami, festiwalami i instytucjami kultury,
• zajęcia odbywają się m.in. w świetnie wyposażonym studiu Arterion
• StudioaLab, warsztaty i projekty prowadzone w studiach muzycznych funkcjonujących na rynku,
• solidna podstawa teoretyczna z zakresu historii sztuki, muzyki oraz współczesnej muzyki rozrywkowej,
• nasi dydaktycy to nauczyciele z pasją, praktycy z wieloletnim doświadczeniem w branży muzycznej, kulturalnej i w edukacji,
• studia I stopnia zakończone dyplomem licencjackim oraz zdobytą praktyką niezbędną w przyszłych zawodowych wyzwaniach.

Stawiamy na rozwój i kreatywność studenta oraz jego indywidualne preferencje muzyczne. Przyjdź do nas i zacznij produkować i realizować muzykę, poznawaj kulturę branży i realizuj własne projekty. Nawiązuj relacje z ludźmi ze świata muzyki, zdobywając cenne doświadczenie, unikatowe umiejętności i atrakcyjne wykształcenie.

Specjalność kierowana jest do:

• instrumentalistów, wokalistów,
• muzyków początkujących oraz tych bardziej zaawansowanych,
• dj-ów,
• producentów i realizatorów muzyki,
• kompozytorów,
• ludzi kochających muzykę, pełnych pasji i energii, mających potrzebę tworzenia własnych projektów muzycznych.

Przedmioty

• produkcja i postprodukcja w DAW
• świadomość rytmiczna
• kształcenie słuchu i zasady muzyki
• realizacja dźwięku estradowego
• podstawy oświetlenia estradowego
• techniki i systemy nagłośnieniowe
• Studio Lab
• organizacja i produkcja wydarzenia scenicznego w praktyce
• organizacja eventów i koncertów
• muzyka i komputer
• muzyka w filmie
• muzyka w reklamie
• warsztaty nagraniowe
• aranżacja muzyki
• systemy nagłośnieniowe
• wstęp do kultury muzycznej
• aranżacja muzyki
• wprowadzenie do harmonii i form muzycznych
• dykcja i interpretacja tekstu
• Jam session
• przemysł muzyczny i media
• zespół kameralny
• studio

Sylwetka absolwenta

Absolwent naszego kierunku to specjalista w dziedzinie szeroko pojętej realizacji i produkcji muzycznej. Wykwalifikowany realizator nagrań studyjnych, homerecordingu, live actu, soundesignu, autorskich form audialnych oraz dźwięku i światła estradowego. Potrafi obsługiwać nowoczesne narzędzia z zakresu hardware i software. Biegle porusza się obrębie programów typu DAW (Ableton Live, Cubase, Reaper). Swobodnie korzysta z narzędzi takich jak syntezator, sampler, limiter, kompresor, efekty dźwiękowe, VST. Posiada znajomość: skal, akordów, rytmów perkusyjnych aranżacji oraz zagadnień dotyczących historii muzyki oraz muzyki współczesnej. Nasz dyplomant to praktyk, posiadający doświadczenie w pracy z wykonawcami, bookerami, menedżerami, przygotowany do podejmowania nowych wyzwań zawodowych.
 

Praca dla absolwenta

Dydaktycy:

Błażej Biskupski

Specjalista w zakresie systemów dźwiękowych, nagłaśniania imprez, realizator dźwięku. Na specjalności produkcja i realizacja muzyki prowadzi przedmioty: Realizacja dźwięku estradowego, Podstawy oświetlenia estradowego, Techniki i systemy nagłośnieniowe, Wstęp do nagłośnienia estradowego.

Tomasz Jagoda

Kompozytor, aranżer, muzyk, multiinstrumentalista, specjalista ds. edycji nut Polskiego Wydawnictwa Muzycznego i pedagog.Ukończył studia na Akademii Muzycznej w Łodzi oraz Podyplomowe Studia Managerskie dla Twórców, Artystów i Animatorów Kultury na Wydziale Zarządzania Uniwersytetu Warszawskiego. W latach 2016-2019 studiował również na Wydziale Jazzu łódzkiej Akademii Muzycznej.

Od 2010 jest muzykiem orkiestrowym Teatru Wielkiego w Łodzi (Opera), a od 2019 r. aranżuje dla Big Bandu Teatru Muzycznego w Łodzi. Współpracował z artystami z całego świata jako muzyk, kompozytor i aranżer. Dokonał też wielu nagrań telewizyjnych i studyjnych, aranżacji oraz ma na swoim koncie ogromną ilość występów na żywo.
Tworzy muzykę do filmów, gier i do zastosowań komercyjnych. Nie zamyka się w żadnym konkretnym  stylu muzycznym, a jego twórczość obfituje w muzykę orkiestrową, big bandową oraz na składy kameralne.
Naucza też w Państwowej Szkole Muzycznej I i II stopnia w Zduńskiej Woli.

Szczegółowy opis na podstronie wykładowcy - obszerniejszego bio

Marcin Powalski

Absolwent wydziału Kompozycji i Teorii Muzyki w Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi (2008-2013). Od 2019 roku pracownik PWSFtviT w roli akompaniatora oraz kierownika muzycznego. Tworzy muzykę do spektakli teatralnych, projektów multimedialnych i reklamowych. Współpracował jako kompozytor z Teatrem Nowym im. K. Dejmka w Łodzi, Teatrem Powszechnym w Łodzi oraz poznańskim Studiem Aktorskim STA. Uczestnik finałowego etapu konkursu Instant Composition Contest w ramach festiwalu Transatlantyk (2019). Konsultant Muzyczny podczas kręcenia amerykańsko-polskiego filmu I will find you (Martha Coolidge, 2019). Na płaszczyźnie muzyki popularnej był członkiem łódzkiej grupy Sjón, z którą m. in. odbył trasę koncertową po Wielkiej Brytanii wraz z zespołem Myslovitz (2012). Aktualnie współpracuje z Wojciechem Kościelniakiem w ramach spektakli dyplomowych w Szkole Filmowej. Tworzy i pracuje na stałe Łodzi.

Maciej Werk

Lider i wokalista zespołu Hedone, kompozytor, autor tekstów i producent muzyczny. Z tą założoną w 1992 roku grupą wydał kilkanaście płyt i EP-ek. W 2012 roku wypuścił album solowy Songs That Make Sense, na którym pojawili się m.in. Mark Lanegan, Chris Olley czy Anita Lipnicka. Jest autorem remiksów kompozycji takich wykonawców jak Hey, Renata Przemyk, O.N.A., Agressiva 69, Myslovitz czy Rezerwat. Dyrektor Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit, który od 2009 roku odbywa się w Łodzi. Z zamiłowania radiowiec, związany obecnie z Rockserwis.Fm

Kamil Łazikowski

Polski producent muzyczny, muzyk, inżynier dźwięku. Członek zespołu Cool Kids Of Death (sampler, gitara elektryczna, nagrania, mix). Członek Akademii Fonograficznej ZPAV. Autor muzyki i udźwiękowienia do filmów oraz reklam. Autor wielu nagrań, miksów oraz masteringów. Od 2011 r. współzałożyciel ośrodka muzycznego „Bajkonur” w Łodzi, zawierającego salę do prób, scenę oraz studio muzyczne nagrodzonym w 2012 nagrodą Punkt dla Łodzi. Obecnie prowadzi autorskie studio nagrań Soyuz Studio.

Mariusz Menes

Absolwent Akademii Humanistyczno – Ekonomicznej w Łodzi Wydziału Artystycznego, kierunek kulturoznawstwo, specjalność: produkcja i realizacja muzyki. Czynny muzyk - gitarzysta, klawiszowiec oraz perkusista. Posiada szerokie doświadczenie w zakresie obsługi instrumentów elektronicznych, urządzeń studyjnych i estradowych. Biegle posługuje się programów studyjnych typu DAW oraz wtyczek VST. Właściciel i realizator nagrań w studiu SeeSound w Łodzi.

Paweł Krasiński

Absolwent Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi w klasie dr. hab. Piotra Biskupskiego. Posiada bogate doświadczenie sceniczne, występował na scenach teatrów i filharmonii. Grał w Big Bandzie (m.in. z Michałem Urbaniakiem), uprawiał rozmaite style muzyczne, takie jak rock and roll, country, jazz, heavy metal, muzyka religijna, barokowa, sakralna i wiele innych. Jest multiinstrumentalistą. Zajmuje się kompozycją i aranżacją. Prowadzi kanał na YouTubie Overdrive Fun Studio, gdzie bawi się muzyką, grając na wielu instrumentach covery oraz własne aranżacje utworów. Na specjalności produkcja i realizacja muzyki prowadzi przedmioty: jam session, zespół kameralny, świadomość rytmiczna, aranżacja live.

Specjalność Kreatywny menedżer kultury to unikatowa specjalność kształcenia dla twórczych, przedsiębiorczych, otwartych i wrażliwych na świat kultury ludzi. To wyjątkowy mix wiedzy akademickiej i praktycznej w zakresie organizowania i  zarządzania publicznymi instytucjami kultury, organizacjami prowadzącymi działalność kulturalną, zarządzania dziedzictwem kulturowym, zarządzania karierą twórcy i swoją. To kierunek przygotowujący do pracy w różnych obszarach i sferach życia kulturalnego w zmieniających się warunkach prawnych i organizacyjnych. Absolwenci kierunku mogą pracować w sektorze publicznym, komercyjnym, oraz non-profit.

Uczelnia w ramach kierunku oferuje studentom wiedzę z zakresu:

• przyjęcia, rozumienia i sprzedaży szczególnego produktu „kultura”
• zasad zarządzania w kulturze, przygotowanie do pracy w agencjach, instytucjach, organizacjach oraz w modelu freelancer.
• rozpoznawania i analizowanie trendów w kulturze współczesnej,
• skuteczności w doborze środków przekazu marketingowego począwszy od komunikatu perswazyjnego poprzez nowoczesne technologie do kompaktowych i multiinstrumentalnych strategii promocyjnych,
• metod auto i alloinspiracji w zakresie  podejmowania działań, pracy twórcy i menedżera kultury – organizatora wystaw, festiwali, koncertów, eventów
• umiejętności tworzenia i prowadzenia projektów kulturalnych i artystycznych w oparciu o zasady przedsiębiorczości, finansowania i zarządzania w kulturze a także przepisy o zamówieniach publicznych,
• zasad pracy w obszarze nowoczesnych mediów,
• rozwijania i korzystania z zasobów własnych – coaching.

Uczelnia w ramach kierunku przygotowuje absolwentów do pracy w:

• instytucjach i organizacjach kultury
• agencjach reklamy w charakterze menadżera kreatywnego w obszarze inspirowania i prowadzenia strategii i  kampanii ; specjalisty PR
• mediach  - dziennikarz, krytyk kultury,
• ośrodkach sztuki i kultury: w kinach, teatrach, muzeach, galeriach, centrach sztuki, klubach etc.
• założenia i prowadzenia własnej firmy producenckiej, impresaryjnej ( promocja i sprzedaż , współpraca z artystami ), eventowej, PR, agencji reklamowej itp.

Wybrane zagadnienia specjalizacyjne:

• kultura jako produkt
• kultura jako biznes oraz kultura i biznes
• kultura a finanse
• organizacja przedsięwzięć kulturalnych w różnych przestrzeniach I warunkach
• reklama i promocja – kampanie reklamowe
• management , impresariat
• zarządzanie talentem
• marketing i PR
• budowanie i utrzymanie  marki
• współczesny rynek sztuki
• nowe media, wyzwania, możliwości
• autorytety w kulturze – spotkania, warsztaty , dyskusje

Moduły specjalnościowe:

• Podstawy funkcjonowania instytucji kultury – prawo, administracja, ekonomia
• Dynamizm, ekspansywność, zmiany i przedsiębiorczość w kulturze, nowe trendy a klasyka
• Instytucje i organizacje działające w obszarze kultury – kierunki, możliwości, ograniczenia, metody i formy pracy,
• Finansowanie kultury – projekty, granty, dotacje, partnerstwa, sponsoring i inne
• Upowszechnianie kultury – targetowanie, edukacja, promocja, partycypacja społeczna, odbiorca o specjalnych potrzebach

Kompetencje w zakresie rozpoznawania i projektowania współczesnych form wizualnych

• Podstawy grafiki projektowej
• Inspiracje w grafice użytkowej
• Zasady doboru metod graficznych do projektu
• Zasady oceny i doboru firm zajmujących się grafiką.

Kompetencje w zakresie zjawisk kultury i literatury

• Europejska literatura powszechna / Pozaeuropejska literatur powszechnej
• Inspiracje, działania  literackie i paraliterackie
• Wydawnictwa i Wydawcy – rynek i sposoby poszukiwania.

Kompetencje w zakresie filmu i mediów

• Historia filmu ( światowego, europejskiego, polskiego)
• Telewizja i mass media
• Warsztat realizacji filmowej i telewizyjnej

Relacje społeczne

• Autoprezentacja i kształtowanie opinii publicznej,
• Badanie potrzeb potencjalnych odbiorców i „konsumentów” kultury z uwzględnieniem różnorodności grup społecznych
• Zasady budowania i utrzymania  relacji z klientem ( w tym aspekty coachingu w pracy agenta artysty),
• Zasady współpracy z partnerami w zakresie realizacji projektów, badanie wzajemnych potrzeb
  i oczekiwań
• Metody kreowania i promocji trendów, zjawisk i projektów kulturowych, partycypacja, aktywne uczestnictwo w kulturze, inicjatywy oddolne

Kompetencje w zakresie aktywnego kreowania zjawisk współczesnej kultury

• Organizacja różnorodnych przedsięwzięć kulturalnych
• Rynek kultury / rynek sztuki / odbiorcy
• Kultura regionów i turystyka jako produkt kulturalny
• Kultura miasta, kierunki i priorytety rozwoju , kultura w przestrzeni miejskiej ( Program Rozwoju Kultury Łodzi 2020+)

Przedsiębiorczość w kulturze

• Nowoczesne wystawiennictwo i organizacja wystaw ( w tym w przestrzeni miejskiej)
• Kreatywne zarządzanie instytucjami kultury, ( budowanie zespołu, projektowanie działań - design thinking, międzysektorowość, interdyspyplinarność )
• Marketing, neuromarketing, crowdsourcing, CRM - Customer Relationship Management
  jako narzędzie promocji i rekomendacji, narzędzia POS,WebQuest, itp.
• Sponsoring i nie tylko – czyli sposoby, metody i zasady pozyskiwania środków nie tylko finansowych
  ( np. bartery)
• Budowanie partnerstw, sieciowanie, koalicje, konglomeraty
• Własna „firma” czy etat? Jak założyć firmę, stowarzyszenie, fundację? I czy warto to robić? Szanse, ograniczenia, zagrożenia.

Metody prowadzenia zajęć:

• Wykłady z prezentacją i ćwiczeniami
• Warsztaty z praktykami
• Warsztaty w instytucjach, firmach i organizacjach kulturalnych – praktyczne uczestnictwo w wybranych projektach
• Spotkania z praktykami, autorytetami w formie dialogu
• Projekty własne / indywidualne i grupowe – inspiracja, prezentacja.

Proponowany specjalność pozwala na  analizę mechanizmów i strategii zarządzania kulturą i talentem oraz wykorzystanie potencjału własnego, grupy , artystów. Umożliwia poznanie zasad pozyskiwania i targetowania odbiorców, zasad pozyskiwania finansowania (budżetowych i pozabudżetowych – sponsoring) oraz elastycznego i kreatywnego podejścia do żywego, zmieniającego się  rynku kultury.

Przygotujemy studenta do aktywnego, zaplanowanego i efektywnego działania na rynku kultury, wyzwolimy kreatywność i przedsiębiorczość, pozwolimy na realizację własnych pomysłów, wesprzemy w budowaniu partnerstw i koalicji, nauczymy jak badać i zaspokajać potrzeby kulturalne różnych odbiorców od oseska do seniora z uwzględnieniem osób i grup ze szczególnymi potrzebami w tym osób niepełnosprawnych.

Nasz cel:

• dać wiedzę , umiejętności, kompetencje, szansę na realizację pomysłów, marzeń i celów
• inspirować, pobudzać do działania, wspierać, kreować, kierunkować
• stworzyć ambitnego, kompetentnego, kreatywnego, efektywnego, elastycznego, wielofunkcyjnego i zaangażowanego Absolwenta, który znajdzie swoje miejsce na rynku pracy

Centrum Rozwoju Edukacji Województwa Łódzkiego w Łodzi powstało 1 września 2021 r. na podstawie uchwały nr XXXIV/450/21 Sejmiku Województwa Łódzkiego z dnia 27 sierpnia 2021 r.

W skład Centrum wchodzi:

Fundacja Przędzalnia Sztuki jest młodą prężnie rozwijającą się organizacją założoną przez dwie artystki: Ewę Żochowską i Natalię Kalisz – Patelak, które równolegle do własnej twórczości artystycznej aktywnie działają w zakresie edukacji kulturalnej. W tym kontekście sztukę pojmują jako narzędzie komunikacji międzyludzkiej.

Daniel Janek, zakręcony na punkcie kultury student zaprasza na film z 150. rocznicy urodzin Władysława Reymonta.

Zobaczcie film z „Reymontowskich urodzin w Wardzyniu”.

W rolach rozmówców:

dr. hab. nad. med.  Jan Peruga, prezes Ośrodka Rehabilitacyjno-Leczniczego "Sosnowa Aleja" w Wardzynie,

Jolanta Kikosicka-Ruta, prawnik i osoba odpowiedzialna za zarządzanie Ośrodkiem,

Bogdan Solle – scenograf filmu „chłopi”

https://www.youtube.com/watch?v=Ow-OOwMX7gU

Oniryczna podróż przez Krainę Czarów - to tytuł recenzji Przemysława Wolskiego, studenta kierunku kulturoznawstwo. Studenci, amatorzy kultury nie zwalniają tempa. Studiują, tworzą, recenzują, pracują. Czerpią garściami z kulturalnych rozrywek.

Przemysław Wolski był obecny na spektaklu podczas Festiwalu Szkół Teatralnych i Filmowych w Teatrze Nowym.

Recenzję znajdziecie poniżej.

Czekamy na kolejne prace naszych studentów.

Poznajcie studentów, którzy realizują swoję pasje i zainteresowania. Pod linkami znjadziecie filmy, prezentacje, które samodzielnie przygotowali studenci. Sprawdźcie jak pomysłowi są studenci kulturoznawstwa.

Przemysław Wolski

https://www.youtube.com/watch?v=2xJyhI6ma5k&feature=youtu.be

Kamil Krzanowski i jego zespół